Премини към основното съдържание
Сценично оформление5 минути

Как да използваш смяната на формациите в шоу танца като преход между сцените

От Bernhard De LucaАктуализирано

Накратко
  • Свържи финалната и началната картина чрез разпознаваемо действие, например отстъпване, преследване или събиране.
  • Определи начална точка, цел и маршрут за всяка персона, без да планираш неконтролирани пресичания.
  • Насочи погледите към действието и подреди включванията според причинно-следствената му връзка.
  • Остави пристигащите да продължат да изпълняват ролята си, докато следващата сцена не започне с уговорения сигнал.

Репетираме заедно за плавни преходи

В udansa connect ще намериш танцови партньори за съвместни репетиции. Опиши, че подготвяш карнавално шоу и искаш да репетираш преход между две готови сцени.

Репетираме заедно за плавни преходи

Дори ясно оформената финална картина може да изглежда като прекъсване. Тогава публиката вижда хора, които търсят местата си, вместо персонажи, които имат причина да се движат.

Какво ти е нужно за планирането

  • Готовата финална картина на първата сцена
  • Готовата начална картина на втората сцена
  • Музикалният откъс между двете картини
  • Хартия, химикал и ясни съкращения за всички танцьори
  • Свободно пространство за бавно проиграване на движенията

Преходът между две картини се нуждае от повод

Една формация показва взаимоотношенията: кой стои с кого, кой остава отвън, кой получава внимание? При прехода този ред се променя. Затова, за да бъде преходът разбираем, ти е нужен повод, който вече се забелязва в заключителната картина. Приемаме, че действието е готово; в изграждането на история в шоу танца (Schautanz) става дума за самите сцени.

Един пример: шест фигури препречват пътя на седма. В следващата сцена те придружават тази фигура по широка, свободна пътека. Преходът започва, когато един от препречващите пътя отстъпи назад. Съседката му забелязва това и също се отмества, а след нея и хората от другата страна. Централната фигура преминава през отворилото се пространство. Така новата подредба се превръща във видимо решение на групата.

Посоката на движение и посоката на погледа не е задължително да съвпадат. Който се отмества встрани, може да продължи да гледа към приближаващата фигура. Ако погледът се насочи към следващата точка на пода, това би подчертало търсенето на място. Затова освен маршрутите записвай и целите на погледа, и причините за движението. Разбираемите записки за танцовите стъпки ще ти помогнат да запазиш тези уговорки до следващата репетиция.

Обходният път може да е смислен, ако прави видими дистанцията, колебанието или сближаването.
Обходният път може да е смислен, ако прави видими дистанцията, колебанието или сближаването.

Изграждане на прехода в седем стъпки

  1. Нарисувай двете картини една до друга

    Нарисувай крайната и началната картина от една и съща гледна точка на публиката. Дай на всеки човек едно и също съкращение в двете скици и отбележи ориентацията на тялото му; така целевото място и посоката на погледа остават отделни данни.

  2. Опиши повода с един глагол

    Избери действие като отваряне, отместване или следване. Формулирай го за своя пример: Блокиращата група освобождава пътя. Изречението е подходящо, ако обяснява прехода, без да въвежда нова сцена.

  3. Свържи пътищата поотделно

    Свържи всяко съкращение с целта му и начертай стрелки, показващи посоката на движение. Раздели пресичанията в пространството или във времето: единият минава пръв, а другият изчаква, като изпълнява подходящо действие според ролята си. Никой не бива да се промушва през пролука, която се затваря в същия момент.

  4. Определи целите на погледа

    За всеки път запиши кого или какво гледа фигурата. В примера отклоняващите се следят с поглед централната фигура. При смяна на посоката траекторията все пак трябва да остава видима; никой не върви сляпо назад само за да задържи погледа си върху някого.

  5. Свържи сигналите във верига

    Определи кой задейства промяната и кой реагира на нея. Свържи сигналите с конкретни места в наличния музикален откъс. За отварянето на пътя можеш последователно да използваш първа страна, втора страна и преминаване, това не са предварително зададени броеве.

  6. Изпълни момента на пристигане с действие

    Дай малко продължение на тези, които пристигат рано: погледни след централната фигура, отпусни отбранително напрегната ръка или се обърни към нея. След това определи общия начален сигнал за втората сцена. Дотогава действието на ролята остава видимо, без да се включват нови танцови поредици.

  7. Бавно изпълнение на прехода

    Изиграйте заедно края на първата сцена, целия преход и началото на втората. Наблюдавайте от гледната точка на публиката дали причината и реакциите остават ясни. Първо променете едно проблемно пресичане или неясен сигнал, преди да добавите допълнително движение.

Така опцията за ролята остава видима

Точно така

  • При малка дистанция скъсявай стъпките
  • Оставяй изчакващата фигура да реагира на случващото се
  • Задържай погледа върху избраната точка до уговорената смяна
  • При корекция започвай отново от последната заключителна поза

Не така

  • Когато разстоянието е малко, увеличавай темпото и си проправяй път с натиск
  • Изваждай чакащия танцьор от ролята му
  • При всяка стъпка търси следващото свободно място
  • Когато коригираш, започвай само от новото целево място

Това отбелязваш по време на репетицията си

Преди репетицията на траекториите

Планиране

След бавното изпълнение

Пробно изпълнение

След репетицията с музика

Запазване

Често задавани въпроси

  1. Няма фиксиран брой: между две завършени сцени е достатъчна една смяна, ако тя ясно показва връзката между тях. Допълнителни междинни картини са уместни, когато правят видима разпознаваема реакция. Още една подредба само за разнообразие удължава прехода и може да замъгли причината за движението.