মূল কন্টেন্টে যান
মঞ্চশিল্প৫ মিনিট

বার্লেস্ক বুঝুন: কীভাবে নড়াচড়া থেকে মঞ্চের এক চরিত্র তৈরি হয়

লিখেছেন Mary De Lucaহালনাগাদ

সংক্ষেপে
  • বুরলেস্ক (Burlesque) নাচ, অভিনয়, রসিকতা এবং প্রত্যাশাকে মঞ্চে উপস্থাপনের কৌশলকে মিলিয়ে একটি মঞ্চ পরিবেশনা তৈরি করে।
  • ধ্রুপদি ধারায় প্রায়ই জাঁকজমক ও শরীর উন্মোচনের ওপর জোর দেওয়া হয়, অন্যদিকে নিও বুরলেস্কে দৈনন্দিন জীবনের চরিত্র ও সামাজিক বিষয়ও উঠে আসে।
  • দৃষ্টির দিকনির্দেশ, অঙ্গভঙ্গি, বিরতি ও মঞ্চসামগ্রী দর্শকদের কাছে মঞ্চচরিত্রের উদ্দেশ্য স্পষ্ট করে তোলে।
  • শরীরের গঠন বা লিঙ্গনির্বিশেষে বুরলেস্ক শেখা যায়, আর কোর্সে পোশাক খোলা কোনো আবশ্যিক শর্ত নয়।

তুমি নাচের ধাপের একটি ক্রম নিখুঁতভাবে পরিবেশন করতে পারো, তবু কোনো গল্প বলতে নাও পারো। মঞ্চে ব্যাপারটা আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে, যখন গ্লাভসের দিকে আপাতদৃষ্টিতে অন্যমনস্কভাবে বাড়ানো হাত তোমার চরিত্রের উদ্দেশ্য প্রকাশ করে।

সংজ্ঞামঞ্চচরিত্র

মঞ্চচরিত্র হলো সচেতনভাবে নির্মিত একটি ভূমিকা, যার নিজস্ব উদ্দেশ্য, চলনভঙ্গি ও পরিবেশনার মধ্যে প্রতিক্রিয়া রয়েছে। এটি তোমার মতো হতে পারে, তবে তোমার ব্যক্তিত্ব বা দৈনন্দিন জীবনকে তুলে ধরতেই হবে এমন নয়।

বার্লেস্কের ইতিহাসই অতিরঞ্জনের

বার্লেস্ক (Burlesque) শব্দটি প্রথমে কৌতুকপূর্ণ বিকৃতি ও প্যারোডি বোঝাত: মহৎ বিষয় হয়ে উঠত দৈনন্দিন, আর দৈনন্দিন বিষয়কে অতিরঞ্জিত করে তাৎপর্যপূর্ণ করে তোলা হতো। উনিশ শতকে ইউরোপীয় ও আমেরিকান মঞ্চের বিনোদনে এ ধরনের কৌশল দেখা যেত। পরে আমেরিকান বিনোদনমূলক থিয়েটারে কৌতুকপূর্ণ পরিবেশনা, নাচ এবং ক্রমে স্ট্রিপটিজ নিয়ে অনুষ্ঠান গড়ে ওঠে। এই ইতিহাস ব্যাখ্যা করে, কেন আজ বার্লেস্ক হাস্যরস ও মঞ্চায়িত উন্মোচন, দুটির সঙ্গেই যুক্ত।

আজ যেটিকে ক্লাসিক্যাল বার্লেস্ক হিসেবে দেখানো হয়, তাতে প্রায়ই দেখা যায় জাঁকালো পোশাক, সংগীতের বিশেষ মুহূর্ত এবং ধীরে ধীরে দৃশ্যমান হয়ে ওঠার কৌশল। নিও বার্লেস্ক (Neo Burlesque), যার পুনরুজ্জীবন বিশেষভাবে ১৯৯০-এর দশকের সঙ্গে যুক্ত, এই প্রকাশভঙ্গিকে আরও বিস্তৃত করেছে, যেমন উদ্ভট চরিত্র, জনপ্রিয় সংস্কৃতি, রাজনৈতিক ব্যঙ্গ বা সৌন্দর্যের প্রচলিত ধারণাকে সচেতনভাবে ভেঙে দেওয়ার মাধ্যমে। এই ধারাগুলোর সীমানা পরস্পরের মধ্যে মিশে থাকে।

