بیٹس اور تال نے ڈانس اسٹائل کو کیسے تشکیل دیا
Hip-Hop ڈانس کا ارتقاء موسیقی کی ترقی کے ساتھ لازم و ملزوم ہے۔ جب 1980 کی دہائی کے آخر اور 1990 کی دہائی کے اوائل میں پروڈیوسرز نے پیچیدہ ڈرم مشینوں اور جدید سیمپلنگ تکنیکوں کا استعمال شروع کیا، تو ڈانس فلور پر حرکیات بنیادی طور پر تبدیل ہو گئیں۔ امریکی مشرقی ساحل کی سخت، کم سے کم Boom-Bap تال نے ڈانسرز سے ایک گہرا، زمینی اچھال (bounce) مانگا، جبکہ مغربی ساحل کی سریلی، فنک سے بھرپور آواز نے زیادہ رواں، لہراتی حرکتوں کو فروغ دیا۔ جو کوئی بھی سیمپلنگ کے فن اور بریک بیٹس کے ظہور کو سمجھتا ہے، وہ جلد ہی جان لیتا ہے کہ کیوں کچھ البمز آج تک دنیا بھر کے کوریوگرافروں کے لیے تال کے بلیو پرنٹ کے طور پر کام کرتے ہیں۔
ہر دور نے اپنے ڈانس اسٹائل متعارف کروائے، جو براہ راست متعلقہ ریکارڈز کی فریکوئنسی اور ٹیمپو پر ردعمل ظاہر کرتے تھے۔ گولڈن ایرا کا کلاسک پارٹی ڈانس اس دور کے متحرک، جاز لوپس پر مبنی ہے، جبکہ بعد کی پروڈکشنز نے اپنی سنکوپیٹڈ ہائی ہیٹس اور بھاری باس کے ساتھ آئسولیشن اور ٹائمنگ کے لیے بالکل نئے تقاضے رکھے۔ جو کوئی بھی ان موسیقی کے سنگ میلوں کا گہرائی سے مطالعہ کرتا ہے، وہ بیٹ میں موجود باریک فرق کو سننے کے لیے اپنے کانوں کی تربیت کرتا ہے۔ یہ گہری سمجھ آپ کو فری اسٹائل میں تال کی تبدیلیوں پر فوری ردعمل ظاہر کرنے میں مدد کرتی ہے، بجائے اس کے کہ صرف پہلے سے طے شدہ سٹیپ سیکوینسز کو دہرایا جائے۔ لہذا، سنہری دور کے البمز صرف موسیقی کی تاریخ سے کہیں زیادہ ہیں، وہ وہ بنیاد ہیں جس پر جدید اسٹریٹ ڈانس کلچر قائم ہے۔
