Utamaduni wa Flamenco: Sevillanas, kujifunza pamoja na jamii

Sevillanas ni sehemu ya utamaduni wa sherehe wa Andalusia, na huonekana hasa kwenye maonyesho ya kitamaduni na mikusanyiko inayofanyika wakati wa hija. Zinahusiana kwa karibu na mazingira ya Flamenco, lakini si choreografia rahisi ya Flamenco. Kihistoria, mizizi yake inafuatilia hadi Seguidillas, utamaduni wa nyimbo na dansi za Kihispania. Jambo muhimu zaidi kwako ni hili: watu wawili wanafahamu mfuatano huohuo na kuucheza pamoja.

Mzunguko kamili una Coplas nne, yaani sehemu nne zinazoimbwa na kuchezwa. Kila Copla ina mfuatano wake wenye alama za mwelekeo zinazojirudia. Utakutana na miondoko ya msingi, vipindi vya kupitana mbele ya mwenzako na mwisho wa pamoja. Choreografia inachukua nafasi ya uongozi wa mfululizo kupitia kugusana kwa mikono. Kimsingi, wote wawili wanajua kitakachofuata; macho na umbali huunganisha miondoko yao.

Ukitaka kujifunza Sevillanas, tofauti hii itakusaidia: kukumbuka hatua za Sevillanas pekee na kuzicheza kama jozi ni kazi mbili tofauti za kujifunza. Kubadilishana wapenzi mara nyingi hufanyika kati ya mizunguko kamili, au kwa makubaliano kati ya Coplas. Hii ni njia mojawapo ya kucheza dansi pamoja na wengine, si sharti ndani ya kila mfuatano. Kwa mtazamo mpana, utangulizi wa kujifunza Flamenco utakupa muktadha unaofaa.

Masomo ya Flamenco yanaweza kuwa na malengo tofauti. Katika darasa la mbinu, unafanyia kazi mazoezi ya miondoko moja moja; kozi ya koreografia huziunganisha na kuunda mfululizo mrefu zaidi. Kazi ya repertuari inamaanisha kudumisha uwezo wa kucheza ngoma ulizojifunza tayari na kuziboresha kwa usahihi zaidi. Kinyume chake, masomo ya Sevillanas huzingatia mifululizo minne ya pamoja na jinsi ya kuelekeana na mwenzi. Misingi ya kimwili ya Flamenco ni eneo tofauti la kujifunza, si mazoezi yote ya kufundisha.

Unapotumia rekodi, mtiririko wa muziki hubaki uleule kila unaporudia. Uandamani wa moja kwa moja huongeza maamuzi yanayofanywa papo hapo: uimbaji unahitaji nafasi, gitaa huunganisha sehemu, na wachezaji huonyesha nia zao kwa uwazi. Kwa hiyo, wakati wa mazoezi hujadili sehemu gani itaimbwa, dansi itaanza wapi na mwisho wa pamoja utakavyokuwa. Kisha kikundi hujaribu makubaliano hayo kwa kutumia muziki.

Mazoezi ya moja kwa moja ni kazi ya pamoja, si toleo gumu tu la kufanya mazoezi kwa kutumia rekodi. Mwanzoni, yanaweza kuhusisha sehemu fupi tu. Pia unajifunza kuacha wazo lako la miondoko ikiwa mtu mwingine anakuza jambo la kimuziki wakati huo. Mazoezi ya maonesho hujumuisha pia kuingia na kutoka jukwaani, nafasi za kukaa au kusimama na mabadiliko kati ya vipengele mbalimbali. Mara nyingi shughuli hizi hazipo katika kozi ya kawaida, ingawa huonekana wazi mara moja jukwaani.

Historia ya Flamenco haiwezi kufupishwa kuwa na asili moja tu. Huko Andalusia, sanaa hii iliendelezwa katika mazingira mbalimbali ya kijamii na kimuziki. Gitanos, jamii ya Roma ya Hispania, walichangia kwa kiasi kikubwa katika uimbaji, ngoma na urithishaji wa sanaa hii. Michango hii inapaswa kusimuliwa pamoja na uzoefu wa kutengwa, si kama madai kwamba watu wana tabia fulani ya kuzaliwa nayo. Katika karne ya 19, cafés cantantes ziliunda fursa muhimu za maonyesho ya hadhara na kuendeleza taaluma ya sanaa.

Leo, Tablao humaanisha ukumbi uliotengwa kwa ajili ya maonyesho ya Flamenco. Mara nyingi huko utaona maonyesho mafupi yanayounganisha kwa karibu ngoma, uimbaji na gitaa. Peña, kwa upande mwingine, huandaa shughuli kupitia jumuiya ya chama; tamasha lake linaweza kuwa na wasanii wa kitaalamu bila kuwa ukumbi wa maonyesho ya kibiashara. Juerga ni hali isiyo rasmi ya watu kucheza muziki pamoja, si aina fulani ya jengo.

Pia, jukwaa lina aina mbalimbali. Solo inayoambatana na wasanii wengine huonyesha mawasiliano ya moja kwa moja ya kikundi kidogo. Maonyesho ya vikundi huhitaji njia za kusogea jukwaani zilizoratibiwa na mianzo ya pamoja. Flamenco ya kisasa inaweza kutumia ukumbi wa michezo, mitindo mingine ya mwendo au sauti za kielektroniki. Haimaanishi moja kwa moja kwamba inahusiana kidogo na utamaduni wa jadi au inaeleweka kwa urahisi zaidi. Unapotazama, ni vizuri kuzingatia kile ambacho uzalishaji husika unataka kueleza kupitia mwili, sauti, muziki na nafasi.