তাই বার্লেস্ক কোনো সামাজিক নাচের মতো নির্দিষ্ট পদক্ষেপের পদ্ধতি নয়। কোনো পরিবেশনায় অনেক নাচ থাকতে পারে, আবার তা মূলত অঙ্গভঙ্গি ও অভিনয়নির্ভরও হতে পারে। স্ট্রিপটিজ বলতে পোশাক খোলার কাজটিকে বোঝায়; বার্লেস্ক হলো আরও বিস্তৃত মঞ্চায়নের কাঠামো, যার মধ্যে এই কাজটি থাকতে পারে। ক্যাবারে (Cabaret) এবং ড্র্যাগ (Drag)-এর সঙ্গেও এর মিল আছে, তবে এগুলো সমার্থক নয়। পোল ড্যান্স (Pole Dance) ও হিলস ড্যান্স (Heels Dance)-এর সঙ্গে পার্থক্য মূলত প্রশিক্ষণের গুরুত্বের জায়গায়: এখানে পরিকল্পিত মঞ্চদৃশ্যটাই প্রধান।

গ্লাভস ও অলংকার দেখা যাচ্ছে
আগে থেকে সাজিয়ে রাখা একটি মঞ্চ-উপকরণ তুমি সত্যিই ব্যবহার করার অনেক আগেই প্রত্যাশা জাগাতে পারে।

একটি চরিত্র দৃষ্টি ও নড়াচড়াকে বোধগম্য করে তোলে

মঞ্চের একটি চরিত্রের শুরুতেই অভিনব নামের দরকার নেই। তার দরকার একটি উদ্দেশ্য: কিছু উপস্থাপন করা, কিছু আড়াল করা, ছাপ ফেলা অথবা কোনো বিপত্তি সামলে নেওয়া। সেখান থেকেই তৈরি হয় নির্দিষ্ট নড়াচড়ার সিদ্ধান্ত। আত্মতুষ্ট এক anfitriona চরিত্র হাত বাড়িয়ে প্রতিক্রিয়ার অপেক্ষা করতে পারে। সন্দেহপ্রবণ চরিত্রটি একই হাত আগে খুঁটিয়ে দেখে। পা ফেলার ধরন প্রায় একই থাকে, কিন্তু তার অর্থ বদলে যায়।

দৃষ্টির পরিচালনা ঠিক করে দেয়, দর্শকদের মনোযোগ কোন দিকে যাবে। তুমি যদি প্রথমে দস্তানার দিকে, তারপর দর্শকদের দিকে তাকাও, তাহলে তাদের সঙ্গে একটি পরিকল্পনা ভাগ করে নাও। ব্যর্থ চেষ্টার পর যদি এক ঝলক পাশের দিকে তাকাও, বাধাটিই হাস্যকর পরিস্থিতি হয়ে ওঠে। হাস্যরসাত্মক সময়জ্ঞান প্রায়ই তৈরি হয় প্রস্তুতি, প্রত্যাশিত কাজ এবং তার থেকে বিচ্যুতির মাধ্যমে। বিরতি দর্শকদের সেই বিচ্যুতি লক্ষ করার সময় দেয়, আর বিরতির দৈর্ঘ্য নির্ভর করে সংগীত ও প্রতিক্রিয়ার ওপর।

