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Prática de palco5 minutos

Como a troca de figurino na dança de espetáculo torna a virada visível

Por Bernhard De LucaAtualizado em

Em resumo
  • Uma transformação de figurino visível precisa de uma técnica de abertura adequada, uma ação coletiva que a oculte e um momento musical definido para a revelação.
  • Velcro, fechos magnéticos seguros, costuras preparadas para rasgar, saias reversíveis e figurinos sobrepostos permitem diferentes trocas em palco.
  • Após a revelação, a postura e o movimento mostram o novo papel, enquanto as peças retiradas ficam fora de todos os percursos de dança.
  • Ensaias a troca com o figurino original, a música e o movimento seguinte, além de uma alternativa segura caso haja atrasos.

O público deve ver a figura transformada, não a sua luta com um fecho. Especialmente no carnaval, uma pequena abertura bem preparada pode causar mais impacto do que uma troca completa atrás de uma multidão agitada.

O que precisas para a sessão de troca de pares

  • Um papel definido antes e depois da transformação
  • O figurino completo para a troca, com a abertura prevista
  • Um pequeno trecho musical em torno da virada
  • As dançarinas e os dançarinos envolvidos
  • Percursos de dança marcados e um local para as peças removidas
  • Uma câmera aproximadamente na altura do público

Cinco técnicas com funções diferentes

Escolhe a técnica de acordo com o que deve desaparecer ou ficar visível. O velcro é adequado para uma camada exterior removível: uma aba de fácil acesso inicia a abertura, que deves ensaiar previamente numa direção de puxão bem definida. O ruído pode chamar a atenção em passagens silenciosas. Os fechos magnéticos abrem-se facilmente, mas têm de estar totalmente integrados no figurino e permanecer fechados durante as voltas. Ímanes soltos não são adequados; no caso de dispositivos médicos implantados, aplicam-se as respetivas indicações de segurança.

Uma costura preparada para se soltar é uma ligação que pode ser aberta de forma controlada, por exemplo, com molas de pressão adequadas, não uma costura normal que rasgas à força. Com uma saia reversível, a peça permanece no corpo e, ao virá-la, mostra o outro lado. A vantagem: não fica nenhuma peça de roupa pelo caminho. Em contrapartida, o movimento completo de virar a saia precisa de espaço suficiente.

O princípio das camadas coloca o segundo figurino por baixo do primeiro. Só funciona se ambas as camadas permitirem os movimentos de braços, as flexões dos joelhos e as voltas necessárias. Não combines uma abertura com um levantamento ou com um movimento que exija o apoio de ambas as mãos. Para ajudar a representar a nova postura da personagem, recorre a mudanças corporais de expressão reconhecíveis: um peito erguido pode contar a transformação com mais clareza do que mais um adorno.

Uma abertura fácil de alcançar evita movimentos de busca que o público, de outra forma, interpreta como insegurança da personagem.
Uma abertura fácil de alcançar evita movimentos de busca que o público, de outra forma, interpreta como insegurança da personagem.

Sete passos para a transformação pela dança

  1. Traduz a mudança de papel em movimento

    Define um contraste concreto: uma personagem intimidada transforma-se numa líder determinada. Dança primeiro com movimentos de braços contidos, depois com os braços abertos e o olhar direto. A nova personagem deve ser reconhecível mesmo sem a mudança de cor.

  2. Experimentar a abertura no corpo

    Escolhe uma das cinco técnicas e abre o figurino primeiro em pé. Em seguida, testa os movimentos que vêm antes: agachamento, levantar os braços e girar. O fecho permanece fechado, mas pode ser aberto na direção prevista sem puxões.

  3. Definir o local de troca e o trajeto de entrega

    Marque um local fixo fora dos trajetos que se cruzam. Defina quem recebe a peça retirada e para onde ela vai. Pratique a entrega à altura do peito, em vez de por cima da cabeça: o tecido não deve cobrir o rosto nem a área de apoio.

  4. Dançar a ação coletiva de ocultação

    Coloca, por exemplo, duas pessoas à frente da figura que muda, lado a lado e desencontradas, para executar um movimento conjunto dos braços. Atrás delas, deve haver espaço para abrir. Filme de frente e na diagonal: a ação deve ocultar a pegada, não esconder o giro inteiro.

  5. Faz a revelação coincidir com um acento

    Marca a abertura da linha de visão num acento audível. Como exercício, podes usar quatro tempos para soltar sem que se veja e quatro para libertar. Se a técnica exigir mais tempo, aumenta a janela de tempo, em vez de puxar o figurino mais depressa.

  6. Dar sequência ao novo quadro de dança

    Dança uma sequência curta e conhecida logo após a revelação, já na nova postura. O grupo direciona o olhar para a figura transformada e, em seguida, adota o movimento dela. Um gesto preciso e coletivo mostra a mudança de poder, sem precisar de outras peças de figurino.

  7. Ensaiar uma ação alternativa para quando o fecho emperrar

    Simula um fecho que não abre a tempo. A personagem continua dançando com o figurino fechado; o grupo libera a linha de visão conforme combinado. Não dê um segundo puxão à força. Depois, pratica o trecho completo no ritmo da apresentação, com as peças guardadas com segurança.

Assim, a transição continua fluida durante a dança

Assim mesmo

  • Segure a aba com a mesma mão e na mesma direção de puxada
  • Verifique se os ímãs estão totalmente encaixados antes de fazer giros
  • Mantenha a nova postura até a sequência seguinte
  • Entregue uma posição externa diretamente a uma pessoa específica

Não faça assim

  • Durante a troca, procure aberturas diferentes
  • Deslize ímãs soltos entre as camadas do figurino
  • Após o efeito, volte imediatamente à postura do personagem anterior
  • Jogue a camada externa no chão atrás de você

Na aula experimental, assinalas estes resultados

Após o teste individual

Mecânica

Após o ensaio em grupo

Coordenação

Após a passagem

Aprovação

Perguntas frequentes

  1. Orienta a tração do movimento de dança para que não puxe a aba de abertura. Uma aba num braço que se move em arco amplo, por exemplo, não é uma boa opção. Testa várias vezes o movimento mais intenso antes da viragem, com o figurino completo. Se a união se abrir durante o teste, precisas de outra posição ou solução de fecho.

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