Skupaj pleši v Londonu
Na udansa connect najdeš plesne partnerje v Londonu, s katerimi se lahko skupaj učiš in plešeš. Opiši, ali šele začenjaš ali pa želiš vaditi določen ples.
Piše: Bernhard De LucaPosodobljeno
Na udansa connect najdeš plesne partnerje v Londonu, s katerimi se lahko skupaj učiš in plešeš. Opiši, ali šele začenjaš ali pa želiš vaditi določen ples.
Če si v Londonu na novo ali želiš v svoj vsakdan vnesti več gibanja, ni treba, da to takoj postane stalni hobi. Že en sam plesni večer ali predstava ti lahko pokaže, kaj te zares zanima.
Družabni ples označuje skupno plesanje ob glasbi v družabnem okolju, brez ocenjevanja žirije. Izraz opisuje priložnost, ne določenega plesnega sloga.
Pri plesu v Londonu je najprej koristno razjasniti, kaj si želiš: se želiš naučiti gibov, plesati z drugimi ob glasbi, najti zanesljivega plesnega partnerja za vajo ali si ogledati nastop? Te želje se lahko prepletajo, vendar zahtevajo različne okvire. Zato ti že sam plesni slog še ne pove, kateri začetek je pravi zate.
Pri plesnih urah gibe razčlenijo in ponavljajo. Plesni učitelj ti na primer pojasni, na kateri nogi imaš težo ali kdaj se začne sprememba smeri. Pri družabnem plesu glasba teče naprej, ti pa izbiraš med gibi, ki jih že poznaš. Iskanje plesnega partnerja pa je povezano s sodelovanjem: podobna pričakovanja glede pogostosti vaj, stopnje znanja in zanesljivosti olajšajo skupno vadbo.
Ime plesa še ne pove, kako poteka ponudba. Pri uri koreografije se lahko naučiš določeno zaporedje gibov, drug tečaj pa gradi osnove za bolj svoboden ples. Razlika med spoznavanjem scene in učenjem plesnega sloga je zato pomembna tudi pri izbiri, kako začeti.
Če živiš v Londonu ali se tja seliš, lahko te možnosti izkoristiš neodvisno eno od druge. Obisk predstave te ne zavezuje k tečaju, tečaj za začetnike pa nima nastopa za cilj.

Tekoče odplesano odrsko zaporedje lahko vzbudi vtis, da ples pomeni predvsem poznavanje številnih gibov. V ozadju pa so odločitve o prostoru, ritmu, izrazu in sodelovanju. Pri začetniškem pouku se spretnost pogosto pokaže na manj spektakularne načine: svojo težo v celoti preneseš na drugo nogo, po premoru znova najdeš ritem ali pa zavestno narediš majhen korak.
Tudi pri plesu z drugimi ne šteje samo poznavanje figur. Pri plesu v paru s prostim vodenjem gibanje uskladita dve osebi, namesto da bi ga vsaka izvajala neodvisno. Na polnem plesišču se spremeni tudi razpoložljivi prostor. Kratek, dobro usklajen gib je tam lahko primernejši od obsežnega zaporedja.
Opazovanje in samostojno izvajanje sta različni spretnosti. Če zaporedje razumeš med opazovanjem, ga še ne znaš nujno izvesti s telesom. Pogosto ni očitno, na kateri nogi sloni teža ali kako pripraviš gib. Prispevek o pogostih napakah pri posnemanju plesnih gibov to vrzel podrobneje pojasni.
Tako postane razumljivo tudi, zakaj naklonjenost plesnemu gledališču še ne pomeni, da ti ustreza določen tečaj. Morda te zanima uprizoritev, morda tehnika gibanja. Oboje je povsem upravičen način zanimanja za ples.
Tako je
Ne tako
V filtru tečajev na udansa najdeš aktualne ponudbe v Londonu za svoj plesni začetek.
Uspešen trenutek na odru te lahko spodbudi k plesu, toda tvoj prvi korak je lahko veliko manjši.
V Londonu lahko različne pristope k plesu prepoznamo tudi skozi zgodovino. Leta 1931 je Ninette de Valois s podporo Lilian Baylis ustanovila balet Vic-Wells v gledališču Sadler's Wells. Leta 1946 se je ansambel s prenovljeno uprizoritvijo Trnuljčice preselil v Royal Opera House v Covent Gardnu, leta 1956 pa je dobil ime Royal Ballet. Ta zgodovina priča o razvoju profesionalne odrske umetnosti.
Drugačno pot je ubral Lambeth Walk. Pesem je bila del muzikala Me and My Girl iz leta 1937. Iz odrske koreografije je nastal ponosno korakajoči sprehodni ples, ki ga je učiteljica plesa Adele England priredila v družabni ples. Plesna različica se je konec tridesetih let 20. stoletja razširila iz plesne dvorane Locarno v Streathamu. Tu je uprizorjeno gibanje postalo skupni ples zunaj odra.
Sliko dopolnjujejo še druge zgodovinske prelomnice: Dance Umbrella je bil leta 1978 ustanovljen kot festival sodobnega plesa. Breakin' Convention se je začel leta 2004 v gledališču Sadler's Wells in hip-hop gledališče umestil v festivalski okvir. Ti datumi ustanovitve pripovedujejo o različnih umetniških pristopih, ne pa o današnjih dogodkih.
Za lažjo orientacijo: tečaji, družabni ples in odrska kultura niso zaporedne stopnje. Začneš lahko kjer koli in pozneje odkriješ povezave. Aktualne tečaje in termine v Londonu najdeš s pomočjo filtrov na udansa.
Težo, ritem in stik lahko občutiš
Ko plešeš, opaziš, kako se občuti sprememba smeri ali premor. Ni treba, da je gibanje videti impresivno, da se naučiš kaj o ravnotežju in glasbi.
Prostor, svetloba in skupinske postavitve pridejo do izraza
Med opazovanjem prepoznaš, kako se gibi povezujejo in kakšen učinek imajo ponovitve. Predstavo lahko pozorno spremljaš, ne da bi bilo treba obvladati plesno tehniko.
Za pouk, ki je izrecno namenjen začetnikom, ne potrebuješ plesnih izkušenj. Osnove, kot so prenašanje teže, preprosta zaporedja korakov in občutek za ritem, so del učne snovi. Zmeda pri prvem poskusu je običajna, saj sta opazovanje in sočasno gibanje različni nalogi.
Open Class običajno pomeni posamezno uro, ki se je lahko udeležiš, ne pa samodejno tečaja za začetnike. Kljub temu se lahko za uro zahteva določena raven znanja. Odprta oblika prijave torej pove nekaj o udeležbi, le malo pa o zahtevnosti gibov.
Za ples v paru ne potrebuješ nujno stalnega plesnega partnerja. Pri oblikah pouka z menjavanjem partnerjev se pari oblikujejo med uro, medtem ko je za prijavo v stalnem paru potrebni dve mesti za osebi, ki se prijavita skupaj. Za redno skupno vadbo je lahko v pomoč zanesljiv dogovor.
Plesno gledališče lahko doživiš tudi brez predznanja in si ustvariš lastne vtise. Gibanju ni treba pripovedovati zgodbe, ki jo je mogoče nedvoumno razložiti. Bodi pozoren na bližino in razdaljo, tempo, ponavljanje ter odnos do glasbe. Takšne spremembe lahko zaznaš tudi brez poznavanja strokovnih izrazov.