Tańce z filmu i telewizji: czego możesz nauczyć się samodzielnie

W Let's Dance spotkasz między innymi Waltz, Tango i Quickstep z tańców standardowych oraz Cha-Cha, Rumba i Jive z tańców latynoamerykańskich. Tańce te mają charakterystyczne rytmy, zasady ruchu i sposoby kontaktu z partnerem. Możesz się ich uczyć niezależnie od utworu z programu telewizyjnego. Na przykład Jive zachowuje swój sprężysty charakter nawet bez rekwizytów użytych w konkretnym występie.

Program prezentuje opracowane na tej podstawie występy. Intro może zaczynać się od scenki aktorskiej, a przejście prowadzić do muzycznego kulminacyjnego momentu. Dlatego nie każdy widoczny ruch należy do typowego repertuaru podstawowego danego tańca. Styl tańca stanowi podstawę, a choreografia decyduje o konkretnym występie.

To rozróżnienie jest dla ciebie przydatne: możesz nauczyć się charakteru ruchu, nie kopiując całego występu. W tańcach standardowych chodzi na przykład o wspólne przemieszczanie ciężaru ciała po parkiecie, a w tańcach latynoamerykańskich rytm i praca ciała różnią się w zależności od tańca. Błyszczące stroje, ruchy kamer i dramatyczne pozy na zakończenie nie uczą natomiast żadnej dodatkowej techniki podstawowej. Do ćwiczeń wystarczy wygodny strój do tańca, który nie ogranicza kroków ani ruchów ramion.

Dirty Dancing: Mambo wyraźnie należy do tanecznego świata filmu. Ruchy do przodu i do tyłu z wyraźnymi zmianami ciężaru ciała to przystępny sposób na naukę. Słynny finał to jednak przemyślana choreografia sceniczna, a nie czysta podstawowa sekwencja Mambo. Podnoszenie partnerki to element akrobatyczny, którego nie warto próbować samodzielnie.

Grease: Numer Hand Jive podczas konkursu tanecznego stawia na pierwszym planie rytmiczne ruchy dłoni. Hand Jive łączy między innymi klaskanie i gesty. Takiego fragmentu możesz nauczyć się nawet na niewielkiej przestrzeni, cała scena zespołowa z figurami w parach i przemieszczaniem się jest znacznie bardziej rozbudowana.

Pulp Fiction: Podczas konkursu bohaterowie tańczą Twist, wykonując własne, wymyślone gesty. Ruch obrotowy nóg i bioder to inny sposób na rozpoczęcie nauki niż taniec w parze prowadzony przez partnera: obie osoby poruszają się głównie osobno, zamiast utrzymywać wspólną pozycję taneczną.

La La Land: Wspólny numer na wzgórzu łączy jazzdance z stepowaniem. Postawę, akcenty muzyczne i przemieszczanie się po parkiecie można odróżnić od słyszalnych rytmów stóp. Stepowanie to odrębna technika: buty celowo wydają dźwięki. Zwykłe kroki w butach na co dzień mogą zasygnalizować przebieg tańca, ale nie zastąpią tej pracy z dźwiękiem. Te przykłady wyjaśniają pochodzenie tańców, a nie dokładną sekwencję kroków z danej sceny.

Taniec Wednesday na balu szkolnym to szósty przykład, a zarazem przeciwieństwo jasno określonego tańca w parze. Kanciaste gesty ramion, charakterystyczne ruchy głowy i nietypowe pozy składają się na choreografię postaci. Możesz nauczyć się jej sposobu wyrażania siebie i poszczególnych ruchów, nie potrzebujesz jednak do tego odrębnego stylu tanecznego o nazwie Wednesday. Tańce z seriali często są częścią opowieści: ruch pokazuje tu również, czym postać różni się od otoczenia.

Wirusowe tańce z filmików często działają podobnie. Do refrenu dopasowuje się krótką kombinację, którą powtarza wiele osób. Niektóre układy wykorzystują rozpoznawalne podstawy, na przykład ruchy Running Man ze świata Shuffle albo elementy Hip Hop. Inne składają się głównie z gestów. Popularność filmiku nie mówi ani o poziomie trudności, ani o tym, czy taniec reprezentuje jeden spójny styl.

Wynikają z tego różne cele nauki: stała sekwencja wymaga zapamiętania i precyzyjnego wyczucia rytmu, a podstawy taneczne, które można swobodnie wykorzystywać, wymagają zrozumienia rytmu i przenoszenia ciężaru ciała. Lustro do tańca w domu może pomóc dostrzec postawę i tor ruchu ramion, ale nie wyjaśnia automatycznie, jak wykonać ruch. Naśladując trend, uczysz się więc konkretnego fragmentu, a niekoniecznie całego stojącego za nim języka tańca.