১৯৩৫ থেকে ১৯৫৫ সালের মধ্যবর্তী সময়কালকে Tango-এর সোনালী যুগ হিসেবে গণ্য করা হয়, যখন কিংবদন্তি অর্কেস্ট্রাগুলো বুয়েনস আইরেসের নাচের হলগুলোকে মুখরিত করে রাখত। এই প্রতিটি দল এমন এক অনন্য সুর তৈরি করেছিল, যা নৃত্যশিল্পীরা আজও প্রথম কয়েক তাল শুনেই চিনতে পারেন। Juan D’Arienzo-এর অর্কেস্ট্রা, যারা 'ছন্দের রাজা' হিসেবেও পরিচিত, একটি প্রাণবন্ত ও ছন্দময় শৈলীর মাধ্যমে এই দৃশ্যপটকে বদলে দিয়েছিল, যা মানুষকে আবারও নাচের ফ্লোরে ফিরিয়ে এনেছিল। তার সুরগুলো Tango Argentino-এর নিখুঁত ছন্দকে নিজের শরীরের মধ্যে গেঁথে নেওয়ার জন্য চমৎকার।
Carlos Di Sarli এক মার্জিত বিপরীত মেরু তৈরি করেছিলেন। তার সঙ্গীত মধুর মতো প্রবাহিত হয়, যা লিরিক্যাল বেহালা এবং রাজকীয় পিয়ানো কর্ডের ওপর ভর করে চলে। Di Sarli নৃত্যশিল্পীদের কাছ থেকে চরম প্রশান্তি এবং দীর্ঘ পদক্ষেপগুলো উপভোগ করার ক্ষমতা দাবি করেন। অন্যদিকে, যারা গভীর বিষণ্ণতা এবং নাটকীয় মোড় খুঁজছেন, তারা Aníbal Troilo শোনেন। তার সুরের বিন্যাসে Bandoneon-এর জন্য, যা Tango-এর দীর্ঘশ্বাস ফেলা হৃদপিণ্ড, আবেগপূর্ণ একক বাদনের জন্য সর্বোচ্চ জায়গা রাখা হয়েছে।