Gå til hovedindhold
Øv koreografi5 minutter

Lær Heels Dance-koreografi: Først fødderne, så armene

Af Mary De LucaOpdateret

Kort sagt
  • Del den fastlagte Heels-koreografi op i korte tællegrupper, og notér først fodkontakter og vægtskift.
  • Markér hvert afsnit langsomt med små bevægelser, og tilføj derefter de planlagte niveauskift.
  • Tilføj arme og musikalske accenter, så snart du kan huske fodsekvensen uden en model.
  • Øg først tempoet, når overgangene mellem afsnittene også fungerer uden ekstra trin.

I videoen virker en kort sekvens ofte overskuelig. Når du prøver den selv, kræver fødder, blik og arme pludselig din opmærksomhed på én gang. Du behøver ikke huske hver eneste detalje første gang.

Det skal du bruge til din øvetime

  • En kort, fastlagt sekvens, hvor fødderne er synlige
  • Kendte enkeltbevægelser fra sekvensen
  • Et frit træningsområde og velkendte, sikre sko
  • Musik eller video med justerbar afspilningshastighed
  • Et noteark til tællinger, hvilken fod og vægtfordeling
  • Opvarmede fødder og ankler

Fodkontakt er ikke det samme som et vægtskifte

Når du lærer en Heels-koreografi, er en liste som „højre, venstre, højre“ ikke nok. En fod kan røre gulvet, mens din vægt bliver på det andet ben. Hvis du forveksler denne kontakt med et trin, hvor du lægger vægten på foden, mangler du en fri fod til næste bevægelse. Skriv derfor hver for sig, hvilken fod der sættes i gulvet, og hvilken fod der derefter bærer vægten.

En enkel huskeregel kunne for eksempel lyde: „1: læg vægten på højre, 2: tap med venstre, 3: læg vægten på venstre, 4: hold“. Det er en måde at skrive det på, ikke en ny koreografi. Følg udelukkende rækkefølgen i din koreografi. Tilføj de kontaktdetaljer, der faktisk vises, for eksempel forfod eller hele foden. Counts er tællinger, ikke en garanti for ét trin pr. tal: En bevægelse kan vare flere counts eller ligge på et „og“ imellem dem.

At markere betyder her at gøre bevægelserne mindre uden at ændre kontaktsekvensen eller timingen. Du lærer teknikken til et retningsskift separat, for eksempel med Heels Dance-fodarbejde med krydstrin. Du kan også finde en metode til at dele en koreografi op i dele, der er nemme at huske, i Hand Jive i fem dele, men bevægelserne derfra hører ikke til i din Heels-sekvens. Dit noteark fastholder forløbet, men erstatter ikke instruktion i bevægelserne.

En kort notation aflaster hukommelsen uden at skulle beskrive hver bevægelse med ord.
En kort notation aflaster hukommelsen uden at skulle beskrive hver bevægelse med ord.

Lær den fastlagte sekvens i syv trin

  1. Opdel sekvensen i tællegrupper

    Se først hele sekvensen igennem, og sæt derefter grænser mellem afsnittene, ofte efter otte tællinger. Begynder en bevægelse før denne grænse, skal du notere dens optakt. Hvert afsnit skal have en tydelig begyndelse og en klart genkendelig slutposition.

  2. Notér fodkontakter og vægtbæring

    For det første afsnit skal du notere fodside, kontakt og det efterfølgende standben. Brug korte forkortelser som H, V, tåspids og hold. Læs listen sammen med skabelonen: Den er korrekt, hvis ingen synlige kontakter eller vægtskift mangler.

  3. Markér fodsekvensen med små skridt

    Dans afsnittet langsomt til talte tællinger, først med rolige arme. Gør bevægelserne mindre, men bevar fodrækkefølgen og vægtoverførslen. Gentag det for de øvrige afsnit, indtil du kan begynde og afslutte hvert afsnit uden at have videoen kørende.

  4. Placér niveauskiftet tidsmæssigt

    Tilføj for hvert afsnit, på hvilke taktslag du går ned, bliver nede eller rejser dig. Brug kun overgange, du allerede har lært, og start med en velkendt bevægelsesdybde. Skiftet sidder tidsmæssigt, når du når den næste fodbevægelse uden at skynde dig.

  5. Forbind afsnit ved overgangen

    Øv de sidste counts i et afsnit sammen med de første i det næste. Start derefter begge afsnit i forlængelse af hinanden. Overgangen fungerer, når støtteben, blikretning og niveau passer ved overgangen, og du ikke indsætter et ekstra balancetrin.

  6. Tilføj armbevægelser og accenter

    Tilføj først de foreskrevne armbevægelser, derefter blik og musikalske accenter. Tilføj kun én detalje ad gangen, og sørg for, at taktslagene stadig er tydelige. En accent er integreret, når den fremhæver bevægelsen uden at forskyde den næste fodkontakt.

  7. Øg gradvist til originaltempoet

    Dans hele sekvensen med langsommere afspilning, og øg tempoet gradvist. Hvis et sted stadig føles usikkert, så isolér netop denne overgang i stedet for at gentage hele sekvensen hektisk. Stop tempoøgningen, hvis du mister kontrollen, og afbryd træningen, hvis du får smerter.

Bevar skabelonen, når du markerer

Sådan, ja

  • Hold en position gennem alle de angivne tællinger
  • Sig mellemtællinger som »og« højt
  • Notér den oprindelige side med R og L set fra danserens perspektiv
  • Placér først usikre gulvsekvenser i forløbet

Ikke sådan

  • Tilføje et ekstra trin, mens du holder en position
  • Flytte mellemtællingerne til det næste hele tal
  • Overføre siden på skærmen direkte til din egen højre eller venstre side uden at kontrollere det
  • Genskabe ukendte dansefigurer alene ud fra videoen

Din tjekliste over forløbet

Inden første gennemløb

Forberedelse

Efter sammensætningen

Forbindelse

Ved afslutningen af timen

Notér

Ofte stillede spørgsmål

  1. Nej, tællegrupperne skal passe til musikken og den fastlagte sekvens. Ottetællinger er en praktisk rettesnor i mange koreografier, men optakter, pauser og bevægelsesfraser kan være placeret anderledes. Følg tællingen i forlægget, og markér steder, der går hen over en sektionsgrænse.

Øv den næste sekvens sammen

På udansa connect finder du mennesker, som du kan øve en bestemt Heels-sekvens med i korte bidder. Beskriv dit tempo og den del, du er ved at finpudse.

Øv den næste sekvens sammen