Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο
Bühnenformen5 Minuten

Burlesque und Striptease: Wo liegt der Unterschied zu Cabaret?

Κείμενο: Mary De LucaΕνημέρωση:

Kurz gesagt
  • Burlesque arbeitet mit theatralischer Überzeichnung, Inszenierung und häufig mit Humor oder erotischer Spannung.
  • Striptease bezeichnet eine Darbietung, deren wesentliche Handlung das inszenierte Entkleiden ist.
  • Cabaret bezeichnet häufig einen Unterhaltungsrahmen, in dem unterschiedliche Bühnenbeiträge zusammenkommen.
  • Eine einzelne Nummer kann zugleich Burlesque und Striptease sein und innerhalb eines Cabarets auftreten.

Ein Federkostüm verrät noch nicht, welche Art von Darbietung du siehst. Wer allein nach Kleidung oder nackter Haut sortiert, übersieht, was die auftretende Person mit ihrer Szene erzählt.

DefinitionSzenische Absicht

Szenische Absicht bezeichnet die Wirkung oder Aussage, auf die eine Bühnenhandlung ausgerichtet ist. Sie kann beispielsweise eine Figur lächerlich machen, erotische Erwartung erzeugen oder eine gesellschaftliche Rolle kommentieren.

Οι τρεις όροι περιγράφουν διαφορετικά επίπεδα

Για να κατανοήσεις τη διαφορά ανάμεσα στο Μπουρλέσκ (Burlesque) και το στριπτίζ (Striptease), βοηθά να τα ξεχωρίσεις: ο ένας όρος περιγράφει μια θεατρική παράδοση και έναν τρόπο παρουσίασης, ενώ ο άλλος μια κεντρική πράξη. Το καμπαρέ (Cabaret), από την άλλη, μπορεί να περιγράφει το πλαίσιο μέσα στο οποίο παρουσιάζεται ένα τέτοιο νούμερο. Γι’ αυτό, δεν μπορείς να κατατάξεις με βεβαιότητα ένα σόου με βάση ένα μόνο ρούχο.

Σε μια παράσταση Μπουρλέσκ, κάτι σκηνοθετείται και τονίζεται εμφανώς: ένας κοινωνικός ρόλος, μια αντίληψη για τη λάμψη, μια αξίωση αξιοπρέπειας ή μια ερωτική προσδοκία. Η παρωδία και το χιούμορ είναι συχνά, αλλά δεν είναι απαραίτητο κάθε σύγχρονο νούμερο να περιλαμβάνει ένα σαφώς αναγνωρίσιμο αστείο. Μια ευρύτερη προσέγγιση θα βρεις στην ενότητα για το Μπουρλέσκ ως δουλειά με έναν σκηνικό χαρακτήρα.

Το στριπτίζ επικεντρώνει την παράσταση κυρίως στην αφαίρεση των ρούχων. Η μουσική, η κίνηση, οι παύσεις και η επαφή με το κοινό μπορούν να διαμορφώσουν αυτή την πράξη. Το καμπαρέ, αντίθετα, συχνά περιλαμβάνει ένα πρόγραμμα με διαφορετικά νούμερα, όπως τραγούδι, χορό, κωμική παρουσίαση ή ακροβατικά. Ο τρόπος παρουσίασης, η πράξη και το πλαίσιο του προγράμματος μπορούν να συνδυαστούν. Αυτό εξηγεί γιατί τρεις ονομασίες μπορεί να ταιριάζουν στην ίδια παράσταση, χωρίς να είναι εναλλάξιμες.

Auch hinter der Bühne treffen verschiedene Darbietungsformen aufeinander, ohne dadurch dieselbe Kunstform zu werden.
Auch hinter der Bühne treffen verschiedene Darbietungsformen aufeinander, ohne dadurch dieselbe Kunstform zu werden.

Τα κοστούμια και ο ερωτισμός δεν εξηγούν από μόνα τους τη μορφή

Τα φτερά, τα γάντια και τα αστραφτερά σκηνικά κοστούμια συναντώνται στο μπουρλέσκ (Burlesque), στην επιθεώρηση και σε άλλες μορφές θεάματος. Είναι ορατά μέσα σκηνικής δημιουργίας, όχι σαφείς ετικέτες. Ούτε η έκταση του ακάλυπτου δέρματος διαχωρίζει με σαφήνεια τους όρους. Μια ερωτική σκηνή μπορεί να παραμένει πλήρως ντυμένη, ενώ μια αποκάλυψη μπορεί να παρουσιαστεί ταυτόχρονα με χιούμορ, δραματικότητα ή λάμψη.

Παραπλανητικός είναι λοιπόν ο ισχυρισμός ότι το μπουρλέσκ είναι καλλιτεχνικό, ενώ το στριπτίζ (Striptease) είναι απλώς γδύσιμο. Και το στριπτίζ μπορεί να είναι χορογραφικά δουλεμένο, να αξιοποιεί έναν σκηνικό χαρακτήρα και να περιλαμβάνει ακριβείς μουσικές επιλογές. Αντίστροφα, ένα περίτεχνο κοστούμι δεν κάνει αυτομάτως ένα νούμερο μπουρλέσκ. Η διάκριση δεν είναι κατάταξη της καλλιτεχνικής ποιότητας.

