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Utamaduni wa jukwaaniDakika 6

Maonyesho ya dansi Zurich: kuelewa jukwaa na historia

Na Bernhard De LucaImesasishwa

Kurz gesagt
  • Tanzaufführungen in Zürich erschließt du über Ballett, zeitgenössischen Tanz und Tanztheater, nicht über eine einzige Bühnenform.
  • Ballett kann Geschichten erzählen; zeitgenössischer Tanz und Tanztheater können auch ohne durchgehende Handlung verständlich werden.
  • Zur Zürcher Tanzgeschichte gehören Rudolf von Labans Bewegungsschule und Suzanne Perrottets langjährige pädagogische Arbeit.
  • Historische Bühnen und Institutionen geben Orientierung, belegen aber keine aktuellen Spielpläne oder Besetzungen.

Ein Bühnenabend kann dich beschäftigen, obwohl du keinen einzigen Schritt benennen kannst. Wer neu in Zürich ist, braucht dafür weder Ballettvokabular noch eine fertige Deutung, sondern einen Blick für das, was Bewegung sichtbar macht.

UfafanuziChoreografia

Choreografia ni upangaji wa miondoko katika nafasi na muda kwa ajili ya onesho. Inaweza kujumuisha hatua zilizopangwa mapema na pia kanuni ambazo washiriki hufuata wanapobuni miondoko papo hapo.

Aina za maonyesho ya jukwaani hukupa mitazamo tofauti

Unapotaka kupata picha ya kwanza kuhusu maonyesho ya dansi mjini Zurich, maneno matatu yatakusaidia: balleti, dansi ya kisasa na ukumbi wa michezo ya dansi. Hayamaanishi makundi yaliyotenganishwa kabisa. K choreografia ya balleti inaweza kuwa ya kidhahania, na kipande cha dansi ya kisasa kinaweza kusimulia hadithi. Jambo muhimu ni jinsi kazi inavyopanga miondoko yake na njia nyingine inazotumia sambamba nayo.

Katika balleti mara nyingi utaona mbinu zilizowekwa kwa kanuni, miguu inayoelekezwa nje, mikao mbalimbali ya mikono na mistari iliyoundwa kwa uwazi. Kucheza kwa ncha za vidole ni mbinu moja inayowezekana, si sifa ya kila onyesho. Choreografia za kisasa zinaweza kuanza na uzito, mgusano na sakafu, miondoko ya kila siku au uboreshaji wa papo hapo. Ukumbi wa michezo ya dansi mara nyingi huunganisha miondoko na lugha, vitu au matendo ya jukwaani.

Ili kuelewa mazingira ya eneo hili, ni muhimu kujua historia tofauti za taasisi: Opernhaus Zurich ilifunguliwa mwaka 1891; Junior Ballett ilianzishwa mwaka 2001 kama daraja kati ya mafunzo na jukwaa. Tanzhaus Zurich ilianzishwa mwaka 1996 kama Tanzhaus Wasserwerk, na jengo lake jipya kando ya Mto Limmat lilikamilika mwaka 2019. Katika Zurich Theater Spektakel, iliyoanzishwa mwaka 1980, ukumbi wa michezo ya dansi pia ulikuwa sehemu ya programu kwenye Landiwiese. Mambo haya muhimu yanaeleza namna ya kufikia sanaa hii, si ratiba ya maonyesho ya sasa. Unaweza kupata maelezo zaidi kuhusu uhusiano kati ya kutazama na kushiriki mwenyewe katika muhtasari wa kucheza dansi mjini Zurich.

Hata nafasi tupu ya jukwaa huamua umbali na mikutano ambayo dansi inaweza kuifanya ionekane.
Hata nafasi tupu ya jukwaa huamua umbali na mikutano ambayo dansi inaweza kuifanya ionekane.

Nicht jede Bewegung braucht eine Übersetzung

Ein verbreitetes Missverständnis beim Bühnentanz lautet: Wenn du keine Handlung nacherzählen kannst, hast du das Stück nicht verstanden. Diese Erwartung passt zu manchen erzählenden Werken, aber nicht zu allen Choreografien. Eine Gruppe, die langsam auseinanderfällt, kann bereits ein deutliches Ereignis sein, auch ohne benannte Figuren oder erklärten Konflikt.

Du kannst Bewegung zunächst über ihre Eigenschaften lesen. Wirkt ein Schritt schwer oder leicht? Wird ein Impuls sofort aufgenommen oder verzögert? Bleiben Körper auf Abstand, oder geben sie einander Gewicht ab? Solche Beobachtungen sind keine versteckten Lösungen. Sie beschreiben, wie das Stück deine Aufmerksamkeit lenkt. Eine eigene Wahrnehmung ist tragfähig, auch wenn sie noch keine eindeutige Deutung ergibt.

