Tại ZKM Karlsruhe, khiêu vũ gặp gỡ truyền thông kỹ thuật số

Ở Karlsruhe có một điểm khởi đầu cụ thể: năm 2021, ZKM là đối tác của TANZ KARLSRUHE, và nhà hát truyền thông của nơi này là một trong những địa điểm biểu diễn. Chương trình lễ hội năm đó có một chủ đề chuyên sâu về múa và công nghệ. Vì vậy, mối liên hệ được ghi nhận kết nối một địa điểm biểu diễn với một câu hỏi nghệ thuật: Điều gì xảy ra khi chuyển động cơ thể gặp gỡ các phương tiện truyền thông mới?

Điều đó không có nghĩa là ta biết những thiết bị nào đã được sử dụng trong từng tác phẩm hay hiện nay đang có những buổi diễn nào. Cũng không thể quy mọi tác động có thể có của truyền thông cho năm diễn ra lễ hội này. Những ví dụ dưới đây giải thích các khả năng dàn dựng nói chung, chứ không phải những vở diễn cụ thể vào thời điểm đó. Bạn có thể tìm hiểu bối cảnh sự kiện rộng hơn tại các sự kiện múa ở Karlsruhe.

Trên sân khấu, hình ảnh kỹ thuật số có thể tạo thêm một lớp biểu đạt. Cơ thể đang múa vẫn hiện diện bằng xương bằng thịt: cơ thể có trọng lượng, cần tiếp xúc với mặt đất và hít thở. Trái lại, hình ảnh cơ thể qua phương tiện truyền thông có thể lớn lên, nhân lên hoặc biến mất. Chính sự khác biệt này khiến cuộc gặp gỡ trở nên thú vị. Bạn không chỉ nhìn thấy cùng một chuyển động hai lần, mà là hai điều kiện khác nhau để chuyển động ấy được nhìn thấy. Một cái vẫy nhẹ ngón tay có thể hiện lên thành hình ảnh khổng lồ, trong khi cơ thể bên cạnh gần như đứng yên.

Wenn ein Arm sich hebt und im selben Moment eine Linie aufleuchtet, wirkt das wie eine direkte Reaktion. Doch der Eindruck verrät den technischen Ablauf nicht zuverlässig. Die Bildfolge könnte vorbereitet sein und die Bewegung präzise dazu passen. Sie könnte ebenso aus erfassten Bewegungsdaten entstehen. Beides kann künstlerisch überzeugend sein, setzt aber eine andere Beziehung zwischen Körper und Medien voraus.

Bei einer interaktiven Gestaltung wird Bewegung technisch erfasst und nach festgelegten Regeln verarbeitet. Dabei lässt sich beispielsweise eine Position in eine Bildposition oder eine Geschwindigkeit in eine Klangveränderung übersetzen. Das System entscheidet nicht von selbst, welche Bewegung bedeutsam ist: Die Zuordnung ist Teil der Gestaltung.

Auch eine Verzögerung muss kein Fehler sein. Stell dir vor, eine Person schließt ihre Drehung ab, während die projizierte Spur noch kreist. Das Bild kann wie eine Erinnerung erscheinen oder einen Gegensatz zur Ruhe des Körpers bilden. Eine sichtbare Abweichung ist zunächst eine Wirkung, keine Diagnose der Technik. Für dich im Publikum ist deshalb aufschlussreicher, wie eine Beziehung wiederkehrt und sich verändert, als möglichst schnell einen bestimmten Sensor zu vermuten.

Medien können so auffällig sein, dass der Körper daneben aus deinem Blick verschwindet. Dann entgeht dir womöglich, wie viel Anstrengung hinter einer scheinbar mühelosen Bildbewegung steckt. Umgekehrt übersiehst du bei ausschließlicher Konzentration auf die Tanzenden, dass ein Bild den Raum neu ordnet oder einen Bewegungsimpuls weiterführt. Die Beziehung entsteht gerade zwischen diesen Ebenen.

Ein nützlicher Unterschied ist der zwischen Verstärkung und Widerspruch. Bei einer Verstärkung macht die Projektion eine kleine Bewegung deutlicher: Eine zitternde Hand bekommt etwa eine große, ebenfalls zitternde Spur. Bei einem Widerspruch zeigt das Medium etwas anderes: Der Körper hält inne, das Bild beschleunigt. Beide Möglichkeiten verändern, worauf du achtest und welche Spannung du wahrnimmst.

Es braucht dafür keine lückenlose Geschichte. Eine wiederkehrende Geste kann ausreichen, um Veränderungen sichtbar zu machen. Beim eigenen Tanzen würdest du zusätzlich Gewicht, Balance und Bewegungsweg von innen erleben. Wenn dich dieser körperliche Anteil neugierig macht, bietet die Seite zu Tanzunterricht in Karlsruhe einen getrennten Einstieg ins Mitmachen. Ein Kurs ist dabei keine Voraussetzung fürs Zuschauen und kein Ersatz für eine medienbasierte Bühnenproduktion.