ImPulsTanz কীভাবে ভিয়েনায় মঞ্চ ও মতবিনিময়কে যুক্ত করে

ভিয়েনায় ImPulsTanz-এর ইতিহাস শুরু হয় ১৯৮৪ সালে: Karl Regensburger এবং Ismael Ivo Internationalen Tanzwochen প্রতিষ্ঠা করেন। ১৯৮৮ সাল থেকে উৎসবটির নাম ImPulsTanz। এই সূচনা পরিবেশনা ও নৃত্যচর্চার মধ্যে এর সংযোগ বুঝতে সাহায্য করে। নৃত্য সপ্তাহ শব্দটি শুধু মঞ্চের পৃথক সন্ধ্যাগুলোর দিকে নয়, নৃত্য নিয়ে একসঙ্গে সময় কাটানোর দিকেও মনোযোগ আকর্ষণ করে।

নথিভুক্ত উৎসবের রীতিতে জুলাই ও আগস্ট মাসজুড়ে সর্বোচ্চ পাঁচ সপ্তাহের একটি সময়কাল অন্তর্ভুক্ত ছিল। পেশাদার ও নতুনদের জন্য প্রায় ১৬০টি কর্মশালা এবং আন্তর্জাতিক প্রযোজনা, বিশ্বপ্রথম মঞ্চায়ন ও অস্ট্রিয়ায় প্রথম মঞ্চায়নের কথা উল্লেখ করা হয়েছে। এই তথ্যগুলো অতীতের আয়োজনকে বর্ণনা করে, ভবিষ্যৎ কোনো আসরের নিশ্চিত কর্মসূচিকে নয়।

এই পরিভাষাগুলো জনসমক্ষে উপস্থাপনার বিভিন্ন ধরন আলাদা করে: বিশ্বপ্রথম মঞ্চায়ন হলো কোনো কাজের একেবারে প্রথম জনসমক্ষে পরিবেশনা। অস্ট্রিয়ায় প্রথম মঞ্চায়ন এমন একটি কাজকে প্রথমবার অস্ট্রিয়ার দর্শকদের সামনে আনে, যা আগে অন্য কোথাও দেখানো হয়েছে। অন্যদিকে, কর্মশালা শরীরনির্ভর কাজের পদ্ধতিগুলো সবার জন্য উন্মুক্ত করে। এভাবে উৎসবের রীতি পরিবেশনা ও একসঙ্গে কাজ করাকে পাশাপাশি রাখে, তবে দুটিকে এক করে না। কোনো পরিবেশনা কর্মশালার ফলাফল হতেই হবে এমন নয়; কোনো কর্মশালাকে পরবর্তী প্রযোজনার প্রস্তুতিও হতে হবে না।

একটি আন্তর্জাতিক নৃত্য উৎসব মানেই যে সবার জন্য একই আন্দোলনের ভাষা তৈরি হবে, তা নয়। সমকালীন নৃত্য এমন কোনো নির্দিষ্ট রেপার্টরি নয়, যা সব অংশগ্রহণকারীকেই একইভাবে আয়ত্ত করতে হবে। শিল্পকর্মে ভিন্নতা থাকতে পারে, তারা কীভাবে গতির বিকাশ ঘটায়, সংগীতের সঙ্গে কাজ করে বা সহযোগিতার আয়োজন করে। আন্তর্জাতিক বিনিময় এই ভিন্নতাগুলোকে কাজের মধ্য দিয়ে চিনে নেওয়ার সুযোগ দেয়, প্রোগ্রামে সেগুলোকে শুধু উৎসস্থলের পরিচয় হিসেবে পড়ে নেওয়ার বদলে।

একটি সাধারণ পরিস্থিতি বিষয়টিকে স্পষ্ট করে: একজন হাতের ওজন থেকে একটি নড়াচড়া তৈরি করেন, আরেকজন একটি পদক্ষেপ দিয়ে শুরু করেন, তৃতীয়জন একটি বিরতি দিয়ে। একসঙ্গে কাজ করার সময় তাঁরা তাঁদের সূচনাবিন্দু তুলে ধরতে ও বদলাতে পারেন। কোন সমাধানটি সঠিক, সে বিষয়ে চূড়ান্ত ঐকমত্যে পৌঁছানোর দরকার নেই। গুরুত্বপূর্ণ হলো, কাজের পদ্ধতিটি যেন অন্যদের কাছে বোধগম্য হয়।

