Čo znamená valčík ako kultúrne dedičstvo pre Viedeň

V novembri 2017 bol Viedenský valčík, hraný, tancovaný a spievaný, zapísaný do rakúskeho zoznamu nehmotného kultúrneho dedičstva. Pre Viedeň je dôležité, že uznanie sa neobmedzuje na slávnu melódiu alebo reprezentatívnu sálu. Ide o súvislosť zručností a kultúrnej praxe.

Rakúsky zoznam je národným zoznamom v rámci Dohovoru UNESCO o nehmotnom kultúrnom dedičstve. Tento zoznam vedie Rakúska komisia UNESCO. Neznamená to, že ide o lokalitu svetového dedičstva UNESCO, ani to automaticky neznamená zápis do niektorého z medzinárodných zoznamov UNESCO. Svetové dedičstvo sa týka lokalít, nehmotné kultúrne dedičstvo praktík a vedomostí ľudí, ktorí ich vykonávajú.

Tri slová v zápise preto nie sú len doplňujúcou poznámkou. Slovo „hrané“ odkazuje na hudobné predvedenie, „tancované“ na stelesnené vedomosti v páre a „spievané“ na hlasové stvárnenie. Nie každé predvedenie musí spájať všetky tri formy. Zápis skôr zdôrazňuje, že Viedenský valčík nemožno opísať iba tanečnými krokmi. Jeho uznanie navyše nie je známkou kvality konkrétneho kurzu ani hodnotením jednotlivých tanečníkov a tanečníčok.

Záznam možno pochopiť v kontexte zdokumentovanej viedenskej tradície, bez toho, aby sme z neho vytvárali úplné dejiny valčíka. Počas Viedenského kongresu v rokoch 1814/15 hostitelia zabávali pricestovaných delegátov plesmi. Tento príklad ukazuje spoločenský rámec: hudbu ľudia nielen počúvali, ale využívali ju aj na spoločný pohyb a stretnutia.

Joseph Lanner a rodina Straussovcov formovali tanečný valčíkový repertoár a sami dirigovali svoje orchestre. Komponovanie a interpretácia tak boli úzko prepojené. Noty boli základom, no to, ako z nich vznikla tanečná udalosť, záviselo aj od spoločného muzicírovania. Dielo Johanna Straussa mladšieho „An der schönen blauen Donau“, prvýkrát uvedené v roku 1867, je konkrétnym príkladom tohto tradovaného repertoáru.

Staršie opisy viedenskej plesovej sezóny uvádzajú viac než 300 plesových večerov. Tento údaj ilustruje zdokumentovaný rozsah spoločenských príležitostí na hudbu a tanec, nejde však o aktuálny počet podujatí. Pre kultúrne dedičstvo je dôležité opakované praktizovanie: zručnosti sa využívajú, zažívajú a odovzdávajú ďalej. Jednotlivé plesové programy a ich rituály sú samostatnou témou. Konkrétnu súvislosť s učením ukazuje napríklad spoločná tanečná príprava vo Viedni, ktorá však nezobrazuje celú valčíkovú tradíciu.

V zdokumentovanej viedenskej tradícii prebrali odovzdávanie spôsobu hry a tanca orchestre, zbory a tanečné školy. Tieto úlohy sa navzájom dopĺňajú. Orchester sprostredkúva, ako formovať frázu, zbor prepája hudobný výraz s dychom a textom. Na hodinách tanca možno zažiť, ako dvaja ľudia vzájomne zosúlaďujú pohyb. Ide o rôzne prístupy k tej istej praxi.

Na skúške možno najprv vypočuť hudobnú pasáž v podaní niekoho iného a potom ju spoločne zahrať. Na hodine tanca si pár môže uvedomiť, že správne zapamätané kroky ešte nevytvárajú spoločný plynulý pohyb. Vysvetlenie zablokovanej otočky vo Viedenskom valčíku ukazuje, ako presne možno opísať takéto telesné poznanie. Samotné technické riešenie však ešte nevysvetľuje kultúrnu súvislosť.

Odovzdávanie uchováva zručnosť tým, že ju ľudia používajú a zrozumiteľne vysvetľujú. Na to nemusia žiaci už vedieť dokonale tancovať. Aj pár, ktorý sa práve dal dokopy, sa zapája do učenia sa zdedenej praxi. Ak si sa sem práve prisťahoval/a, v sprievodcovi o spoznávaní sa pri tanci vo Viedni nájdeš cestu k spoločnej skúsenosti. Uznanie ťa nezbavuje učenia, ale zviditeľňuje jeho kultúrnu hodnotu.