Οι όροι αλληλεπικαλύπτονται και για ιστορικούς λόγους. Μια ξεχωριστή επισκόπηση γι’ αυτό το θέμα θα βρεις στην Ιστορία του μπουρλέσκ ανάμεσα στην παρωδία και την επιθεώρηση. Για τη σημερινή κατανόηση, αρκεί εδώ να γνωρίζεις ότι διαφορετικές παραδόσεις χρησιμοποιούν τα ίδια μέσα με διαφορετικές προτεραιότητες. Το αργό βγάλσιμο ενός σακακιού μπορεί να δημιουργήσει ερωτική προσμονή, να σχολιάσει μια υπερβολική ιεραρχία ή να κάνει και τα δύο ταυτόχρονα. Το νόημα προκύπτει από το πλαίσιο της σκηνής, όχι μόνο από την κίνηση.

Αναγνώριση όρων της σκηνικής δράσης

Έτσι, ναι

  • Να εξετάσεις τον ρόλο του γδυσιματος στο νούμερο
  • Να εντάξεις το καμπαρέ (Cabaret) ως πιθανό πλαίσιο του προγράμματος
  • Να αναγνωρίσεις την υπερβολή στην υπόθεση και στην παρουσίαση
  • Να περιγράψεις ένα νούμερο με αρκετούς κατάλληλους όρους

So nicht

  • Jede sichtbare Haut automatisch Striptease nennen
  • Cabaret auf eine feste Tanztechnik reduzieren
  • Ein Federkostüm als Beweis für Burlesque nehmen
  • Jede Nummer in genau eine Schublade stecken

Eine präzise Beschreibung sagt, was eine Nummer tut, statt aus dem Kostüm allein auf ihre Form zu schließen.

udansa-Redaktion

Überschneidungen lassen sich präzise beschreiben

Stell dir einen Abend mit einer gesungenen Eröffnung, komischer Moderation und mehreren Tanznummern vor. Das Gesamtprogramm kann als Cabaret angekündigt werden. Eine Nummer darin zeigt eine überzeichnete Diva, die ihren glamourösen Auftritt durch absurde Selbstüberschätzung durcheinanderbringt. Diese Darstellungsweise kann zu Burlesque passen. Wenn inszeniertes Entkleiden zugleich eine tragende Handlung bildet, trifft auch Striptease zu.

Eine andere Nummer desselben Abends konzentriert sich auf musikalisch gestaltete Enthüllung, ohne erkennbare Parodie oder starke Überzeichnung. Sie lässt sich als Striptease beschreiben, ohne ihr damit Figurenarbeit oder choreografische Sorgfalt abzusprechen. Ein gesungenes satirisches Solo kann zum Cabaret-Programm gehören, ohne Striptease oder Burlesque zu sein.

Du gewinnst also mehr Klarheit mit einer Beschreibung wie „eine burleske Striptease-Nummer in einem Cabaret-Programm“ als mit einer erzwungenen Entweder-oder-Entscheidung. Bühnenbezeichnungen sind allerdings nicht überall einheitlich: Veranstaltende und auftretende Personen setzen unterschiedliche Akzente. Für dein Verständnis zählen deshalb die konkrete Handlung und ihr Zusammenhang. Auch Bewegung mit wenig Entkleidung kann stark erotisch wirken, während sichtbare Enthüllung innerhalb einer Szene einen ganz anderen Schwerpunkt erhält.

Dieselbe Handlung, zwei mögliche Schwerpunkte

Figur

Die Rolle verändert die Bedeutung

Eine Bühnenhandlung wird zum Kommentar

Eine demonstrativ vornehme Figur kann ihre eigene Würde durch übertriebene Selbstdarstellung unterlaufen. Das Publikum verfolgt dann besonders den Widerspruch zwischen Anspruch und Verhalten. Entkleidung kann dazugehören, muss aber nicht den Schwerpunkt bilden.

Αποκάλυψη

Το γδύσιμο δημιουργεί την ένταση

Η προσμονή στρέφεται στην οπτική αποκάλυψη

Μια παράσταση μπορεί να αντλεί την έντασή της κυρίως από το πότε και το πώς αφαιρούνται τα ρούχα. Τότε το κοινό παρακολουθεί την αποκάλυψη επί σκηνής. Η δουλειά πάνω στους χαρακτήρες, ο χορός και το χιούμορ μπορούν επίσης να διαμορφώσουν προσεκτικά αυτή τη δράση.

Häufige Fragen

  1. Nicht automatisch: Im Deutschen meint Kabarett häufig satirische Wortkunst, während Cabaret auch musikalische oder tänzerische Unterhaltung bezeichnet. International werden die Wörter unterschiedlich verwendet. Deshalb kann ein Cabaret-Abend Gesang, Moderation und Tanz enthalten, ohne dem deutschsprachigen politischen Kabarett zu entsprechen.

Bühnenformen gemeinsam erkunden

Auf udansa findest du Menschen, mit denen du Tanz und darstellerischen Ausdruck ausprobieren kannst. Beschreibe in deinem Profil, ob dich Figurenarbeit, Showtanz oder eine gemeinsame Bühnenidee interessiert.

Bühnenformen gemeinsam erkunden