Vaganova frente a Balanchine: Comparativa de las escuelas de ballet

Quien empieza con el ballet clásico, se da cuenta rápidamente de que no existe una única técnica universal. Históricamente, en diferentes países se han desarrollado sus propias diferencias entre los métodos de enseñanza de ballet, que siguen marcando la formación hasta el día de hoy. El método más conocido y extendido en el ámbito germanoparlante es el sistema ruso Vaganova. Desarrollada por Agrippina Vaganova, esta escuela combina el trabajo de brazos lírico y suave de la tradición francesa con el trabajo de piernas atlético de la escuela italiana. El objetivo es una interacción armoniosa de todo el cuerpo, en la que cada movimiento se inicia desde el centro estable del cuerpo.

En marcado contraste se encuentra el estilo Balanchine, fundado a mediados del siglo XX en los EE. UU. por George Balanchine. Aquí, la estricta simetría cede ante un dinamismo y una rapidez extremos. Los bailarines suelen utilizar un en dehors extremo y se mueven fuera del eje clásico para adelantarse a la música moderna, a menudo vertiginosa. Mientras que Vaganova apuesta por la perfección y las transiciones fluidas, Balanchine busca la experiencia límite absoluta, casi deportiva, en el escenario.

Antes de que Vaganova y Balanchine conquistaran los escenarios, el sistema Cecchetti dominaba el mundo del ballet europeo. Nombrado en honor al virtuoso italiano Enrico Cecchetti, este método se basa en un plan semanal estricto, casi matemático. Cada día de la semana está dedicado a patrones de movimiento específicos para desarrollar el cuerpo de forma absolutamente simétrica y libre de lesiones. Cecchetti daba una importancia extrema a la precisión anatómica y a la colocación exacta del peso, lo que convierte a esta escuela en una base excelente para el análisis de las secuencias de movimiento.

Por otro lado, el método de la royal academy of dance (RAD) de Gran Bretaña sigue un enfoque muy pedagógico y completamente distinto. Fundado para estandarizar la enseñanza del ballet y hacerla accesible a un público amplio, se apoya en un sistema de exámenes a nivel mundial. El método RAD pone en primer plano la protección de la salud y el desarrollo orgánico de la fuerza, razón por la cual goza de una popularidad especialmente grande en el ámbito recreativo para adultos. En sus inicios, prescinde de exigencias extremas y, en su lugar, fomenta el disfrute de la forma clásica y limpia.

Para los adultos que comienzan con el ballet en una edad madura, a menudo surge la pregunta de cuál es el método correcto. En principio, se aplica lo siguiente: en el ámbito de la afición, los pedagogos de danza modernos suelen combinar los mejores elementos de diferentes escuelas para adaptarse al cuerpo adulto. Sin embargo, conocer las diferencias entre los métodos de enseñanza de ballet ayuda a comprender mejor el propio entrenamiento. Quien ama la fuerza expresiva fluida y dramática, y desea trabajar en un centro extremadamente fuerte, se beneficia de los elementos Vaganova.

Por otro lado, quien prefiere un estilo dinámico, moderno y musicalmente exigente, encontrará su inspiración en el estilo Balanchine. Para un inicio sistemático y saludable, sin presión por el rendimiento, el método británico RAD es a menudo el camino más seguro. Al final, en el ballet para adultos no se trata de copiar un método histórico con absoluta perfección, sino de enriquecer la propia postura corporal, coordinación y elegancia a través de la escuela centenaria de la danza clásica.