শরীরের সব অংশ একই সময়ে ভিন্ন কিছু না বললে অঙ্গভঙ্গি আরও স্পষ্ট হয়। স্থির ভঙ্গি আঙুলের ছোট্ট নড়াচড়াকে ফুটিয়ে তুলতে পারে। অন্যদিকে, হাতের বড় দোলের জন্য জায়গা ও স্পষ্ট দিকনির্দেশ দরকার। তবে অতিরঞ্জন একটি কৌশল, সব সময় মেনে চলার বাধ্যবাধকতা নয়: তোমার চরিত্র পরে একই নড়াচড়া আরও ছোট করে বা দ্রুত করে করলে, তা পরিবর্তনের ইঙ্গিত দেয়। আপাতদৃষ্টিতে আনাড়ি আচরণও এমনভাবে বারবার করা যায়, তা নিশ্চিত করতে হবে, যাতে তা আকস্মিক ঘটনা না থেকে অভিনয়যোগ্য দৃশ্য হয়ে ওঠে।

মঞ্চ-উপস্থাপনার পাঠযোগ্যতা কীভাবে চিনবে

এভাবেই

  • হাত বাড়ানোর আগে দৃষ্টি প্রপের দিকে ফেরাও
  • একটুক্ষণ স্থির থেকে চূড়ান্ত মুহূর্তটিকে তুলে ধরো
  • মুখ ও শরীর থেকে নিরাপদ দূরত্ব রেখে পাখাটি খোলো
  • চেয়ারটি স্থিরভাবে রাখো এবং নিয়ন্ত্রিতভাবে তার ওপর ভর দাও

এভাবে নয়

  • দৃষ্টি এদিক-ওদিক ঘোরাতে ঘোরাতে মঞ্চের উপকরণ হাতে নেওয়া
  • কৌতুকের মূল কথাটি শেষ হওয়ার আগেই সঙ্গে সঙ্গে পরের নড়াচড়া শুরু করা
  • চোখের একেবারে সামনে পাখা ঝটকা দিয়ে খুলে ফেলা
  • হালকা বা চাকার চেয়ার পরীক্ষা না করেই তাতে ভর দেওয়া

মঞ্চের কোনো চরিত্রকে বোঝা যায় তখনই, যখন তার ক্ষুদ্রতম অঙ্গভঙ্গিরও একটি উদ্দেশ্য থাকে, আর তা কেবল পদক্ষেপের ফাঁক ভরাট করে না।

udansa সম্পাদকীয় দল

প্রপস ও কোর্সের কাঠামো দৃশ্যকে একটি রূপ দেয়

প্রপস সম্পর্ক তৈরি করে: একটি পাখা আড়াল করতে পারে, ফ্রেম তৈরি করতে পারে, অথবা দৃষ্টির পথ খুলে দিতে পারে। কীভাবে ধরা হচ্ছে এবং কোন দিকে খোলা হচ্ছে, তা নির্ধারণ করে এই প্রভাবটি নিয়ন্ত্রিতভাবে তৈরি হবে কি না। ছোট হাতপাখা ও বড় পালকের পাখা ব্যবহারের জন্য ভিন্ন কৌশল দরকার; বেছে নেওয়ার ধারণা পাবে নাচের জন্য হাতপাখা থেকে। গ্লাভসের কৌশলে আঙুল ও কাপড় ধীরে ধীরে আলগা করাও কোরিওগ্রাফির অংশ, ঠিক যেমন গ্লাভস খুলে ফেলা। এ জন্য দাঁত দিয়ে টানার দরকার নেই।

চেয়ার নিয়ে কাজ শুরু হতে পারে শুধু বসা, উঠে দাঁড়ানো, চেয়ারের চারপাশে ঘোরা এবং পিঠের ওপর দিয়ে অন্যভাবে তাকানোর মাধ্যমে। এ জন্য একটি মজবুত, চাকা নেই এমন চেয়ার দরকার; একা অনুশীলনের শুরুতে চেয়ার কাত করা বা ভারসাম্যের ভঙ্গি করা উচিত নয়। এমন কাজগুলোকে নাটকীয় বিন্যাসে যুক্ত করা যায়: শুরুতে চরিত্রটি প্রতিষ্ঠিত হয়, পরের অংশে তার পরিস্থিতি বদলায়, আর শেষের দৃশ্যে ভাবনাটির সমাপ্তি ঘটে। উত্তেজনা বাড়াতে পোশাক আরও খুলতেই হবে, এমন নয়।

