Jak powstaje Twerk dzięki przechylaniu miednicy i impulsom kolan

W twerku widoczne drgania po ruchu nie są tym samym co impuls ruchowy. Mięśnie zmieniają ustawienie miednicy, a miękkie tkanki reagują na tę zmianę. Dlatego ten sam kontrolowany ruch może wyglądać inaczej u dwóch osób. Techniki nie da się ocenić po intensywności drgań.

Przechylenie miednicy do przodu zmienia jej ustawienie tak, że pośladki wysuwają się bardziej do tyłu. Przy ruchu w przeciwnym kierunku kość łonowa przesuwa się bardziej w stronę brzucha, a pośladki cofają się nieco pod tułów. Dolna część pleców również się porusza, ale nie należy na siłę pogłębiać jej wygięcia. Niewielki, komfortowy ruch wystarczy, by rozróżnić te kierunki.

W nieco szerszym rozkroku lekko ugięte kolana zapewniają miednicy swobodę ruchu. Palce stóp mogą być lekko skierowane na zewnątrz, a kolana podążają w tym samym kierunku. Lekkie pochylenie do przodu w biodrach pozwala utrzymać tułów, zamiast się zapadać. Ciężar ciała spoczywa nad powierzchnią podparcia stóp i nie przesuwa się niekontrolowanie na jej krawędź.

Ta praca miednicą bez drążka ma inny punkt ciężkości niż formy treningu opisane w porównaniu Pole Dance i Heels Dance. Do rozpoczęcia nie potrzebujesz ani drążka, ani obcasów.

Szybkie uginanie i prostowanie kolan może przenosić rytmiczny impuls przez nogi do miednicy. To wyjaśnia, dlaczego Twerk czasem przypomina serię drobnych przysiadów. Sam ruch kolan nie gwarantuje jednak kontrolowanego przechylenia miednicy: możesz mocno uginać i prostować nogi, podczas gdy miednica i tułów poruszają się razem jak nieruchoma bryła.

W zależności od wariantu kolana mogą zapewniać podparcie lub wyraźny napęd. Nie musisz przy tym całkowicie ich prostować. Wystarczy nieco większe lub mniejsze ugięcie. Przesuwanie miednicy na boki ma z kolei inny kierunek niż przechylanie jej do przodu i do tyłu. Jeśli połączysz te ruchy, zobaczysz ruch, ale trudniej będzie ci go powtórzyć.

Tempo muzyki i tempo ruchu to nie to samo. Możesz wykonywać impuls co drugi takt i nadal tańczyć do muzyki. Dopiero gdy kierunek ruchu pozostaje taki sam przy tym spokojniejszym pulsie, dodatkowe impulsy stają się zrozumiałe. Przy szybszym tempie ruch często staje się mniejszy, a nie mocniejszy.

Niska pozycja mocniej obciąża nogi i nie jest automatycznie lepsza technicznie. Pozycje z podparciem mogą ułatwić utrzymanie równowagi, ale nadal wymagają samodzielnej kontroli. Pozycje odwrócone i długie sekwencje na podłodze nie są konieczne, aby nauczyć się Twerk.

Twerk jest szczególnie kojarzony z afroamerykańskimi praktykami tanecznymi i sceną Bounce w Nowym Orleanie. Podobne ruchy miednicą można znaleźć w innych tradycjach, ale podobny ruch ciała nie dowodzi ani wspólnego pochodzenia, ani takiego samego znaczenia muzycznego. Dlatego uogólniona opowieść o pochodzeniu wszystkich afrykańskich i karaibskich tańców klubowych jest zbyt dużym uproszczeniem.

Dancehall to jamajska kultura muzyczna i taneczna. Znajomość nazwanych kroków Dancehall i ich twórczyń oraz twórców jest jej częścią. Dancehall Queen Style może obejmować pracę miednicą i pracę na podłodze, ale nie jest inną nazwą Twerk. Amapiano pochodzi z RPA. W tańcu Amapiano ruch kształtują akcenty muzyczne, zmiany ciężaru ciała i praca stóp, a nie obowiązkowy schemat ruchów miednicą.

Azonto jest związane z Ghaną i wykorzystuje między innymi rytmiczną pracę ciała oraz gesty naśladujące codzienne czynności. Shaku Shaku to nigeryjski taniec uliczny, w którym charakterystycznie współpracują ze sobą stopy, kolana i ramiona. Nauka Azonto nie polega więc na ćwiczeniu jedynie wariantu Twerk.

Kurs Twerk powinien w przystępny sposób uczyć przechylania miednicy, impulsów i stabilnych pozycji. Zajęcia z innego stylu wymagają jego muzyki, słownictwa ruchowego i kontekstu kulturowego. Swobodne łączenie stylów może mieć sens, jeśli poszczególne elementy pozostają odpowiednio nazwane. O tym, jak dopasować cele nauki do formy zajęć, dowiesz się również z poradnika wyboru kursu tańca dla dorosłych.