Sari la conținutul principal
Scenografie5 minute

Cum să folosești schimbările de formație în dansul de spectacol ca tranziții între scene

De Bernhard De LucaActualizat la

Pe scurt
  • Conectează imaginea finală cu cea de început printr-o acțiune recognoscibilă, precum evitarea, urmărirea sau reunirea.
  • Stabilește pentru fiecare persoană punctul de pornire, punctul de sosire și traseul, fără să planifici încrucișări necontrolate.
  • Îndreaptă privirile spre desfășurarea acțiunii și eșalonează intrările în funcție de cauză și efect.
  • Lasă-i pe cei care sosesc să-și continue rolul până când următoarea scenă începe cu semnalul convenit.

Repetă împreună pentru tranziții clare

Pe udansa connect găsești parteneri de dans pentru repetiții împreună. Descrie că lucrezi la un spectacol de carnaval și vrei să exersezi o tranziție între două scene deja finalizate.

Repetă împreună pentru tranziții clare

O imagine finală atinsă cu precizie poate totuși să pară o întrerupere. Publicul vede atunci oameni care își caută locurile, în loc de personaje care au un motiv să se miște.

De ce ai nevoie pentru planificare

  • Imaginea finală completă a primei scene
  • Imaginea inițială completă a celei de-a doua scene
  • Fragmentul muzical dintre cele două imagini
  • Hârtie, pix și abrevieri clare pentru toți dansatorii
  • Un spațiu liber pentru o repetiție lentă a traseului

Trecerea dintre două imagini are nevoie de un motiv

O configurație arată relațiile: cine stă împreună, cine rămâne pe dinafară, cine primește atenție? La trecere, această ordine se schimbă. Pentru o tranziție ușor de înțeles, ai nevoie de un motiv care să fie deja vizibil în imaginea finală. Presupunem că acțiunea este deja stabilită; în construirea unei povești în dansul scenic este vorba despre scenele în sine.

Un exemplu: șase personaje îi blochează drumul celui de-al șaptelea. În scena următoare, îl însoțesc pe acesta pe o alee largă. Tranziția începe când unul dintre cei care blochează drumul se dă înapoi. Vecina sa observă acest lucru și se dă și ea la o parte, apoi urmează și ceilalți de pe partea opusă. Personajul din centru trece prin deschiderea care se formează. Astfel, o nouă configurație devine o decizie vizibilă a grupului.

Direcția de mișcare și direcția privirii nu trebuie să coincidă. Cine face loc deplasându-se într-o parte poate continua să privească personajul care se apropie. În schimb, o privire îndreptată spre următorul punct de pe podea ar accentua căutarea locului. Așadar, notează nu doar traseele, ci și punctele spre care se îndreaptă privirea și factorii care declanșează mișcarea. O notație ușor de înțeles a pașilor de dans te ajută să păstrezi aceste convenții până la următoarea repetiție.

Un ocol poate fi util dacă evidențiază distanța, ezitarea sau apropierea.
Un ocol poate fi util dacă evidențiază distanța, ezitarea sau apropierea.

Construiește tranziția în șapte pași

  1. Desenează cele două imagini una lângă alta

    Desenează poziția finală și poziția de început din aceeași perspectivă a spectatorului. Atribuie fiecărei persoane aceeași abreviere în ambele schițe și marchează orientarea corpului, astfel, locul în care trebuie să ajungă și direcția privirii rămân informații separate.

  2. Surprinde contextul printr-un verb

    Alege o acțiune precum a deschide, a evita sau a urma. Formulează pentru exemplul tău: Grupul care blochează eliberează drumul. Propoziția se potrivește dacă explică tranziția fără să introducă o scenă nouă.

  3. Conectează traseele pe rând

    Leagă fiecare abreviere de destinația sa și desenează săgeți pentru direcția de deplasare. Evită conflictele la intersecții, separând traseele în spațiu sau în timp: o persoană trece prima, iar cealaltă așteaptă executând o mișcare potrivită rolului său. Nimeni nu trebuie să se strecoare printr-un culoar care se închide în același timp.

  4. Asociază țintele privirii

    Pentru fiecare traseu, notează către cine sau către ce privește persoana. În exemplu, cei care se feresc urmăresc din priviri persoana din centru. La schimbările de direcție, traseul rămâne totuși vizibil; nimeni nu merge cu spatele fără să vadă încotro, doar pentru a-și menține privirea.

  5. Leagă intrările într-un lanț

    Stabilește cine declanșează schimbarea și cine reacționează la aceasta. Asociază intrările cu momente concrete din pasajul muzical existent. Pentru deschiderea traseului, poți folosi succesiv prima latură, a doua latură și trecerea; acestea nu sunt timpi de numărare impuși.

  6. Umple sosirea cu acțiune

    Oferă-le celor care ajung devreme o mică acțiune de continuare: să urmărească personajul central, să-și coboare mâna ridicată în apărare sau să se întoarcă spre acesta. Stabilește apoi semnalul comun de început al celei de-a doua scene. Până atunci, acțiunea în rol rămâne vizibilă, fără să introduci secvențe de dans noi.

  7. Repetă lent legătura

    Repetă împreună finalul primei scene, întreaga tranziție și începutul celei de-a doua. Observă din perspectiva spectatorului dacă motivul și reacțiile rămân ușor de înțeles. Modifică mai întâi o încrucișare care deranjează sau o intrare neclară, înainte să adaugi mișcări suplimentare.

Așa rămâne vizibilă acțiunea pentru roluri

Așa da

  • Micșorează pașii când dansați aproape
  • Fă ca o figură aflată în așteptare să reacționeze la ceea ce se întâmplă
  • Menține privirea îndreptată spre un punct până la schimbarea convenită
  • Când corectezi, reîncepe de la ultima poziție de încheiere

Nu așa

  • Când distanța e mică, mărește ritmul și forțează-ți trecerea
  • Să lași un partener care așteaptă să iasă din rol
  • La fiecare pas, să cauți următorul loc
  • Când îți corectezi traiectoria, să pornești doar din noua poziție-țintă

Asta bifezi la lecția ta de probă

Înainte de verificarea traseului

Planificare

După repetiția lentă

Testare

După repetiția cu muzică

Consemnare

Întrebări frecvente

  1. Nu există un număr fix. Între două scene închegate, o schimbare este suficientă dacă arată clar legătura dintre ele. Imaginile intermediare suplimentare sunt utile când fac vizibilă o reacție ușor de recunoscut. O altă formație introdusă doar pentru varietate prelungește deplasarea și poate face neclar motivul mișcării.