Η παραγωγή γίνεται η ίδια πρωταγωνίστρια
Η θεατρική εκδοχή του 42nd Street για το Μπρόντγουεϊ έκανε πρεμιέρα το 1980, σε σκηνοθεσία και χορογραφία του Gower Champion. Η υπόθεσή της ακολουθεί τον Julian Marsh καθώς ανεβάζει το Pretty Lady. Η Peggy Sawyer έρχεται από το Allentown στη Νέα Υόρκη, ενώ η Dorothy Brock είναι η καταξιωμένη σταρ. Όταν η Dorothy τραυματίζεται και δεν μπορεί να εμφανιστεί, η Peggy καλείται να αναλάβει τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Έτσι, το χορευτικό σύνολο αποκτά αφηγηματική λειτουργία: κάποιος από τις τάξεις του πρέπει να σώσει την παραγωγή που κινδυνεύει.
Οι τρεις πιο αποκαλυπτικές σκηνές είναι η εναρκτήρια οντισιόν, το We're in the Money και το Lullaby of Broadway. Παρουσιάζουν διαδοχικά την επιλογή, το ολοκληρωμένο σκηνικό θέαμα και τη στήριξη της Peggy. Οι κοινοί ήχοι σε βοηθούν να ακούσεις αν τα πολλά σώματα κινούνται εκείνη τη στιγμή σαν ένα σύνολο. Δεν μετράει μόνο ο συγχρονισμός. Και οι παύσεις και οι αποκρίσεις ανάμεσα σε επιμέρους ομάδες μπορούν να ενισχύσουν τη συνοχή.
Το αυτί ξεχωρίζει σύντομους ήχους, παρόλο που το μάτι βλέπει μεγάλες σειρές. Ένα μεμονωμένο ηχητικό μοτίβο εξηγείται στη σελίδα για το κράμπ ρολ με τέσσερις ήχους. Εδώ το θέμα είναι η επίδρασή του στο ευρύτερο σκηνικό σύνολο, όχι να το χορέψεις κι εσύ. Για την ορατή τάξη έχουν εξίσου σημασία οι αποστάσεις και οι κατευθύνσεις της κίνησης. Η ματιά στις γραμμές και τον συγχρονισμό στην αιώρηση ποδιού στον χορό των μαζορετών προσφέρει ένα σημείο σύγκρισης για την ακρίβεια της ομάδας, αλλά δεν εξηγεί την ιδιαίτερη δουλειά με τον ήχο σε αυτό το μιούζικαλ.
