Pata mwanzo wako katika Ballett
Iwe unataka kujionea mwenyewe neema ya kihistoria ya Ballett au unataka kujaribu kwa tahadhari kwanza: Kwenye udansa utapata kozi zinazofaa kwa kuanzia. Gundua jumuiya inayoshiriki shauku yako ya kucheza densi.

Historia ya Ballet ni safari ya kusisimua kupitia enzi, nchi, na matabaka ya kijamii. Inaonyesha jinsi ambavyo udansa ulibadilika kutoka kuwa pendeleo la kipekee la kifalme na kuwa sanaa ya jukwaani ya kimataifa yenye usahihi wa hali ya juu.
Ballet ya kitamaduni inarejelea sanaa ya dansi ya kitaaluma yenye umri wa karne nyingi, inayozingatia nafasi sahihi za mwili zilizowekwa na kugeuza miguu kuelekea nje. Ilikua kutoka kwenye mahakama za Ulaya na kuwa sanaa ya maonyesho tata sana.
Mizizi ya ballet haipo katika kumbi kubwa za opera za wakati wetu, bali katika majumba ya kifahari ya Renaissance ya Italia ya karne ya 15. Wakati huo, kile kinachoitwa balletto hakikuwa tukio la jukwaani la pekee, bali sehemu muhimu ya sherehe za kifalme. Watawala matajiri walitumia maonyesho haya yaliyopangwa kwa ustadi ili kuonyesha utajiri wao, nguvu zao, na ushawishi wao wa kisiasa. Waigizaji waliocheza hawakuwa wataalamu, bali ni watu wa tabaka la juu wenyewe, ambao walisonga katika miundo ya kijiometri iliyopangwa kwa ukali.
Wakati mwanamke wa tabaka la juu wa Italia, Catherine de' Medici, alipomuoa Mfalme Henry II wa Ufaransa katika karne ya 16, alileta sanaa hii kwenye uwanja wa kifalme wa Ufaransa. Chini ya ulinzi wake, tamasha hilo liliendelea kukua na kuunganisha muziki, dansi, uimbaji, na ushairi. Aina hizi za awali za dansi ziliathiriwa sana na mitindo ya wakati huo. Nguo nzito zilizofika sakafuni, sketi pana zenye fremu, na barakoa ngumu ziliwekea mipaka mikubwa harakati za wachezaji. Lengo kuu lilikuwa ni uwakilishi, umaridadi, na kuzingatia adabu kali za kifalme, siyo mafanikio ya kimichezo au miruko ya kuelezea hisia.

Hatua muhimu ya utaalamu katika dansi ya ballet inatokana na Mfalme Ludwig XIV, Mfalme wa Jua. Yeye mwenyewe alikuwa dansa mwenye shauku na alianzisha Académie Royale de Danse jijini Paris mnamo mwaka 1661. Kwa kufanya hivyo, aliondoa dansi kutoka kwenye vyumba vya binafsi vya watu wa tabaka la juu na kuileta kwenye jukwaa la umma. Dansa wa kitaalamu walianza kuchukua nafasi hizo, na mafunzo ya kwanza ya kimfumo yakaanza. Chini ya uongozi wa mchoraji dansi Pierre Beauchamp, nafasi tano za msingi za miguu pamoja na kanuni ya kugeuza miguu kuelekea nje, ambazo bado zinatumika hadi leo, ziliandikwa rasmi.
Pamoja na kuhamia kwenye jukwaa la ukumbi wa michezo, mahitaji ya mavazi pia yalibadilika. Ili kuwapa dansa uhuru zaidi wa kusonga kwa ajili ya kuruka na kuzunguka kwa ustadi zaidi, nguo zilifupishwa hatua kwa hatua katika karne ya 18 na barakoa zikaondolewa. Ballet ilijitenga na kuwa kama mapambo tu ya opera na ikajistawisha kuwa sanaa inayojitegemea, ambayo inaweza kusimulia hadithi bila kutumia maneno. Yeyote anayehudhuria darasa la kwanza la ballet kwa wanaoanza kama mtu mzima leo, anafanya mazoezi kwa msingi huu wa kihistoria wa chuo cha Paris.
Unapotazama dansi ya ballet ya kitamaduni, angalia kwa makini ulinganifu wa kikundi. Mpangilio huu wa kijiometri ni urithi wa moja kwa moja kutoka kwa bustani za kifalme za enzi ya Baroque.
Ngoma ni sanaa inayofichua nafsi ya binadamu kupitia miondoko ya mwili, iliyoundwa na karne nyingi za nidhamu.
Katika karne ya 19, kituo cha ubunifu cha maendeleo ya ballet kilielekea zaidi nchini Urusi. Chini ya ulinzi wa watawala wa Kirusi na kupitia kazi ya maono ya mchoreaji wa Kifaransa Marius Petipa katika ukumbi wa kifalme wa Mariinsky huko St. Petersburg, ballet ya kitamaduni ilifikia ukamilifu wake unaojulikana hadi leo. Katika enzi hii, kazi bora zisizokufa kama Schwanensee, Dornröschen, na Der Nussknacker ziliundwa. Petipa aliunganisha umaridadi wa Kifaransa na ustadi wa Kiitaliano na nguvu ya kuelezea ya kihisia ya wachezaji wa Kirusi.
Shule ya Kirusi haikuboresha tu mbinu za wachezaji binafsi, bali pia ilipandisha hadhi ya Corps de ballet, kundi la wachezaji wa nyuma, kuwa sanaa ya kipekee na sahihi sana. Miundo ya ulinganifu na miondoko ya pamoja ikawa alama ya enzi hii. Kupitia usanisi huu wa mvuto mbalimbali wa Ulaya, shule ya Kirusi ilizaliwa, ambayo hadi leo inachukuliwa kuwa kielelezo cha ukamilifu wa kiufundi na hisia za kina. Kwa wote wanaotaka kujionea ulimwengu huu wa kuvutia leo, darasa la ballet kwa watu wazima lililopangwa vizuri linatoa mazingira bora ya kuelewa hatua kwa hatua uhusiano wa kihistoria kati ya udhibiti wa mwili na urembo.
Uwakilishi na hadhi katika kipindi cha Barock
Hapo awali, ngoma ilitumika kwa ajili ya kujionyesha kwa tabaka la juu mahakamani. Miondoko ilikuwa ya kawaida, ya kijiometri kwa ukali, na ilidhibitiwa sana na mavazi mazito yenye kubana.
Utaalamu na uhuru wa kisanii
Kwa kuhamia kwenye kumbi za maonyesho, dansi ikawa taaluma. Mavazi yakawa mepesi, miondoko ikawa ya nguvu zaidi, ya pande tatu, na iliyoboreshwa ili kuonekana vyema na hadhira kutoka mbali.
Ballet ilianza katika karne ya 15 katika mahakama za kifalme za Italia wakati wa Renaissance. Kutoka hapo, ilienea hadi Ufaransa, ambapo ilipata muundo wake wa kitaaluma katika karne ya 17.
Je, ungependa kujionea mwenyewe mvuto wa dansi ya kitambo? Tafuta kozi inayofaa sasa kwenye udansa.
Ballet maarufu: Classics 10 muhimu zaidiIngia katika ulimwengu wa kuvutia wa ballet ya kitamaduni. Tunakuletea kazi bora kumi ambazo kila mpenda densi anapaswa kuzijua.