Ремате і сьєрре: різниця полягає в переході

У фламенко (Flamenco) ремате виконує функцію акценту: рухова фраза отримує виразне завершення, на неї дають відповідь або доводять її до чіткого фіналу. Це може відбуватися в межах більшого фрагмента. Ти чуєш локальну крапку, хоча весь танець ще не обов’язково завершено.

Як перший приклад танго (Tango) розгляньмо навмисно спрощену навчальну сцену. Рахунок рівномірний: 1, 2, 3, 4. У танцювальній фразі на 2 і 3 з’являються два короткі акценти, а на 4 рух залишається зібраним. На наступну 1 та сама фраза продовжується, а акомпанемент зберігає її цілісність.

Тут невелике акцентне угруповання діє як розділовий знак усередині довшої думки. Ми називаємо його ремате, адже воно акцентує рухову фразу. Рахунок не є обов’язковою схемою ремате для всіх танго, а лише допомагає зрозуміти одну з можливих функцій.

Те, що акценти й моменти утримання руху пов’язані між собою, ти також побачиш у таймінгу фраз у тьєнтос (Tientos). Тут нас цікавить лише те, що саме завершує акцентований фрагмент: невелику рухову фразу чи цілий розділ.

Під час сьєрре у фламенко (Flamenco) на першому плані завершення частини. Йдеться не обов’язково про кінець усього танцю. Завершується цілісний фрагмент, після чого може початися інший фрагмент або на перший план може вийти інше музичне завдання.

У другому прикладі танго (Tango) використано той самий спрощений рахунок і ті самі акценти на 2 і 3. Цього разу вони припадають на кінець уже побудованого фрагмента. На 4 рух збирається. З наступною 1 попередній фрагмент не поновлюється: супровід веде до нового зв’язку, а танець залишає позаду попередню ідею руху.

Тут ми описуємо цей момент як сьєрре. Водночас це може бути й ремате, адже таке завершення фрагмента також має акцентований характер. Тож різниця між цими двома прикладами полягає не в додаткових ударах, а у зв’язку з тим, що було до цього і що буде після.

У таблао з його маленькою сценою фламенко цю взаємодію особливо добре видно: танець, спів і гітара разом формують розвиток виступу. Сам по собі виразний танцювальний акцент ще не пояснює, чи досяг цей спільний розвиток межі.

Remate і Cierre не утворюють у заняттях усталену пару термінів, яку всюди вживають однаково. Деякі викладачі чіткіше відмежовують локальне підкреслення від завершення фрагмента. Інші вживають Remate ширше, говорячи про завершальні фігури, або надають перевагу терміну Cierre для виразно завершального моменту. Абсолютно чітка межа між ними хибно уніфікувала б цю практику.

Тому для розуміння корисно описати момент без ярликів: що саме тут завершується і яке продовження чути після цього? У першому прикладі з танго (Tango) поточний фрагмент завершується виразною крапкою і триває далі. У другому завершується його попередній цілісний виклад. Так ти можеш назвати функцію, навіть якщо двоє викладачів по-різному називають ту саму фігуру.

Також не плутай коротку паузу із зупиненим ритмічним циклом. Ритмічна структура може тривати, поки танець позначає межу. Так само енергійний рух може відбуватися в межах фрагмента, який іще не завершився. Гучність, швидкість руху та нерухомість дають підказки, але не є надійними визначеннями.

Це розрізнення передусім змінює твоє слухання: ти розпізнаєш, наскільки великий завершений музичний задум. Для цього не потрібна фіксована послідовність кроків у такт. Музичний контекст визначає, чи ти чуєш локальне підкреслення, завершення фрагмента або і те, й інше водночас.