Schwankhalle Bremen: Ples na odru in za odrom

Für Bremen beschreibt der vorliegende, undatierte Quellenstand die Schwankhalle am Buntentorsteinweg in der Neustadt als Spielstätte für Performance, Theater, Tanz und Musiktheater. Zugleich wurde sie als Produktions- und Vernetzungsort der freien Szene eingeordnet. Das ist eine Beschreibung ihres künstlerischen Profils, kein Nachweis heutiger Aufführungen, Residenzen oder Öffnungszeiten.

Die drei Aufgaben lassen sich voneinander unterscheiden: Eine Spielstätte schafft einen Rahmen, in dem ein Werk auf Publikum trifft. Ein Produktionsort unterstützt die Arbeit, bevor dieses Werk fertig ist. Ein Vernetzungsort ermöglicht Beziehungen zwischen Menschen und Organisationen, die nicht ohnehin zum selben Ensemble gehören.

Für freie Tanzkunst hängen diese Ebenen eng zusammen. Eine Gruppe entwickelt eine Idee, braucht Arbeitsbedingungen und möchte das Ergebnis öffentlich zeigen. Ein Haus kann dabei unterschiedliche Rollen übernehmen, ohne selbst die Kompanie zu sein. Im dokumentierten Zusammenhang der Schwankhalle wurden auch steptext und die Zusammenarbeit beim Festival OUTNOW! genannt. Beide stehen für eigene künstlerische beziehungsweise organisatorische Zusammenhänge; sie sind nicht gleichbedeutend mit der Spielstätte.

„Freie Szene“ klingt schnell nach spontanen Auftritten ohne feste Struktur. Tatsächlich verlangt projektbezogene Tanzarbeit viele Entscheidungen: Wer entwickelt die Choreografie, wer tanzt, wie werden Raum und Technik eingesetzt, und welche Form erhält das Ergebnis? Die Freiheit liegt in der Organisation und der künstlerischen Ausrichtung, nicht in der Abwesenheit von Arbeit.

Eine Residenz stellt typischerweise für eine begrenzte Arbeitsphase Raum und weitere Unterstützung bereit. Sie kann einer Recherche dienen, deren Ausgang noch offen ist. Bei einer Koproduktion tragen mehrere Partner zur Entstehung eines Werkes bei, etwa durch Arbeitsräume, organisatorische Unterstützung oder finanzielle Mittel. Welche Beiträge zusammenkommen, unterscheidet sich von Produktion zu Produktion. Ein Gastspiel dagegen bringt grundsätzlich eine bereits entwickelte Arbeit an einen anderen Aufführungsort.

Auch die Bühnenform ist nicht automatisch festgelegt. Tanz kann mit Sprache, Klang oder Objekten verbunden werden. Dass ähnliche Mittel keine identischen Formate ergeben, zeigt auch die Abgrenzung von Burlesque, Striptease und Cabaret. Für die Schwankhalle erklärt diese Offenheit das dokumentierte Nebeneinander von Tanz und Performance, ohne ein bestimmtes aktuelles Stück zu behaupten.

Prostor za mreženje ima drugačno nalogo kot ponudba pouka. Povezuje načine dela, izkušnje in morebitna partnerstva. Za neodvisne produkcije to lahko pomeni, da se umetniška zamisel sreča z ljudmi, ki prispevajo drugačne tehnične, dramaturške ali organizacijske spretnosti. Takšno omrežje ni samodejno odprto za javnost in tudi ne pomeni rednega srečanja za vse, ki jih zanima ples.

Zato lahko dokumentirano prizadevanje Schwankhalle za krepitev neodvisne scene Bremna razumemo kot podporo vidnosti in sodelovanju. V tem okviru hiša ni le naslov, na katerem poteka predstava. Je del pogojev, v katerih lahko nastajajo različni umetniški projekti in dosežejo občinstvo.

Iz tega lahko potegneš koristno razliko: pouk prenaša znanje in spretnosti, produkcija razvija delo, uprizoritev pa to delo izpostavi javnosti. Umetniško vprašanje pri tem ni nujno povezano z zgodbo. Kako različno je mogoče odmeriti prostor gibanju in pripovedi, ponazarjajo tudi teme show plesa z različno zahtevnim pripovedovanjem. Ta primerjava pojasnjuje načelo oblikovanja, ne pa programa Schwankhalle.