মূল কন্টেন্টে যান
মঞ্চশিল্প৫ মিনিট

সমকালীন ফ্লামেনকো যেভাবে মঞ্চকে বদলে দেয়

লিখেছেন Bernhard De Lucaহালনাগাদ

সংক্ষেপে
  • সমকালীন ফ্লামেনকো (Flamenco) স্থান, ভূমিকা-সংক্রান্ত ধারণা, দেহের উপস্থাপন এবং নৃত্য ও সংগীতের সম্পর্কসহ নানা বিষয়কে বদলে দেয়।
  • La edad de oro এবং Utopía একক নৃত্য ও দলীয় পরিবেশনার উপস্থাপনায় ভিন্ন ভিন্ন পরিবর্তন আনে।
  • Viva! লিঙ্গ-সংক্রান্ত ধারণা বদলে দেয়, আর Caída del cielo নৃত্যশিল্পীর সোজা হয়ে দাঁড়ানো ভঙ্গির পরিসর বাড়িয়ে মাটির কাছাকাছি দেহভঙ্গিও তুলে ধরে।
  • La curva পিয়ানো, বিরতি এবং স্বতন্ত্র সংগীতক্রিয়ার মাধ্যমে পরিচিত কনসার্টের কাঠামোকে ভেঙে দেয়।

লম্বা স্কার্ট দেখেই বোঝা যায় না, কোনো পরিবেশনা কোন নিয়ম মেনে চলে। পরিচিত মঞ্চসজ্জায় যখন হঠাৎ অন্যরকম শরীর, সম্পর্ক বা পরিবেশনার ধারা জায়গা করে নেয়, তখনই বিষয়টি আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে।

নির্বাচন কোন বিষয়ের ওপর নির্ভর করে

  • নামোল্লেখ করা বিদ্যমান কাজসমূহ

    এখানে পাঁচটি নথিভুক্ত মঞ্চকর্ম অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, কোনো কাল্পনিক শৈলীনাম নয়; সম্পাদকীয় তথ্য ৩১ অক্টোবর ২০২৬ পর্যন্ত হালনাগাদ।

  • উপস্থাপনায় হস্তক্ষেপ

    ক্রমটি পরিচিত রূপগুলোর সংহতি থেকে সেগুলোর আরও ব্যাপক ভাঙনের দিকে এগোয়, এটি একটি যুক্তিনির্ভর ব্যাখ্যা, গুণমানের বিচার নয়।

  • দৃশ্যমান পার্থক্য

    প্রতিটি কাজই ভিন্ন এক দৃষ্টিভঙ্গির প্রতিনিধিত্ব করে, যা তুমি স্থানিক বিন্যাস, শিল্পী নির্বাচন, শরীরের উপস্থাপন বা সংগীতের ধারাবাহিকতায় চিনতে পারো।

  • অর্থের বিনিময়ে স্থান নির্ধারণ করা হয় না

    তালিকায় অন্তর্ভুক্তির জন্য কেউ অর্থ দেয়নি; পরিচিতি বা চলমান ট্যুরের তারিখ নির্বাচনের ভিত্তি নয়।

স্থির শরীরও সঙ্গীতের প্রত্যাশাকে ব্যাহত করতে পারে এবং এর ফলে একটি দৃশ্যের গতিপ্রবাহ বদলে দিতে পারে।
স্থির শরীরও সঙ্গীতের প্রত্যাশাকে ব্যাহত করতে পারে এবং এর ফলে একটি দৃশ্যের গতিপ্রবাহ বদলে দিতে পারে।

একাগ্রতা থেকে বিলীনতা পর্যন্ত পাঁচটি পন্থা

  1. 01

    একক নৃত্যের রূপের সংহতি: La edad de oro

    ইসরায়েল গালভান, গান ও গিটারের সঙ্গে একক নৃত্য

    • সংহতি
    • একক নৃত্য
    • সংগীতের সংলাপ

    La edad de oro-তে নৃত্য, গান ও গিটারের সংযোগ পরিচিত কাঠামোয় বজায় থাকে, আর গালভানের আকস্মিক দিকবদল, কৌণিক দেহভঙ্গি ও অপ্রত্যাশিত বিরতি তোমার মনোযোগকে প্রতিটি মুহূর্তের প্রকাশভঙ্গির দিকে চালিত করে: এখানে নবায়ন মূলত শরীরে এবং সংগীতের প্রতি তার প্রতিক্রিয়ায়, বিস্তৃত মঞ্চজগতে নয়। এই কাজটি নির্বাচনের শুরুতে রয়েছে, কারণ তুমি ঐতিহ্যবাহী উপস্থাপনার কাঠামোটি স্পষ্টভাবে চিনতে পারো এবং দেখতে পারো, এই কাঠামোর মধ্যেই কতটা পরিবর্তন সম্ভব।