Auch Musik liefert nicht immer einen Takt, dem alle folgen. Bewegung kann gegen einen Klang gesetzt sein; hörbarer Atem oder Stille können die Anstrengung hervortreten lassen. Licht begrenzt den sichtbaren Raum und verändert, welche Begegnung du zuerst bemerkst. Anders als bei Tänzen aus Film und Fernsehen entscheidet auf der Bühne kein Kameraschnitt für dich, wohin du blickst. Du wählst innerhalb eines gemeinsamen Raums selbst, ob du einer Person oder dem Verhältnis der Gruppe folgst.

Jinsi unavyoweza kutambua mtazamo wazi wa mtazamaji

Basi, ndiyo

  • Tazama ishara inayojirudia katika muktadha wake
  • Tambua muziki, ukimya na mwendo kila kimoja kivyake
  • Eleza kwanza athari ya tukio

So nicht

  • Jeder Geste sofort eine feste Übersetzung zuordnen
  • Jeden Schritt nur am musikalischen Takt messen
  • Ohne erkennbare Handlung das ganze Stück abwerten

Eine wiederholte Bewegung kann beim zweiten Auftreten etwas anderes bedeuten, weil sich die Beziehungen auf der Bühne verändert haben.

Tanzvermittlerin

Historia ya dansi ya Zurich inapanua mtazamo kuhusu mwendo

Karibu mwaka 1915, Rudolf von Laban alianzisha shule ya sanaa ya mwendo huko Zurich. Suzanne Perrottet alichukua usimamizi wa Shule ya Laban ya Zurich mwaka 1918 na kuiendeleza chini ya majina yaliyobadilika; alifundisha hapo hadi 1979. Historia hii ni sehemu ya muktadha wa Zurich, lakini haimaanishi kwamba unaweza kuhitimisha kuwa kila kazi ya jukwaani ya leo ina uhusiano wa moja kwa moja na shule hiyo.

Neno sanaa ya mwendo linafungua mtazamo wenye manufaa: dansi haiwezi kupunguzwa kuwa mkusanyiko wa hatua zinazoweza kuonyeshwa. Mwelekeo wa nafasi, mtiririko wa muda na namna ya kutumia uzito vinaweza pia kuwa sehemu ya ubunifu wa kisanii. Mkono ulioinuliwa huonekana tofauti unapoinuka kwa tahadhari badala ya kuinuka ghafla. Njia ileile hubadilika mtu anapopita peke yake au pamoja na kundi.

Muktadha wa kihistoria hufafanua uwezekano, si namna ya lazima ya kutafsiri. Onyesho halihitaji kuwakilisha shule fulani wala kueleza dhana zake. Ukitofautisha historia na wakati wa sasa, pia utaepuka matarajio yasiyo sahihi kuhusu taasisi: mwaka wa kuanzishwa hauambii chochote kuhusu uzalishaji unaofuata. Kwa mtazamo wako kama mtazamaji, uhusiano wenye maana ni huu: unatambua kwamba nyuma ya miondoko inayoonekana rahisi kuna maamuzi kuhusu mwili, nafasi na usemi. Hivyo historia ya dansi inakuwa msaada wa kutazama kwa makini, badala ya kuwa orodha ya majina unayopaswa kukariri kabla ya kwenda kutazama onyesho la dansi.

Zwei gleichwertige Arten, einer Aufführung zu folgen

Erzählen

Du folgst Figuren und Beziehungen

Eine Szene führt zur nächsten

Du erkennst eine Begegnung, einen Konflikt oder eine Veränderung zwischen Figuren. Bewegung trägt die Handlung auch dann, wenn niemand spricht. Kostüme und Musik können dir zusätzliche Hinweise geben, ohne jede Beziehung eindeutig festzulegen.

Wahrnehmen

Du folgst Kräften und Veränderungen

Bewegung selbst wird zum Gegenstand

Du bemerkst Gewicht, Tempo, Abstände und gemeinsame Impulse. Ein Stück kann dich über solche Veränderungen erreichen, ohne eine Geschichte zu erzählen. Deine Aufmerksamkeit folgt dann etwa dem Übergang von einer geschlossenen Gruppe zu einzelnen Körpern.

Häufige Fragen

  1. Nein, du brauchst keine Kenntnis von Ballettschritten, um eine Tanzaufführung wahrzunehmen. Beziehungen, Rhythmus und räumliche Veränderungen sind auch ohne Fachbegriffe zugänglich. Ein Schrittnamen erklärt außerdem noch nicht, warum genau diese Bewegung an dieser Stelle berührt oder irritiert.

Über Bewegung gemeinsam sprechen

Auf udansa findest du Menschen in Zürich, mit denen du einen Tanzabend besuchen und deine Eindrücke teilen kannst. Ein gemeinsamer Bühnenbesuch braucht keine identischen Vorkenntnisse.

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