অন্যদিকে, মঞ্চে একটি শৈল্পিক সিদ্ধান্ত একটি নির্দিষ্ট জনসম্মুখের রূপ পায়। পরিবেশনার কাঠামো নৃত্যের সঙ্গে সাক্ষাৎকে কতটা প্রভাবিত করে, তা অন্য নৃত্য ও বিন্যাসের ক্ষেত্রে ছোট ফ্লামেনকো (Flamenco) মঞ্চ হিসেবে টাবলাও সম্পর্কে ব্যাখ্যাতেও দেখা যায়। ImPulsTanz বোঝার জন্য এই পার্থক্যটি গুরুত্বপূর্ণ: উপস্থাপনা মনোযোগকে কেন্দ্রীভূত করে, আর বিনিময় পরিবর্তনের সম্ভাবনা খুলে দেয়। দুটোই একে অপরের পরিপূরক হতে পারে, যদিও তাদের উদ্দেশ্য এক নয়।

ImPulsTanz-এর নথিভুক্ত আয়োজনের মধ্যে Public Moves শিরোনামে খোলা আকাশের নিচে বিনামূল্যের ক্লাসও ছিল। পরিবেশনা ও কর্মশালার পাশাপাশি এর ফলে অংশ নেওয়ার আরেকটি সুযোগ তৈরি হয়েছিল। বন্ধ ঘরের বাইরে নড়াচড়ার এমন আয়োজন তাদের কাছেও পৌঁছাতে পারে, যারা শুরুতেই মঞ্চের কোনো সন্ধ্যা বা দীর্ঘমেয়াদি শেখার পরিসর বেছে নিত না। এটি এই আয়োজনের একটি ভূমিকার বর্ণনা, ভবিষ্যতের আয়োজন সম্পর্কে কোনো প্রতিশ্রুতি নয়।

পেশাদার ও নতুন শিক্ষার্থীদের শরীরচর্চার অভিজ্ঞতা এক রকম নয়। তবু এতে তাদের মধ্যে যোগাযোগ বাধাগ্রস্ত হতে হবে এমন নয়: সহজ একটি নড়াচড়ার অনুশীলন অনভিজ্ঞ কাউকে দিশা দিতে পারে, আর অভিজ্ঞ কারও জন্য তা অভ্যাস বদলানোর উপলক্ষ হতে পারে। তাই সহজে অংশ নেওয়ার সুযোগের অর্থ এই নয় যে শিল্পসংক্রান্ত প্রশ্নগুলো হারিয়ে যায়। এর অর্থ, শুরু করার পথটি শুধু বিশেষায়িত পরিভাষা বা আগে থেকে থাকা কৌশলের ওপর নির্ভর করে না।

ভিয়েনায় তোমার জন্য উৎসবের ধারণাটিকে এভাবে দেখা যায়: তুমি দর্শক হিসেবে নৃত্যের সঙ্গে পরিচিত হতে পারো, নিজে শারীরিক অভিজ্ঞতা অর্জন করতে পারো, অথবা কাজের পদ্ধতি নিয়ে আলাপ করতে পারো। নৃত্যের সঙ্গে এগুলো ভিন্ন ভিন্ন সম্পর্ক, কোনোটি অন্যটির চেয়ে উঁচু নয়। ভিয়েনায় নির্দিষ্ট সঙ্গী ছাড়া নৃত্যশিক্ষাও অন্য এক প্রসঙ্গে দেখায় যে একসঙ্গে শেখা আগে থেকে জুটি বাঁধার ওপর নির্ভর করে না। উৎসবের ক্ষেত্রে এই উন্মুক্ততা শিল্পসম্মত নড়াচড়া নিয়ে ভাবনাচিন্তা করতে পারা মানুষের পরিসরকে বাড়িয়ে তোলে।