Cuadro Flamenco: Paano nagtutugma ang grupo sa entablado

Ang Baile, Cante at Toque ay tumutukoy sa pagsayaw, pagkanta at pagtugtog ng gitara. Sa Cuadro Flamenco, nagsasama-sama ang mga anyong ito ng pagpapahayag sa iisang pagtatanghal. Tumutukoy ang katawagan sa mga bumubuo sa pagtatanghal, hindi sa isang partikular na sayaw o nakapirming pagkakasunod-sunod ng mga hakbang. Maaaring may ilang mananayaw o mang-aawit, pero hindi ito kailangan.

Ginagawang nakikita ng Baile ang tensiyon sa musika sa pamamagitan ng tindig, galaw ng mga braso, pag-usad at pagtapak. Lumilikha rin ng tunog ang mismong mga sapatos. Kung alam mo ang Planta at Tacón bilang magkaibang paraan ng pagtapak, mas madali mong mauunawaan ang bahaging ito ng pagtugtog ng ritmo. Hindi kailangang marinig ang bawat galaw.

Nagdadala ang Cante ng mga tekstong inaawit at mga pariralang melodiko. Hinuhubog ng paghinga, diin at pagpapahaba ng mga tunog ang isang bahagi ng awit. Nagbibigay ang gitara ng harmoniya at ritmo, sumasagot sa pagkanta at maaari ring manguna sa pamamagitan ng sarili nitong mga ambag na melodiko.

Nagtutulungan ang mga tungkulin ng mga ito, pero nananatili silang magkakahiwalay. Hindi lang takdang oras para sa mga hakbang ang isang linya ng awit. Hindi rin awtomatikong pahinga sa mismong pagtatanghal ang pagtugtog ng gitara. Kahit walang tuloy-tuloy na pagtapak, maaari pa ring maging siksik sa musika at kapansin-pansin ang pagtatanghal ng grupo.

Nagpapahiwatig ng payak na pagkakasunod-sunod ng kahalagahan ang larawan ng isang solo na mananayaw sa harap ng mga nakaupong musikero. Nakalilinlang ito pagdating sa musika: Hindi awtomatikong nangangahulugang ang taong nakikitang nasa gitna ang nagtatakda ng bawat sandali. Habang umaawit, umaayon ang sayaw at gitara sa daloy ng tinig. Sa isang masinsing bahagi ng pagtapak, maaaring mas mangibabaw ang sayaw sa paghubog ng ritmo.

Nakasalalay ang ganitong mga pagbabago sa pamilyar na mga anyong musikal, pakikinig at malinaw na mga pahiwatig. Maaaring magtapos ng isang bahagi ang mariing pagtatapos; maaaring maghudyat ang isang Llamada, isang sigaw o senyas sa sayaw, ng susunod na pasok. Nakasalalay sa piyesa at sa pagkakabuo nito ang eksaktong tunog at anyo ng mga ito. Hindi mapapalitan ng iisang tingin ang magkakasamang pag-unawa sa musika.

Hindi rin mekanikal ang pagtugon ng gitara. Maaari nitong suportahan ang isang parirala ng awit, punan ang mga pagitan o pagdugtungin ang kasalukuyang bahagi at ang susunod. Nagbibigay rin dito ng dagdag na espasyo ang sarili nitong mga solong bahagi.

Makakatulong ang lapit ng isang Tablao bilang maliit na entablado para sa Flamenco para madaling makita ang ganitong mga pagtugon. Gayunman, pakikinig pa rin ang pinakamahalaga: Nagmumukhang buo ang pinagsasaluhang pagtatapos dahil magkakaugnay ang mga ambag, hindi dahil palaging iisa ang ritmong tinutugtog ng lahat.

Nagdaragdag ang Palmas ng mga ritmikong palakpak sa ensemble. Maaari nitong linawin ang Compás, patindihin ang tensiyon, o sadyang manatiling matipid. Ginagawa ito ng mga hiwalay na kasali o ng mga taong hindi kasalukuyang kumakanta o sumasayaw. Hindi nababawasan ang kahalagahan ng ambag nila dahil nakaupo sila.

Makapagdaragdag ang Cajón ng iba pang kulay ng tunog at mga diin. Gayunman, hindi ito kailangang-kailangan. Hindi rin kailangan ng Cuadro ang tiyak na bilang ng mga mananayaw para gumana bilang ensemble. Tinutukoy ng mga kasali kung anong mga posibilidad sa tunog at pagtatanghal ang magagamit, hindi ang antas ng pagtatanghal.

Makakatulong ang maiikling sigaw, ang Jaleo, sa mga ambag at maririnig dito ang pinagsasaluhang atensiyon. Iba ito sa karagdagang melodiya o tuloy-tuloy na saliw ng tambol. Sa kabilang banda, maaaring matabunan ng sobrang daming sabay-sabay na diin ang mga salita at ang banayad na tunog ng mga paa.

Dahil dito, magkakaroon ka ng mas maingat na batayan sa panonood: hindi awtomatikong pinakakapani-paniwala ang pagtatanghal na may pinakamaraming kasali. Maaari mong pansinin kung nananatiling malinaw ang bawat tinig at kung maayos ang mga paglipat. Makikita rin ang kalidad ng ensemble sa kung paano makabuluhang naglalaan ng espasyo ang mga kasali. Ipinapaliwanag nito ang mga papel sa entablado, nang hindi pa bumubuo rito ng plano para sa sama-samang ensayo.