वियना के लिए सांस्कृतिक विरासत के रूप में वाल्ट्ज का क्या अर्थ है

नवंबर 2017 में, बजाए, नाचे और गाए जाने वाले वियना वाल्ट्ज (Wiener Walzer) को ऑस्ट्रिया की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की सूची में शामिल किया गया। वियना के लिए इसमें अहम बात यह है कि यह मान्यता किसी मशहूर धुन या भव्य सभागार तक सीमित नहीं है। इसका आशय कौशल और सांस्कृतिक प्रथा के मेल से है।

ऑस्ट्रिया की यह सूची अमूर्त सांस्कृतिक विरासत से संबंधित यूनेस्को कन्वेंशन के तहत एक राष्ट्रीय सूची है। ऑस्ट्रियाई यूनेस्को आयोग इस सूची का संचालन करता है। इससे न तो कोई यूनेस्को विश्व धरोहर स्थल बनता है, न ही अपने आप किसी अंतरराष्ट्रीय यूनेस्को सूची में नाम दर्ज होता है। विश्व धरोहर का संबंध स्थलों से है, जबकि अमूर्त सांस्कृतिक विरासत का संबंध उन प्रथाओं और उन्हें निभाने वाले लोगों के ज्ञान से है।

इस प्रविष्टि में दिए गए तीन शब्द महज़ अतिरिक्त जानकारी नहीं हैं। ‘बजाया’ संगीत प्रस्तुति की ओर, ‘नाचा’ जोड़े के रूप में शरीर में समाए ज्ञान की ओर और ‘गाया’ आवाज़ के इस्तेमाल की ओर संकेत करता है। हर प्रस्तुति में इन तीनों रूपों का होना ज़रूरी नहीं है। बल्कि, यह प्रविष्टि बताती है कि वियना वाल्ट्ज का वर्णन केवल नृत्य के कदमों से नहीं किया जा सकता। यह मान्यता किसी खास कोर्स के लिए गुणवत्ता प्रमाणपत्र नहीं है और न ही यह अलग-अलग नर्तकियों का मूल्यांकन करती है।

इस रिकॉर्डिंग को वियना की दस्तावेज़ित परंपरा के संदर्भ में समझा जा सकता है, बिना इसे वाल्ट्ज (Walzer) का संपूर्ण इतिहास बनाए। 1814/15 में वियना कांग्रेस के दौरान मेज़बानों ने आए हुए प्रतिनिधियों का स्वागत बॉल के आयोजनों से किया। यह उदाहरण एक सामाजिक संदर्भ दिखाता है: संगीत को केवल सुना नहीं जाता था, बल्कि साथ मिलकर नृत्य करने और मिलने-जुलने के लिए भी इसका उपयोग होता था।

Joseph Lanner और Strauss परिवार ने नृत्ययोग्य वाल्ट्ज के संगीत-संग्रह को आकार दिया और अपने ऑर्केस्ट्रा का संचालन स्वयं किया। इस तरह संगीत रचना और उसे प्रस्तुत करना एक-दूसरे से क़रीबी रूप से जुड़े थे। संगीत-पत्र एक आधार थे, लेकिन उनसे नृत्य का अवसर कैसे बनता था, यह साथ मिलकर संगीत बजाने पर भी निर्भर करता था। Johann Strauss Sohn की 1867 में पहली बार प्रस्तुत रचना „सुंदर नीली डैन्यूब पर“ इस विरासत में मिले संगीत-संग्रह का एक ठोस उदाहरण है।

वियना के बॉल सीज़न के पुराने विवरणों में 300 से अधिक बॉल की रातों का उल्लेख मिलता है। यह संख्या संगीत और नृत्य के लिए उपलब्ध सामाजिक अवसरों के दस्तावेज़ित विस्तार को दर्शाती है, लेकिन यह वर्तमान आयोजनों की गिनती नहीं है। सांस्कृतिक विरासत के लिए इसका महत्व इस बात में है कि इस परंपरा का बार-बार अभ्यास किया जाता है: कौशल का उपयोग होता है, उसे अनुभव किया जाता है और आगे बढ़ाया जाता है। अलग-अलग बॉल कार्यक्रम और उनसे जुड़े रीति-रिवाज़ एक अलग विषय हैं। सीखने के एक ठोस संदर्भ का उदाहरण है वियना में साथ मिलकर नृत्य की तैयारी, हालांकि यह पूरी वाल्ट्ज परंपरा को नहीं दर्शाती।

दस्तावेज़ों में दर्ज वियना की परंपरा में, वादन-शैली और नृत्य की परंपरा आगे पहुँचाने की ज़िम्मेदारी ऑर्केस्ट्रा, गायन-मंडलियों और नृत्य विद्यालयों ने निभाई। ये भूमिकाएँ एक-दूसरे की पूरक हैं। ऑर्केस्ट्रा यह बताता है कि किसी संगीत-पंक्ति को कैसे प्रस्तुत किया जाए, जबकि गायन-मंडली संगीत की अभिव्यक्ति को साँस और शब्दों से जोड़ती है। नृत्य की कक्षा में अनुभव होता है कि दो लोग अपनी गतिविधियों में तालमेल कैसे बिठाते हैं। ये एक ही अभ्यास को समझने के अलग-अलग रास्ते हैं।

रिहर्सल में संगीत का कोई अंश पहले बजाकर सुनाया जा सकता है और फिर सब मिलकर प्रस्तुत कर सकते हैं। नृत्य की कक्षा में किसी जोड़े को एहसास हो सकता है कि सही ढंग से याद किए गए कदम भी अपने-आप साझा गतिप्रवाह नहीं बनाते। वियना वाल्ट्ज (Wiener Walzer) के रुके हुए घुमाव की व्याख्या दिखाती है कि इस तरह के शारीरिक ज्ञान का कितना सटीक वर्णन किया जा सकता है। हालाँकि, केवल तकनीकी हल से सांस्कृतिक संदर्भ स्पष्ट नहीं होता।

परंपरा आगे बढ़ाने का मतलब है कौशल को बरकरार रखना, उसे इस्तेमाल करके और समझने योग्य बनाकर। इसके लिए ज़रूरी नहीं कि सीखने वाले पहले से ही बेहतरीन नर्तक हों। हाल ही में साथ आए जोड़े भी पीढ़ियों से चली आ रही परंपरा को सीखने में हिस्सा लेते हैं। अगर तुम हाल ही में यहाँ आए हो, तो वियना में नृत्य के ज़रिए लोगों से जान-पहचान बनाने पर दी गई मार्गदर्शिका में साझा अनुभव का एक रास्ता पा सकते हो। इस बात की मान्यता तुम्हारे लिए सीखने का काम नहीं करती, बल्कि उसके सांस्कृतिक मूल्य को सामने लाती है।