Nájdi si svojich tanečných partnerov na Tango
Na udansa nájdeš rovnako zmýšľajúcich ľudí, ktorí zdieľajú tvoju vášeň pre hudbu, ako aj vhodné kurzy a milongy vo svojom okolí. Nadviaž kontakty a zaži zlatú éru tanga spoločne na tanečnom parkete.
5 minút
Hudba Tango Argentino: Pochopenie rytmov a orchestrov
- Tango Argentino vychádza z troch rôznych rytmov, z ktorých každý má svoj vlastný charakter: dramatické tango v štvťovom takte, plynulé Tango Vals v trojštvrťovom takte a rýchla, veselá milonga v dvojštvrťovom takte.
- Zlatá éra tanga medzi rokmi 1935 a 1955 priniesla štýlotvorné orchestre, ako boli tie od Juana D’Arienzo, Carlosa Di Sarliho a Aníbala Troila.
- Muzikalita v tangu znamená presunúť pozornosť od čistého počítania krokov k počúvaniu nástrojov a interpretácii melodických oblúkov.
komunita udansa
Tango nie je tanec, ktorý jednoducho odpočítaš. Až keď pochopíš jemné nuansy nástrojov a pocítiš dušu hudby, každý krok sa premení na skutočný rozhovor bez slov.
Definícia
- Bandoneón
Bandoneón je ručný ťahací nástroj pochádzajúci z Nemecka, ktorý si koncom 19. storočia našiel cestu do Argentíny. Vďaka svojmu melancholickému, mnohostrannému zvuku sa stal nenahraditeľným hlavným nástrojom a emocionálnou dušou Tango Argentino.
Tri rytmy v priamom porovnaní
Kto začína s Tango Argentino, rýchlo zistí, že tomuto svetu dominujú tri úplne odlišné rytmy. Klasické Tango tvorí základ, nesený pomalým, často melancholickým štvorsťvrtinovým taktom. Umenie tu spočíva vo vedomom spomaľovaní a hre s tichom medzi údermi. Úplne inak sa prezentuje Tango Vals, ktorý interpretuje klasický viedenský valčík v trojštvrťovom takte a vyžaduje si plynulú, krúživú dynamiku.
Živý kontrast k tomu prináša Milonga. Vychádza z rýchleho dvojštvrťového taktu so synkopovanými akcentmi, ktorý pochádza priamo z afrického Candombe. Rozdiel medzi Tango Vals a Milonga teda nespočíva len v matematických taktoch, ale predovšetkým v emocionálnom charaktere skladieb. Zatiaľ čo Tango ponecháva priestor pre hlbokú dramatickosť, Milonga vyžaduje hravú, takmer šibalskú ľahkosť bez elegických prestávok.
Veľkí majstri zlatej éry
Obdobie medzi rokmi 1935 a 1955 sa považuje za zlatú éru tanga, kedy legendárne orchestre zapĺňali tanečné sály v Buenos Aires. Každý z týchto súborov si vyvinul nezameniteľný zvuk, ktorý tanečníci dodnes spoznajú už po prvých taktoch. Orchester Juana D’Arienzo, známy aj ako kráľ rytmu, spôsobil revolúciu na scéne svojím dravým, rytmicky presným štýlom, ktorý vrátil ľudí späť na tanečný parket. Jeho skladby sú vynikajúce na to, aby si človek v tele ukotvil presný rytmus Tango Argentino.
Elegantný protipól vytvoril Carlos Di Sarli. Jeho hudba plynie ako med, nesená lyrickými pasážami huslí a majestátnymi akordmi klavíra. Di Sarli vyžaduje od tanečníkov extrémnu pokojnosť a schopnosť pôžitkársky predlžovať dlhé kroky. Kto naopak hľadá hlbokú melanchóliu a dramatické zlomy, počúva Aníbala Troila. Jeho aranžmány ponechávajú bandoneónu, vzdychajúcemu srdcu tanga, maximálny priestor pre emotívne sóla.
Zamerané na muzikálnosť
- Všímaj si akcenty jednotlivých nástrojov
- Aktívne pretancuj pauzy v hudbe
- Odráža charakter orchestra v štýle
- Tvrdošijne odpočítavať kroky ako stroj
- Hekticky ignorovať zmeny tempa
- Tancovať každú skladbu s rovnakou dynamikou
udansa tip
Jednoducho doma zatvor oči a počúvaj skladbu Tango bez toho, aby si sa hýbal. Skús sledovať len cestu jedného nástroja, napríklad huslí alebo bandoneónu, od začiatku až do konca.
Tango sa netancuje nohami, ale srdcom. Kto hudbu nevníma v sebe, robí len šport, ale netancuje Tango.
Ako si vycvičiť sluch pre hudbu
Aby si sa mohol naučiť a prehĺbiť svoju vlastnú muzikálnosť v Tango, pomôže ti štruktúrovaný prístup k počúvaniu. Úspešní skladatelia Tango Argentino svoje skladby málokedy ponechali v strnulom metronomickom takte. Namiesto toho využívajú takzvané rubato, elastické naťahovanie a spomaľovanie tempa, na ktoré sa tanečníci musia prispôsobiť. Kto sa naučí počuť takt v Tango, všíma si preto najprv bandoneón a kontrabas, ktoré určujú rytmickú štruktúru.
Praktický začiatok dosiahneš tak, že sa pri počúvaní sústredíš na jeden nástroj, napríklad len na klavír alebo husle. Skús predvídať akcenty a konce fráz v hudbe. Hudobná skladba v Tango je postavená ako rozhovor, medzi skupinami nástrojov existujú otázky a odpovede. Kto rozumie týmto hudobným dialógom, už netancuje len stroho na doby, ale stáva sa sám súčasťou orchestra.
Dva svety zlatej éry
Juan D’Arienzo
Hnací pulz pre rytmických tanečníkov
Kráľ taktu stavia na maximálnu presnosť, vysoké tempo a tvrdý, pochodový rytmus. Jeho skladby sú ideálne pre dynamické kroky a rytmické akcenty na tanečnom parkete.
Carlos Di Sarli
Plynulá elegancia pre pokojné chvíle
Pán tanga zaujme svojou vznešenou eleganciou, plynulými husľami a majestátnymi klavírnymi pasážami. Jeho hudba si vyžaduje pokoj, dlhé, kĺzavé kroky a hlboké, meditatívne spojenie v páre.
Často kladené otázky
Klasické Tango je v pomalom štvorsťvrtinovom takte, zatiaľ čo Vals sa tancuje v plynulom trojštvrťovom takte. Milonga je naopak založená na rýchlom, veselom dvojštvrťovom takte so silným dôrazom na synkopy.
Kurzy Tango vo tvojom okolí
Nájdi si vhodný kurz a nauč sa interpretovať hudbu v páre.
16,50 €MesačneZistiť viac
