معنای والس به‌عنوان میراث فرهنگی برای وین

در نوامبر ۲۰۱۷، والس وینی (Wiener Walzer) در قالب اجرا، رقص و آواز، در فهرست اتریش از میراث فرهنگی ناملموس ثبت شد. اهمیت این موضوع برای وین در این است که این پاسداشت تنها به یک ملودی مشهور یا یک تالار باشکوه محدود نمی‌شود. منظور، پیوندی میان مهارت و عمل فرهنگی است.

فهرست اتریش، فهرستی ملی در چارچوب کنوانسیون یونسکو برای میراث فرهنگی ناملموس است. کمیسیون ملی یونسکو در اتریش این فهرست را اداره می‌کند. این ثبت نه آن را به یک میراث جهانی یونسکو تبدیل می‌کند و نه به‌طور خودکار به معنای ثبت در یکی از فهرست‌های بین‌المللی یونسکو است. میراث جهانی به مکان‌ها مربوط می‌شود، در حالی که میراث فرهنگی ناملموس به شیوه‌ها و دانش افرادی مربوط است که آن‌ها را به کار می‌گیرند.

به همین دلیل، سه واژهٔ به‌کاررفته در این ثبت، افزوده‌هایی گذرا نیستند. «اجرا» به اجرای موسیقی اشاره دارد، «رقص» به دانش جسمانی در رقص دونفره و «آواز» به پرداخت آوازی. لازم نیست هر اجرا هر سه شکل را دربر بگیرد. این ثبت در عوض روشن می‌کند که والس وینی را نمی‌توان تنها با گام‌های رقص توصیف کرد. همچنین این پاسداشت نه نشان تأییدی برای یک دورهٔ آموزشی مشخص است و نه ارزیابی رقصندگان.

این ضبط را می‌توان با تکیه بر سنت مستند وین فهمید، بی‌آنکه آن را به تاریخچه‌ای جامع از والس (Walzer) تبدیل کرد. در کنگرهٔ وین در سال‌های ۱۸۱۴/۱۵، میزبانان با برگزاری بال از نمایندگان دعوت‌شده پذیرایی کردند. این نمونه چارچوبی اجتماعی را نشان می‌دهد: موسیقی فقط شنیده نمی‌شد، بلکه برای حرکت و دیدارهای جمعی به کار می‌رفت.

یوزف لانر و خانوادهٔ اشتراوس بر مجموعهٔ والس‌های رقص‌پذیر تأثیر گذاشتند و خودشان ارکسترهایشان را رهبری می‌کردند. بنابراین، آهنگ‌سازی و اجرا پیوند نزدیکی داشتند. نت‌ها پایه‌ای برای اجرا بودند، اما اینکه چطور زمینهٔ یک رقص را فراهم می‌کردند، به نوازندگی جمعی هم بستگی داشت. اثر یوهان اشتراوس پسر، «بر دانوب آبی زیبا»، که نخستین بار در سال ۱۸۶۷ اجرا شد، نمونه‌ای مشخص از این مجموعهٔ به‌جامانده است.

توصیف‌های قدیمی‌تر از فصل بال‌های وین از بیش از ۳۰۰ شب بال یاد می‌کنند. این رقم گستردگی مستند فرصت‌های اجتماعی برای موسیقی و رقص را نشان می‌دهد، اما آمار رویدادهای امروزی نیست. برای میراث فرهنگی، اهمیت در تکرار این فعالیت است: مهارت به کار گرفته می‌شود، تجربه می‌شود و انتقال می‌یابد. برنامه‌های بال و آیین‌های هرکدام موضوع دیگری هستند. برای نمونه، آمادگی مشترک برای رقص در وین نمونه‌ای مشخص از پیوند یادگیری با این سنت است، بی‌آنکه تمام سنت والس را بازتاب دهد.

در سنت مستند وینی، ارکسترها، گروه‌های کر و آموزشگاه‌های رقص انتقال شیوهٔ اجرا و رقص را بر عهده داشتند. این وظایف مکمل یکدیگرند. ارکستر نشان می‌دهد که یک عبارت موسیقایی چگونه شکل می‌گیرد؛ گروه کر بیان موسیقایی را با نفس و متن پیوند می‌دهد. در کلاس رقص می‌توان تجربه کرد که دو نفر چگونه حرکت‌هایشان را با هم هماهنگ می‌کنند. این‌ها راه‌های متفاوتی برای دسترسی به یک شیوهٔ واحد هستند.

در یک تمرین، ممکن است ابتدا بخشی از موسیقی را اجرا کنند و سپس آن را با هم بنوازند. در کلاس رقص، ممکن است یک زوج متوجه شود که به‌خاطر سپردن درست قدم‌ها هنوز به جریان حرکتی مشترک نمی‌انجامد. توضیحِ چرخشِ گیرکردهٔ والس وینی (Wiener Walzer) نشان می‌دهد که می‌توان چنین دانشی را که در بدن نهفته است، با چه دقتی توصیف کرد. البته، راه‌حل فنی به‌تنهایی هنوز پیوند فرهنگی را توضیح نمی‌دهد.

انتقال، مهارت را با به‌کارگیری و قابل‌فهم‌کردن آن حفظ می‌کند. برای این کار، لازم نیست هنرجوها از همان ابتدا رقصنده‌های بی‌نقصی باشند. زوجی که تازه با هم آشنا شده‌اند نیز در یادگیری یک شیوهٔ به‌ارث‌رسیده مشارکت می‌کنند. اگر به‌تازگی به وین نقل مکان کرده‌ای، در راهنمای آشنا شدن از راه رقص در وین راهی برای تجربهٔ مشترک پیدا می‌کنی. این به‌رسمیت‌شناختن جای یادگیری را برایت نمی‌گیرد، بلکه ارزش فرهنگی آن را آشکار می‌کند.