Kako plesni dogodki kulturno zaznamujejo Dunaj

Zgodovina plesne kulture v Dunaju sega v čas Dunajskega kongresa leta 1814/15: gostitelji so sprejete delegate zabavali z bali. Praznovanje in druženje sta bila tako povezana. Joseph Lanner in družina Strauss sta ustvarjala plesno valčkovo glasbo in sama dirigirala svojim orkestrom. Ples tu ni bil od družbenega življenja ločen odrski dogodek.

Bali poklicnih združenj razkrivajo še en pomen. Kaffeesiederball in Zuckerbäckerball sta v izročilu plesne kulture povezana s Hofburgom. Že imeni kažeta, katere poklicne skupine se predstavljajo kot gostitelji. Takšno slavje zato ponuja več kot le glasbo: poklicni skupnosti daje javno prepoznaven okvir.

Dokumentirano podobo dunajske plesne sezone sestavlja več kot 300 plesnih večerov in rituali, kot so uvodne fanfare, prihod debitantk in debitantov, vzklik »Alles Walzer!« ter polnočni četvorki. Ta opis ne predstavlja potrjenega števila dogodkov za tekočo sezono. Kulturno je odločilna skupna oblika: Ponavljajoči se obredi iz posameznih praznovanj ustvarjajo prepoznavno tradicijo.

Dunajski valček je bil novembra 2017 vpisan v avstrijski register nesnovne kulturne dediščine UNESCO. Mišljena je praksa igranja, plesanja in petja, ne le znana melodija ali praznični kostum.

Stavba še ne določa, kakšno vlogo ima v njej ples. To lahko razberemo iz zgodovine Dunajske državne opere. Prvi dvorski operni večer je potekal leta 1877, prireditev pod imenom Operni ples pa prvič leta 1935. Po drugi svetovni vojni so Operni ples znova priredili leta 1956. Ti mejniki kažejo, da tudi tradicija, ki se zdi domača, pozna prekinitve in spremembe.

Dokumentirani otvoritveni program povezuje prihod odbora debitantov s koreografiranim programom, valčkom in odprtjem plesa za goste. Otvoritev skupno slavje najprej predstavi kot skrbno oblikovano podobo. Ko opazuješ tak potek, so razporeditev, oblačila in glasbeni nastop del njegove družbene izpovedi. Poznejši ples ima drugačno vlogo kot ta uvodni del.

Poleg tega je tu zgodovina Dunajskega državnega baleta: leta 2005 so združili baletna ansambla Državne opere in Ljudske opere, od leta 2010 pa ansambel nosi današnje ime. Tu je ples umetniško delo, ki se izvaja. Predstava lahko z gibanjem, zasedbo in glasbeno obliko razvije samostojno misel.

Kako močno je vtis odvisen od izbranega odlomka, poznaš tudi iz plesov iz filma in televizije. Prenos otvoritve plesa sporoča drugačen vtis kot cel večer v dvorani.

Mednarodni plesni tedni so leta 1984 začrtali novo razvojno smer na Dunaju. Karl Regensburger in Ismael Ivo sta ustanovila festival, ki se od leta 1988 imenuje ImPulsTanz. Njegova dokumentirana povezava med predstavami in delavnicami ponuja drugačen pristop kot zgolj družabni plesni večer: ples lahko hkrati opazuješ, preizkušaš in o njem razpravljaš.

Opisani format festivala vključuje tudi Public Moves, brezplačne tečaje na prostem. Kulturna razlika je v dostopnosti. Ko preizkusiš gib, fizično občutiš težo, ritem in napor, namesto da bi jih presojal_a zgolj od zunaj. To pojasnjuje pomen formata, ne da bi trdili, da je na sporedu aktualen termin ali da danes veljajo določeni pogoji za udeležbo.

Tanzquartier Wien se je jeseni 2001 odprl v MuseumsQuartierju kot prvi avstrijski produkcijski in prireditveni prostor, namenjen izključno sodobnemu plesu in performansu. Tako je to delo dobilo namenski institucionalni okvir. Sodobnemu plesu pri tem ni treba pripovedovati zgodbe z jasno poimenovanimi liki. Ponavljanje, mirovanje, bližina ali izčrpanost lahko postanejo predmet predstave.

Za lažjo orientacijo: plesne kulture na Dunaju ne moremo skrčiti na slavnostne obrate v paru. Plesna tradicija plesov in umetniški eksperimenti odgovarjajo na različna družbena vprašanja. Širši kontekst pouka in plesnega življenja najdeš na strani Ples na Dunaju; konkretni podatki o dogodkih sodijo v aktualne objave, ne v to zgodovinsko umestitev.