একটি সহায়ক বার্লেস্ক (Burlesque) কোর্সে নড়াচড়ার ধারার পাশাপাশি চরিত্রাভিনয়ের অনুশীলন, প্রপস ব্যবহারের কৌশল এবং দৃশ্যের প্রভাব সম্পর্কে মতামতও থাকে। বিশেষ করে নতুনদের জন্য পোশাক না খোলার বিকল্প এবং শরীরের কোনো নির্দিষ্ট আদর্শ চাপিয়ে না দেওয়া গুরুত্বপূর্ণ। আনুষঙ্গিক জিনিসপত্র ব্যবহার করা বা পোশাক খোলার সিদ্ধান্ত তোমার। প্রাপ্তবয়স্কদের নাচের কোর্স বেছে নেওয়ার সময় এই পার্থক্যটি কাজে আসে: আগে থেকে তৈরি একটি পরিবেশনা অনুকরণ করলে ধাপগুলো শেখা যায়, আর নিজের ছোট ছোট দৃশ্য তৈরি করলে সৃজনশীল সিদ্ধান্ত নেওয়াও শেখা যায়।

একটি নাচের ধাপ সাজানোর দুটি উপায়

জৌলুশ

বড় মাপের অঙ্গভঙ্গি

সচেতন খেলা হিসেবে শৈলীগত রূপদান

জৌলুশময় একটি চরিত্রে সোজা দেহভঙ্গি, প্রসারিত চলনপথ এবং যত্নসহকারে নির্ধারিত হাতের নড়াচড়া থাকতে পারে। এর আকর্ষণ আসে অতিরঞ্জন থেকে: এমনকি কোনো অনুষঙ্গ খুলে রাখাও হয়ে ওঠে এক গম্ভীর আনুষ্ঠানিক ঘটনা।

দৈনন্দিন জীবন

ছোট্ট খটকা

পরিচিত আচরণে অপ্রত্যাশিত মোড়

দৈনন্দিন জীবনের একটি চরিত্র তাড়াহুড়ো করে জিনিসপত্র সাজানো, খুঁটিয়ে তাকানো এবং আপাতদৃষ্টিতে ব্যবহারিক নানা অঙ্গভঙ্গির আশ্রয় নিতে পারে। তার আকর্ষণ তৈরি হয় এই ছন্দপতনে: একটি সাধারণ বস্তুকে সে হঠাৎ মঞ্চের অমূল্য সঙ্গীর মতো করে দেখে।

সাধারণ জিজ্ঞাসা

  1. হ্যাঁ, প্রাথমিক কোর্সে সহজ পদচারণা, ওজনের ভারসাম্য বদলানো এবং নাটকীয় অঙ্গভঙ্গি দিয়ে শুরু করা যায়। এর জন্য তোমার অনেকগুলো নাচের ধাপ মুখস্থ করার দরকার নেই। শুরুতে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হলো একটি মুদ্রা স্পষ্টভাবে উপস্থাপন করতে পারা এবং সেটি আবার করতে পারা, গানের তালে যত বেশি সম্ভব ধাপ গুঁজে দেওয়া নয়।

তোমার চরিত্র-কে দাও একজন সহ-অভিনয়শিল্পী

udansa-তে তুমি এমন মানুষ খুঁজে পাবে, যাদের সঙ্গে ছোট ছোট দৃশ্যের মহড়া দিতে পারবে এবং দর্শকের দৃষ্টিকোণ থেকে সেগুলোর প্রভাব অনুভব করতে পারবে।

তোমার চরিত্র-কে দাও একজন সহ-অভিনয়শিল্পী

এর সঙ্গে মানানসই