  2. 02

    দলের জন্য স্থাপত্য: Utopía

    মারিয়া পাগেস, লাইভ সংগীতসহ দলগত কাজ

    • পরিসরের বিন্যাস
    • দলীয় দৃশ্য
    • স্থাপত্য

    মারিয়া পাগেস Utopía-তে স্থাপত্য ও অস্কার নিমেয়ারের চিন্তাভাবনা থেকে অনুপ্রেরণা নেন। এর ফলে বাঁকানো রেখা, পরিসরের পারস্পরিক সম্পর্ক এবং একক পরিবেশনার তুলনায় দলের বিন্যাস আরও গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে: তুমি দেখতে পারো, শরীরগুলো কীভাবে একসঙ্গে একটি দৃশ্য নির্মাণ করে, আবার সেটিকে উন্মুক্ত করে। এই কাজ তাই ব্যক্তিগত নৃত্যভাষার গণ্ডি ছাড়িয়ে যায়, কারণ মঞ্চকে একটি সংহত পরিসর হিসেবে সাজানো হয়, একই সঙ্গে ফ্লামেনকো (Flamenco) সংগীত ও পরিচিত নৃত্য উপাদানের সঙ্গে সংযোগও বজায় থাকে।

  3. 03

    লিঙ্গভিত্তিক ধারণার স্থানবদল: Viva!

    ম্যানুয়েল লিনিয়ান, পুরুষ নৃত্যশিল্পীদের দল

    • ভূমিকা
    • পোশাক
    • দল

    Viva!-তে পুরুষ নৃত্যশিল্পীরা এমন পোশাক ও চলনভঙ্গি নিয়ে মঞ্চে আসেন, যেগুলোকে ফ্লামেনকো (Flamenco)-তে প্রায়ই নারীত্বের সঙ্গে যুক্ত করে দেখা হয়, যেমন লম্বা স্কার্ট, পেছনে ঝুলে থাকা লম্বা কাপড় আর মান্তোন শাল। তবে এগুলোকে নিছক হাস্যকর ছদ্মবেশের উপকরণ হিসেবে ব্যবহার করা হয় না। এই কাজটি এখানে স্থান পেয়েছে, কারণ এটি ফ্লামেনকোকে চেনার পরিচিতিকে কম চ্যালেঞ্জ করে, বরং কোন শরীর কোন অভিব্যক্তির উপকরণ ব্যবহার করতে পারে, সেই প্রত্যাশাকে প্রশ্ন করে: তুমি পরিচিত মঞ্চচিহ্নগুলো দেখো, কিন্তু সেগুলোর সঙ্গে লিঙ্গের সম্পর্ককে সচেতনভাবেই বদলানো যায়, আর প্রতিটি নৃত্যশিল্পীর ব্যক্তিগত উপস্থিতি সামনে আসে।

  4. 04

    শরীরকে অন্যভাবে তুলে ধরা: Caída del cielo

    রোসিও মোলিনার নৃত্য একক পরিবেশনা, লাইভ ব্যান্ডসহ

    • মাটির কাছাকাছি
    • শরীরের নানা রূপ
    • রকের সুর

    রোসিও মোলিনার Caída del cielo ফ্লামেনকো (Flamenco)-র সঙ্গে এক রুক্ষ সুরের জগৎকে মিলিয়ে দেয়, যেখানে রক ড্রামসেরও জায়গা আছে। এতে উপস্থাপনামূলক, সোজা হয়ে দাঁড়ানো নৃত্যভঙ্গির বিপরীতে উঠে আসে মাটির কাছাকাছি, ভারী ও শারীরিকভাবে উন্মুক্ত কিছু দৃশ্য: নুয়ে পড়া, শুয়ে থাকা এবং মাটির সঙ্গে শরীরের সম্পর্ক হয়ে ওঠে মঞ্চের স্বতন্ত্র বিষয়। এখানে শুধু পরিচিত এক চরিত্রের ভূমিকা বদলে যায় না, বদলে যায় তার শারীরিক প্রকাশও। তাই তোমার শুধু পায়ের দ্রুত ও দক্ষ কাজের দিকেই নজর রাখা উচিত নয়, বরং শরীরের ভার, উপাদান, স্থায়িত্ব এবং নিয়ন্ত্রণ ও নিয়ন্ত্রণ হারানোর মধ্যকার পালাবদলের দিকেও খেয়াল রাখা উচিত।

