Kako plesni događaji kulturno oblikuju Beč

Povijest kulture balova u Beču seže do Bečkog kongresa 1814./15.: domaćini su zabavljali pristigle delegate balovima. Tako su se proslave i društveni susreti povezali. Joseph Lanner i obitelj Strauss stvarali su glazbu za ples, valcere, i sami dirigirali svojim orkestrima. Ples ovdje nije bio scenski događaj odvojen od društvenog života.

Balovi pojedinih struka pokazuju još jedno značenje. Kaffeederball i Zuckerbäckerball u dokumentiranoj su kulturi balova povezani s palačom Hofburg. Već njihovi nazivi pokazuju koje se strukovne skupine predstavljaju kao domaćini. Takva proslava zato nudi više od glazbe: strukovnoj zajednici daje javno prepoznatljiv okvir.

Dokumentiranu sliku bečke sezone balova čini više od 300 balova i običaji poput fanfara na otvorenju, ulaska debitantica i debitanata, uzvika „Alles Walzer!“ i ponoćne četvorke. Ovaj opis nije potvrđen broj događanja za tekuću sezonu. Kulturno je važan zajednički oblik: Obredi koji se ponavljaju pretvaraju pojedinačne proslave u prepoznatljivu tradiciju.

Bečki valcer uvršten je u austrijski registar nematerijalne kulturne baštine UNESCO-a u studenome 2017. Riječ je o praksi sviranja, plesanja i pjevanja, a ne samo o poznatoj melodiji ili svečanom kostimu.

Sama zgrada još ne određuje kakvu ulogu ples u njoj ima. To se vidi iz povijesti Bečke državne opere. Prva dvorska operna večer održana je 1877., a prvi događaj pod nazivom Operni bal 1935. Nakon Drugog svjetskog rata Operni bal ponovno je održan 1956. Te prekretnice pokazuju da i tradicija koja djeluje poznato može doživjeti prekide i promjene.

Dokumentirani format otvaranja spaja ulazak odbora debitantskih parova s koreografiranim programom, valcerom i početkom bala za goste. Otvaranje najprije prikazuje zajedničku svečanost kao pomno osmišljenu sliku. Kad promatraš takav slijed, raspored, odjeća i glazbeni nastup dio su njegove društvene poruke. Ples koji slijedi ima drukčiju funkciju od tog uvoda.

Uz to ide i povijest Bečkog državnog baleta: 2005. baleti Državne opere i Narodne opere spojeni su u jedan ansambl, a od 2010. ansambl nosi današnji naziv. Ovdje je ples umjetničko djelo koje se izvodi. Produkcija može kroz pokret, odabir izvođača i glazbenu obradu razviti vlastitu ideju.

Koliko dojam ovisi o odabranom isječku, poznato ti je i iz plesova iz filma i televizije. Prijenos otvaranja bala ostavlja drukčiji dojam od cijele večeri u dvorani.

Međunarodnim tjednima plesa 1984. u Beču se otvorio novi razvojni smjer. Karl Regensburger i Ismael Ivo osnovali su festival koji se od 1988. zove ImPulsTanz. Njegova dokumentirana povezanost izvedbi i radionica otvara drukčiji pristup od isključivo društvene svečane večeri: ples se istodobno može gledati, isprobati i o njemu raspravljati.

Opisani festivalski format uključuje i Public Moves, besplatne satove na otvorenom. Kulturna razlika leži u pristupu. Kad i sam isprobaš neki pokret, težinu, ritam i napor doživljavaš tjelesno, umjesto da ih procjenjuješ isključivo izvana. To objašnjava važnost ovog formata, bez tvrdnji o aktualnom terminu ili današnjim uvjetima sudjelovanja.

Tanzquartier Wien otvorio se u jesen 2001. u MuseumsQuartieru kao prva austrijska produkcijska i izvedbena kuća posvećena isključivo suvremenom plesu i performansu. Time je taj rad dobio poseban institucionalni okvir. Suvremeni ples pritom ne mora pripovijedati priču s jasno imenovanim likovima. Ponavljanje, mirovanje, bliskost ili iscrpljenost mogu sami postati temom izvedbe.

Za tvoju orijentaciju to znači: Bečka plesna kultura ne može se svesti na svečane plesne okrete u paru. Tradicija plesnih balova i umjetnički eksperimenti odgovaraju na različita društvena pitanja. Širi kontekst nastave i plesnog života pronaći ćeš na stranici Ples u Beču; konkretne informacije o događanjima pripadaju aktualnim objavama, a ne ovom povijesnom pregledu.