Tutustu tanssin historiaan yhdessä
udansa connectissa löydät tanssipareja Pariisista, joiden kanssa voit yhdistää kiinnostuksesi tanssikulttuuriin ja yhdessä tanssimiseen.
Kirjoittanut Mary De LucaPäivitetty
udansa connectissa löydät tanssipareja Pariisista, joiden kanssa voit yhdistää kiinnostuksesi tanssikulttuuriin ja yhdessä tanssimiseen.
Jos asut Pariisissa tai olet juuri saapunut sinne, tanssin historia tulee vastaan myös kuvissa. Juliste voi olla niin vaikuttava, että se tiivistää kokonaisen kehityskulun yhdeksi näyttämöhetkeksi.
Revyyohjelmanumero on itsenäinen lavaesitys, joka kuuluu erilaisten esitysten sarjaan. Tanssi, musiikki, puvustus ja esiintyminen sovitetaan yhteen, jotta ne tekevät yleisöön halutun vaikutuksen.
Can-canin historia Pariisissa ei ala teatterijulisteesta. 1830-luvulla sitä tanssivat julkisissa tanssisaleissa etenkin opiskelijat. 1840-luvulla siitä tuli suosittu musiikkiteatteritanssi. Tapahtumien järjestyksellä on merkitystä: tanssilla oli jo oma historiansa, kun Charles Zidler ja Joseph Oller avasivat Moulin Rougen vuonna 1889.
Boulevard de Clichyn varrella sijaitsevaa kabareeta pidetään modernin can-canin syntypaikkana. Se ei tarkoita, että kaikki tanssin perusteet olisi keksitty siellä uudelleen. Kyse on tanssin kehittymisestä itsenäiseksi revyyesitykseksi. Olemassa oleva tanssi sai uuden ympäristön ja samalla uuden tehtävän.
Julkisessa tanssisalissa liike on osa yhteistä illanviettoa. Lavalla esitettävän numeron taas täytyy toimia myös niille, jotka ovat pelkästään katsomassa. Se tarvitsee selkeän rakenteen ja vaikutuksen, joka välittyy myös etäältä. Kun perehdyt tanssityylien historiaan Pariisissa, ympäristön muuttuminen on yhtä tärkeää kuin yksittäisten liikkeiden tarkastelu.

1890-luvulla La Goulue ja Jane Avril esiintyivät Moulin Rougessa. Heidän merkitystään ei voi pelkistää tanssiryhmän satunnaisten jäsenten rooliin. Jo säilyneet nimet suuntaavat katseen yksittäisiin näyttämöpersooniin. Revuenumero voi olla toistettava ja samalla niiden ihmisten muovaama, jotka esittävät sen.
Toulouse-Lautrec ikuisti tämän kohtauksen maalauksiin ja julisteisiin. Esitysten rinnalle syntyi näin kuvamaailma, jota saattoi tarkastella varsinaisesta tanssi-illasta riippumatta. Julisteen nähneen ei tarvinnut olla aiemmin nähnyt siinä kuvattua tanssijaa näyttämöllä. Kuva saattoi herättää odotuksia ja yhdistää henkilön tiettyyn paikkaan.
Tässä piilee yleinen väärinkäsitys: mieleenpainuva kuva vaikuttaa helposti täydelliseltä selitykseltä. Juliste ei kuitenkaan sisällä koko musiikillista kulkua eikä kaikkia numeron siirtymiä. Se tiivistää. Kuvamaailma on osa Cancanin historiaa, ei tanssin korvike. Asian hahmottamista auttaa, kun tarkastelet näyttämöpersoonaa, varsinaista esitystä ja taiteellista kuvausta toisiinsa liittyvinä mutta eri asioina.
No niin
Ei näin
Jos haluat historiallisen katsauksen jälkeen tanssia itse, löydät udansasta kursseja Pariisissa.
Tanssijuliste ei näytä sinulle koko iltaa, vaan hetkeä, jolla esiintymislava haluaa herättää huomiota.
1920-luvulla koreografi Pierre Sandrini loi French Cancanin Moulin Rougessa. Varhaisten tanssisalien, 1890-luvun esitysten ja tämän myöhemmän näyttämöversion välillä on siis eri kehitysvaiheita. Jos niputat kaiken yhdeksi muuttumattomaksi mielikuvaksi, juuri ne muutokset, jotka selittävät tätä historiaa, katoavat.
Koreografioitu esitysnumero kokoaa yhteen monia ratkaisuja: liikkeitä valitaan, siirtymiä suunnitellaan ja esitykset yhdistetään musiikkiin. Puvut auttavat tekemään nämä ratkaisut näkyviksi. Siitä, miten vaatetus muovaa esitystä, saa käsityksen myös esimerkistä puvut burleskin ilmaisukeinona, vaikka näitä kahta muotoa ei pidä rinnastaa toisiinsa.
Katsojana tämä tarkoittaa sinulle sitä, että näet huolella rakennetun version, et muuttumatonta katkelmaa varhaisesta tanssisalista. Myöhempi revyymuoto ei pyyhi pois tanssin yhteiskunnallista alkuperää, mutta sille on kehittynyt omat esittämistä ja yhteispeliä koskevat vaatimuksensa. Näin ymmärrät, miksi Moulin Rouge on tärkeä Cancanin historiassa, vaikka tanssi on taloa vanhempi. Tämä historiallinen yhteys ei kerro mitään nykyisistä ohjelmista tai esiintyjistä.
Cancanin sosiaalinen konteksti
Tanssisalissa tanssijat ja katsojat osallistuvat yhteiseen tapahtumaan. Ymmärrät varhaista Cancania paremmin, kun otat tämän kehyksen huomioon: liike on osa sosiaalista tilannetta, eikä vielä itsessään muodosta valmista lavanumeroa.
Revyyesityksen näyttämöllinen kokonaisuus
Näyttämöllä esitys on suunnattu yleisölle, jonka ei tarvitse tanssia mukana. Voit nähdä tämän omana taiteellisena kokonaisuutenaan: valinnat, musiikin kulku ja esitystapa antavat tanssille tunnistettavan alun ja lopun.
Ei, Cancan sai alkunsa aiemmin Pariisin julkisissa tanssisaleissa. Moulin Rouge avattiin vuonna 1889, ja sitä pidetään modernin Cancanin syntypaikkana, koska tanssista kehittyi siellä itsenäinen revyy numero. Alkuperä ja myöhempi näyttämömuoto on siksi syytä erottaa toisistaan.
Eivät, La Goulue ja Jane Avril olivat eri tanssijoita, jotka esiintyivät Moulin Rougessa 1890-luvulla. Heidän nimensä viittaavat yksittäisiin näyttämöpersooniin. Kun erotat heidät toisistaan, yleinen kuva Cancan-tanssijasta muuttuu kertomukseksi konkreettisista esiintyjistä.
Eivät, hänen julisteensa ovat taiteellisesti sommiteltuja kuvia eivätkä kattavia tallenteita esityksistä. Niissä on valittu tiettyjä henkilöitä, kuvakulmia ja rajauksia. Ne valottavat yleisön käsitystä, mutta eivät riitä koreografian täydelliseen rekonstruointiin.
Ei, revyy tarkoittaa näyttämöesityksen muotoa, ei yhtä ainoaa tanssityyliä. Revyyohjelmanumeroon voi sisältyä tanssia, mutta sen määrittää paikka esitysten sarjassa. Cancanista tuli Moulin Rougessa tällainen ohjelmanumero, mutta se ei tarkoita, että kaikki revyy muodot olisivat Cancania.