Перейти к основному содержимому
Танцевальные шоу6 минут

Почему фристайл в Let's Dance не является танцевальным стилем

Автор: Bernhard De LucaОбновлено

Коротко
  • Фристайл (Freestyle) в «Let's Dance» означает свободно поставленную шоу-хореографию, а не отдельный танцевальный стиль с закреплённым базовым шагом.
  • Фристайл может объединять несколько танцевальных стилей, но постоянно переключаться между ними необязательно.
  • Смены музыки, переходы и кульминационные моменты ставят и репетируют для выступления, а не выбирают спонтанно наугад.
  • Свободная постановка касается композиции шоу, а не отказа от техники или совместной работы.

Пара выходит из танцевальной позиции, музыка меняется, и сцена вдруг кажется совсем другой. Именно такие резкие переходы могут быть частью единого целого: они показывают, насколько тщательно построен номер, который кажется свободным.

ОпределениеДраматургия

Драматургия, это расположение событий и моментов напряжения, благодаря которым выступление обретает понятное развитие. В танце для этого можно использовать музыку, характер движений, перемещения в пространстве и отношения между танцующими.

Фристайл обозначает пространство для создания номера

В шоу Let's Dance фристайл означает задание, в котором хореографию можно создавать свободно. Этот термин описывает формат выступления. Он не обозначает отдельный язык движений, как, например, конкретный стандартный или латиноамериканский танец. Для тебя как зрителя это значит, что не нужно искать универсальный шаг фристайла, а стоит обратить внимание на элементы, из которых составлен этот номер.

Это могут быть танцевальные фрагменты в паре, свободные последовательности движений, сценические жесты и различные танцевальные влияния. Например, закрытая стандартная позиция может перейти в открытую часть с элементами джаза. Элементы остаются различимыми, но отбираются для одного и того же выступления. Свободен выбор сочетания элементов, а не каждое отдельное движение во время выступления.

Поэтому само название не говорит ни о количестве использованных стилей, ни о сложности номера. Оно также не означает, что в нём обязательно должна быть акробатика. Конкретные условия задания могут дополнительно ограничивать пространство для творчества. Не стоит путать такое телевизионное употребление слова со спонтанной тренировкой фристайла в хип-хопе (Hip-Hop): там это слово используется в другом танцевальном контексте.

Если ты хочешь подробнее рассмотреть конкретный язык танца, например, можешь распознать Квикстеп (Quickstep) в шоу-клипе. Однако для фристайл-номера решающее значение имеет его общая структура.

Даже для короткого музыкального перехода нужно оставить место, чтобы новое движение могло начаться вовремя.
Даже для короткого музыкального перехода нужно оставить место, чтобы новое движение могло начаться вовремя.

Смена музыки и смена стиля, не одно и то же

Новая песня сразу бросается в глаза. Новый танцевальный стиль распознать сложнее: тот же язык движений может продолжаться под другую композицию. И наоборот, танцевальный материал может меняться в рамках одной музыкальной композиции. Поэтому количество песен не позволяет надежно определить количество танцевальных стилей.

Смена музыки в первую очередь меняет звучание. Темп, акценты, вокал или инструментовка могут задавать иной характер. Насколько сильно на это отреагирует пара, зависит от хореографического решения. Партнеры могут сделать движения свободнее, чаще менять шаги или внезапно сократить прежде широкий путь по площадке. Только движения показывают, что смена значит для танца. О том, как связаны звучание и танцевальная принадлежность, рассказывает также статья о музыке джайва (Jive) и характере движений под неё.

Особенно показателен сам переход. Паре нужно завершить текущую фигуру, правильно перенести вес и оказаться в удобной позиции для нового фрагмента. Для этого может послужить задержанная поза или общая остановка. То, что выглядит как внезапный разрыв, часто требует очень точной подготовки. Без неё музыка и движения тела изменились бы одновременно, но ещё не были бы убедительно связаны друг с другом.

Как распознать заранее запланированную свободу

Именно так

  • Распознавать стиль по более длинной последовательности движений
  • Наблюдать отдельно за сменой музыки и сменой движений
  • Обращать внимание на движение между двумя частями
  • Воспринимать повторяющиеся жесты как связующее звено

Так не надо

  • Считать каждую эффектную позу отдельным танцевальным стилем
  • Предполагать, что с каждой новой песней начинается новый стиль
  • Обращать внимание только на кульминации частей
  • Рассматривать каждую часть как отдельный номер

Переход уже рассказывает следующую сцену, прежде чем зрители вообще успевают назвать новый танцевальный стиль.

Редакция udansa, путеводитель по танцам

Общая нить делает смешение стилей понятным

В шоу-хореографии может быть много разных элементов, и при этом она может выглядеть цельной. Для этого между её частями должны быть связи. Одно движение повторяется, первоначальная дистанция сокращается или на изначально спокойный фрагмент позже следует энергичный ответ. Такие связи помогают зрителям ориентироваться, даже если они не могут назвать каждый танцевальный стиль.

При этом драматургия не обязательно подразумевает сюжет с персонажами, которых можно однозначно описать. Даже переход от сдержанности к безудержной энергии может образовать дугу развития. Так же и повторяющийся музыкальный акцент может связать части выступления. Если же каждая смена приносит лишь новую эффектную деталь, получается скорее череда отдельных кульминаций, чем цельное развитие.

Поэтому для восприятия полезно ориентироваться не только на количество: что меняется между танцующими и что остаётся узнаваемым? Финал может повторить жест из начала и придать ему другое значение. Тогда номер получает завершение, а не просто обрывается на последней ноте.

Если ты сам хочешь танцевать такие номера, основы соответствующих движений по-прежнему важны. Эффектность шоу не заменяет устойчивую осанку и точные переносы веса. Кроме того, нужна общая договорённость о времени: оба знают, когда разорвать контакт, какую позицию в пространстве занять дальше и куда повернуть сцену, чтобы раскрыть её зрителям.

Два способа сохранить целостность шоу

Контраст

Перелом становится событием

Новое звучание меняет отношения

Спокойное совместное начало может перейти в энергичный фрагмент, где танцующие держатся на расстоянии друг от друга. Этот контраст обозначает поворотный момент. Связь между партнёрами создаёт история их пары, даже если движения заметно меняются.

Непрерывность

Мотив проходит через номер

Жест связывает разные части

Протянутая рука сначала может означать сближение, позже отказ, а в конце примирение. Музыка и танцевальные средства при этом могут меняться. Связь создаёт повторяющийся мотив, значение которого меняется по ходу номера.

Часто задаваемые вопросы

  1. Нет, у фристайла (Freestyle) в «Let's Dance» нет собственного обязательного базового шага. Используемые танцевальные стили включают свои шаги и технические основы. На курсе ты можешь освоить такие элементы, но из них не складывается универсальная система шагов для фристайла.

Танцевальные курсы: составляющие шоу

На курсах парных танцев (Paartanz), стандартных танцев (Standard) и джаза (Jazz) ты познакомишься с осанкой, работой в паре и разнообразием движений.

Посмотреть все подходящие курсы

Открывай новые сочетания стилей вместе

На udansa ты найдёшь партнёров для танцев, с которыми сможешь познакомиться с танцевальными основами, лежащими в основе выступления. Так любимое выступление станет поводом для вашего следующего совместного занятия.

Открывай новые сочетания стилей вместе