  5. 05

    কনসার্টের কাঠামো ভেঙে দেখা: La curva

    ইসরায়েল গালভান, পিয়ানো, গান ও হাততালির সঙ্গে

    • খণ্ডীকরণ
    • পিয়ানো
    • নৃত্যনাট্য

    La curva-তে গালভানের নাচের সঙ্গে বিভিন্ন কিছুর পাশাপাশি সিলভি কুরভোয়াজিয়ের পিয়ানোও যুক্ত হয়। তবে শব্দ, নীরবতা ও কর্মকাণ্ডকে সব সময় একটানা, সুসংহত অনুষঙ্গে মেলানো হয় না, বরং সেগুলো পরস্পরের বিপরীতে বা পাশাপাশি থাকতে পারে। এখানে বিবেচিত উপস্থাপনার ধরনে সবচেয়ে বড় পরিবর্তন এনে এই কাজটি নির্বাচনটির সমাপ্তি ঘটায়, কারণ এটি একটানা নাচের পরিবেশনা দেখার তোমার প্রত্যাশাকে বারবার ভেঙে দেয় এবং প্রতিটি দৃশ্যকে একই সংগীতের চূড়ান্ত মুহূর্তের দিকে না নিয়ে গিয়ে, বিচ্ছিন্ন ঘটনার সমষ্টি হিসেবে পরিবেশনাটিকে নাট্যিক এক সম্পূর্ণতা হিসেবে অনুভব করায়।

একই পরিবেশনায় হস্তক্ষেপগুলো একে অপরের ওপর স্তরে স্তরে জমা হয়

পাঁচটি পদ্ধতি আলাদা কোনো ধারা নয়। একটি কাজ একই সঙ্গে স্থান বদলাতে পারে, লিঙ্গভিত্তিক ধারণাকে সরিয়ে দিতে পারে এবং সংগীতের ধারাবাহিকতায় ছেদ ঘটাতে পারে। শ্রেণিবিভাগে সেই দিকটিকেই চিহ্নিত করা হয়, যা তুলনাটি সবচেয়ে স্পষ্ট করে তোলে। তাই ইসরায়েল গালভান দুবার এসেছেন, এটি ইচ্ছাকৃত: একই কোরিওগ্রাফার এক কাজে পরিচিত কাঠামোকে কেন্দ্রীভূত করতে পারেন, আবার অন্য কাজে সেটিকে অনেক বেশি ভেঙে দিতে পারেন।

অস্বাভাবিক বাহ্যিক রূপ থাকলেই নতুন কোরিওগ্রাফিক কাঠামোর প্রমাণ হয় না। প্রচলিত কাঠামোয় তৈরি নাচের সঙ্গে ইলেকট্রনিক সুর থাকতে পারে। উল্টো দিকে, গান ও গিটারের সঙ্গে মঞ্চস্থ পরিবেশনা বিরতি ও শরীরী দৃশ্যের মাধ্যমে মৌলিকভাবে ভিন্ন মনে হতে পারে। বিষয়টি বুঝতে একটি পর্যবেক্ষণ কাজে আসে: পরের পদক্ষেপ সম্পর্কে প্রত্যাশা কি একই থাকে, নাকি পরিবেশনাটি সেই প্রত্যাশা বদলে দেয়?

মঞ্চসামগ্রীও সব সময় একই অর্থ বহন করে না। নিজস্ব ওজন ও বিস্তৃত পরিসরসহ একটি মানতোন শরীরকে আরও বড় করে তুলতে পারে, কিংবা লিঙ্গভিত্তিক ভূমিকার ধারণাকে দৃশ্যমান করতে পারে। একটি ট্রেনের নির্দিষ্ট বস্তুগত ভিত্তিও রয়েছে, যা বাতা দে কোলা এবং মেঝের সঙ্গে তার সংস্পর্শ বিষয়ক নির্দেশিকায় ব্যাখ্যা করা হয়েছে। এর কারিগরি ব্যবহার আর মঞ্চে এর অর্থ, দুটো আলাদা বিষয়। এভাবে পরীক্ষামূলক ফ্লামেনকোকে শুধু ‘আধুনিক’ বলে চিহ্নিত করার চেয়ে আরও নির্ভুলভাবে বর্ণনা করা যায়।

সংখ্যায় তুলনা

নামযুক্ত মঞ্চকর্ম
৫
কোরিওগ্রাফির স্রষ্টারা
4
ইসরায়েল গালভানের কাজ
2

সাধারণ জিজ্ঞাসা

  1. সমকালীন ফ্লামেনকো (Flamenco) কোনো এককভাবে নির্ধারিত কৌশল নয়, বরং বিভিন্ন শৈল্পিক দৃষ্টিভঙ্গির একটি সমষ্টিগত নাম। কিছু পরিবেশনা গান, গিটার এবং চেনা একক পরিবেশনার ধরন ধরে রাখে, অন্যগুলো পরিবেশনার বিন্যাসে উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন আনে। তাই শুধু তকমাটির চেয়ে নির্দিষ্ট কাজের শিরোনাম বেশি তথ্য দেয়।

মঞ্চের ভাবনা একসঙ্গে দেখো

udansa connect-এ তুমি নাচে আগ্রহী এমন মানুষদের খুঁজে পাবে, যাদের সঙ্গে একটি ফ্লামেনকো (Flamenco) পরিবেশনা দেখতে যেতে পারো এবং পরে নির্দিষ্ট দৃশ্যগুলো নিয়ে কথা বলতে পারো।

মঞ্চের ভাবনা একসঙ্গে দেখো