Ga naar hoofdinhoud
Podiumpraktijk5 minuten

Zo maakt je kostuumwissel in showdans de wending zichtbaar

Door Bernhard De LucaBijgewerkt op

Kort gezegd
  • Een zichtbare kostuumwissel vereist een geschikte openingstechniek, een verhullende groepsactie en een vastgelegd muzikaal onthullingsmoment.
  • Klittenband, beveiligde magneetsluitingen, voorbereide afscheurnaden, omkeerbare rokken en over elkaar gedragen kostuums maken verschillende wissels op het podium mogelijk.
  • Na de onthulling laten je houding en beweging je nieuwe rol zien, terwijl de uitgetrokken onderdelen buiten alle dansroutes blijven.
  • Je oefent de wissel met het originele kostuum, de muziek en de daaropvolgende beweging, plus een veilige vervangende actie voor als er vertraging ontstaat.

Het publiek moet de getransformeerde figuur zien, niet haar worsteling met een sluiting. Juist tijdens carnaval kan een kleine, zorgvuldig voorbereide opening meer indruk maken dan een complete wissel achter een hectische mensenmassa.

Dit heb je nodig voor de wisselproef

  • Een vastgelegde rol vóór en na de transformatie
  • Het complete wisselkostuum met de daarvoor bestemde opening
  • Een kort muziekfragment rond de wending
  • De betrokken dansers
  • Gemarkeerde dansroutes en een plek voor afgelegde onderdelen
  • Een camera op ongeveer de hoogte van het publiek

Vijf technieken met verschillende functies

Kies de techniek op basis van wat moet verdwijnen of juist zichtbaar moet worden. Klittenband is geschikt voor een afneembare buitenlaag: met een goed bereikbaar lipje begin je het openen, dat je vooraf oefent in een duidelijke trekrichting. Het geluid kan opvallen tijdens stille passages. Magnetische sluitingen gaan makkelijk open, maar moeten volledig in het kostuum zijn ingewerkt en ook tijdens draaien gesloten blijven. Losse magneten zijn ongeschikt; bij geïmplanteerde medische hulpmiddelen gelden de bijbehorende veiligheidsinstructies.

Een voorbereide scheurnaad is een verbinding die je gecontroleerd kunt losmaken, bijvoorbeeld met geschikte drukknopen, geen gewone naad die je met geweld openscheurt. Bij een keerrok blijft het kledingstuk aan je lichaam en toont het na het keren de andere kant. Het voordeel: er blijft geen kledingstuk achter. Daar staat tegenover dat je genoeg ruimte nodig hebt om de volledige keerbeweging uit te voeren.

Bij het uienprincipe draag je het tweede kostuum onder het eerste. Het werkt alleen als je met beide lagen samen de benodigde armbewegingen, kniebuigingen en draaien kunt uitvoeren. Combineer een opening niet met een lift of een beweging waarvoor je beide handen nodig hebt om jezelf te ondersteunen. Voor de nieuwe rolhouding helpen herkenbare fysieke expressiewisselingen: een rechte borstkas kan de transformatie duidelijker overbrengen dan nog een versiering.

Een haalbare opening voorkomt zoekbewegingen die het publiek anders als onzekerheid van het personage interpreteert.
Een haalbare opening voorkomt zoekbewegingen die het publiek anders als onzekerheid van het personage interpreteert.

In zeven stappen naar een transformatie door dans

  1. Vertaal de rolwisseling naar beweging

    Leg een concreet contrast vast: een geïntimideerd personage wordt een vastberaden leidster. Dans eerst met weinig ruimte voor je armen, daarna met open armen en een directe blik. De nieuwe rol moet ook zonder de kleurverandering herkenbaar zijn.

  2. De opening op het lichaam uitproberen

    Kies een van de vijf technieken en open het kostuum eerst terwijl je stilstaat. Test vervolgens de bewegingen die eraan voorafgaan: door de knieën gaan, je armen heffen en draaien. De sluiting blijft daarbij dicht, maar kan in de bedoelde richting zonder rukken worden losgemaakt.

  3. De wisselplek en overdrachtsroute bepalen

    Markeer een vaste plek buiten kruisende looproutes. Bepaal wie het verwijderde onderdeel aanneemt en waar het naartoe gaat. Oefen de overdracht op borsthoogte in plaats van boven het hoofd: de stof mag noch het gezicht, noch de plek waar je staat bedekken.

  4. De verhullende groepsactie dansen

    Laat bijvoorbeeld twee personen vóór de wisselende figuur zijdelings versprongen ten opzichte van elkaar staan en een gezamenlijke armbeweging uitvoeren. Daarachter blijft ruimte om te openen. Film van voren en schuin: De actie moet de greep verhullen, niet de hele draai aan het zicht onttrekken.

  5. Laat de onthulling samenvallen met een accent

    Laat het vrijmaken van de zichtlijn samenvallen met een hoorbaar accent. Als oefening kun je vier tellen gebruiken voor het onopvallend losmaken en vier voor het vrijgeven. Duurt de techniek langer, vergroot dan het tijdsvenster in plaats van sneller aan het kostuum te trekken.

  6. Laat het nieuwe dansbeeld volgen

    Dans direct na de onthulling een korte, bekende reeks in de nieuwe houding. De groep richt de blik op de getransformeerde figuur en neemt vervolgens diens beweging over. Een precies gezamenlijk gebaar toont de machtswisseling, zonder dat er extra kostuumonderdelen nodig zijn.

  7. Oefen de hapering met een vervangende handeling

    Simuleer een sluiting die niet op tijd opengaat. De danser gaat dan verder met het kostuum gesloten; de groep maakt de zichtlijn vrij zoals afgesproken. Trek niet nogmaals met kracht. Oefen daarna het volledige fragment op uitvoeringstempo, met de onderdelen veilig opgeborgen.

Zo blijft het wisselen soepel

Zo doe je dat

  • Pak de lus met dezelfde hand vast en trek in dezelfde richting
  • Controleer of de magneten volledig omsloten zijn en test ze vóór het draaien
  • Houd de nieuwe houding aan tot en met de aansluitende reeks
  • Geef een positie aan de buitenkant rechtstreeks door aan een specifieke persoon

Niet zo

  • Tijdens de wissel naar verschillende openingen zoeken
  • Losse magneten tussen kostuumlagen schuiven
  • Na het effect meteen terugvallen in de oude houding van je rol
  • De buitenste laag achter je op de grond gooien

Deze resultaten vink je af tijdens de proefles

Na de individuele test

Mechaniek

Na de groepsrepetitie

Afstemming

Na de doorloop

Vrijgave

Veelgestelde vragen

  1. Verplaats de trekkracht van de dansbeweging zo dat die niet aan het openingslipje trekt. Een lipje aan de arm die ver uitslaat is bijvoorbeeld ongunstig. Test de krachtigste beweging vóór de draai meerdere keren in het volledige kostuum. Gaat de sluiting daarbij open, dan heb je een andere positie of sluiting nodig.

Jazz en Modern Dance voor je showgroep

In Jazz en Modern Dance oefen je lichaamscontrasten en groepsbewegingen die je kostuumverandering dansend zichtbaar maken.

Bekijk alle passende cursussen

Jouw wending heeft een team nodig

Op udansa vind je danscontacten met wie je samen je transformatie en de verhullende groepsactie kunt repeteren. Laat daarbij concreet zien welke rol of beweging nog ontbreekt in je showgroep.

Jouw wending heeft een team nodig