Kung paano hinuhubog ng mga tradisyunal na instrumento ang katawan sa pagsayaw
Kapag lumayo tayo sa mga klasikong ballroom sa Europa, nagbabago nang malaki ang pundasyon ng paggalaw. Habang sa larangan ng ballroom ay madalas na ang pantay at malambing na tunog ng orkestra ang nagtatakda ng ritmo, sa world music naman ay nangingibabaw ang direkta at pisikal na koneksyon sa pagitan ng instrumentong pangmusika at ng katawan ng sumasayaw. Ang isang solong instrumento gaya ng West African djembe o oriental darbuka ay kayang magdala sa buong komunidad ng mga mananayaw sa isang trance o mag-udyok ng mga pasabog na solo dahil sa pino nitong timbre at napakalakas na dinamika.
Ang pag-unawa sa mga instrumentong ito ay nagbabago sa paraan ng ating paggalaw. Ang sinumang natututong damhin ang malalim na bass ng isang frame drum sa kanyang balakang o gayahin gamit ang mga kamay ang masalimuot na dekorasyon ng isang oud ay hindi na lamang sumasayaw ayon sa musika, kundi nagiging bahagi na nito. Ang mga organikong tunog na ito ay nag-aanyaya na bitawan ang matigas na postura at magbukas sa mga isolation, makalupang hakbang, at malayang improvisasyon. Para mas lumalim ang paglubog sa mga kamangha-manghang mundong ito ng tunog, sulit ding tingnan ang Musika para sa solong sayaw: Ang mga mahiwagang ritmo ng world music, na nagsisilbing teoretikal na balangkas para sa paglalakbay na ito sa pagsayaw.




