Kozi ya choreografia: Kujifunza kipande cha ngoma au kucheza kwa uhuru?

Katika somo la choreografia, unajifunza mpangilio uliopangwa wa miondoko. Si hatua tu zinazowekwa mapema: njia za kusogea, mielekeo ya kutazama, mapumziko na mikazo ya muziki pia zinaweza kuwa sehemu ya toleo hilo. Ikiwa unataka kurudia tukio fulani la dansi uliloliona kwenye skrini, uhusiano huu unasaidia. Basi kusimama pamoja kunapaswa kutokea hasa pale muziki unapounga mkono kusimama huko.

Mara nyingi somo hugawa mfuatano huo katika sehemu ndogo zinazoeleweka, kisha huzichanganya pamoja. Hesabu za midundo hufanya mpangilio ueleweke; baadaye, mikazo ya muziki inayosikika husaidia usifanye tu hatua kwa kufuata namba. Mjongeo unaweza kuwa sahihi kitaalamu na bado ukaja mapema mno. Kwa hiyo, lengo la kujifunza linajumuisha kuunganisha mjongeo, muda na athari yake.

Mifuatano isiyobadilika si ya maonesho pekee. Hata mchanganyiko wa maumbo ya Quickstep wenye vipengele vitatu hutumia mpangilio uliowekwa ili kufanya mabadiliko yaeleweke. Tofauti ni kama mpangilio huo ndio matokeo ya mwisho unayotaka, au ni mfumo wa mazoezi wa kukuwezesha kubadilisha baadaye. Kwa upande mwingine, tukio mahususi la filamu, kama vile Grease Hand Jive, linaweza kutambuliwa kupitia motifu za miondoko zinazojulikana.

Tukio la filamu hukuonyesha mwili unaelekea wapi, lakini si mara zote jinsi mwendo huo unavyoanza. Pembe ya kamera, uhariri na mavazi vinaweza kuficha miguso ya miguu au mabadiliko ya uzito. Kwa hiyo, ukiiga tu umbo linaloonekana, huenda mkono wako ukawa mahali panapofaa, lakini ukawa umesimama kwenye mguu usiofaa kwa hatua inayofuata.

Mbinu za dansi hushughulikia mambo haya ya msingi: kusimama kwa uthabiti, uratibu wa miondoko, mahadhi na mabadiliko yanayodhibitiwa. Katika dansi ya watu wawili, huongezeka pia mawasiliano ya kimwili na kuelewana kuhusu nia ya miondoko. Kujua kwa kichwa mzunguko mnaoufanya pamoja hakumaanishi kwamba utaweza kuuongoza au kuufuata kwa uhakika ukiwa na mwenza mwingine.

Kwa mfano, ni uhamishaji wa uzito katika Slowfox: mtiririko wa mwendo hautokani na hatua kubwa pekee, bali pia na jinsi mwili wako unavyoendelea kusogea kupitia mguu unaobeba uzito. Kanuni kama hizi hubaki kuwa na manufaa hata mpangilio wa hatua unapobadilika.

Kwa hiyo, koreografia na mbinu za dansi si vitu vinavyopingana. Hata mfuatano wa hatua uliowekwa huhitaji kazi ya kiufundi. Tofauti ni kama unajifunza kufanya sehemu fulani iwe thabiti au kutumia kanuni fulani katika hali mbalimbali. Kwa sababu hiyo, nyakati za masomo zinazofanana kwa muonekano zinaweza kuwa na malengo tofauti.

Uamuzi kati ya choreografia na mbinu ya kucheza dansi huwa wazi zaidi unapowazia wakati baada ya somo. Je, ungependa kuwasha muziki uleule na kucheza tukio unalotaka, pamoja na mwanzo na mwisho wake? Basi mfuatano uliowekwa ni msingi mzuri wa kuanzia. Unaweza kujitahidi kucheza kwa usahihi bila kulazimika kubuni miondoko mipya kila mara.

Kwa upande mwingine, ikiwa ungependa kucheza kwa wimbo mwingine unaofaa, ujuzi wako unahitaji nafasi zaidi ya kubadilika. Misingi ya mitindo unayoweza kutumia katika hali tofauti hukuwezesha kuchagua miondoko, kurekebisha ukubwa wake na kubuni upya mipito. Kucheza kwa uhuru hakumaanishi kuacha kila kanuni. Mdundo na kanuni za miondoko zinazotambulisha mtindo fulani hubaki kuwa mwongozo.

Mambo yote mawili yanaweza kujumuishwa katika somo moja. Katika hali hiyo, choreografia fupi hutumika kama nyenzo ya pamoja ya kujifunzia kanuni ya mwendo. Baadaye, muziki ukibadilishwa au mpangilio ukiachwa wazi, unapata nafasi ya kutumia ulichojifunza katika hali nyingine. Ikiwa kila marudio hayabadiliki, unaimarisha zaidi toleo hilo maalum.

Kwa hiyo, kutaka kozi ya choreografia ya filamu kunaweza kumaanisha mambo mawili: kucheza tena tukio hilo au kuelewa lugha yake ya miondoko. Hakuna kati ya malengo haya iliyo ngumu zaidi kwa sababu tu imepangwa au imeachwa huru. Jambo muhimu ni matokeo gani unayotaka kutumia kweli.