Ugrás a fő tartalomra
Tánckultúra5 perc

Mit tanulsz valójában egy Afro Dance tanfolyamon

Szerző: Bernhard De LucaFrissítve:

Röviden
  • Az Afro Dance gyűjtőfogalom, amelyből nem következtethetsz egységes tananyagra.
  • Azonto Ghánához, Shaku Shaku Nigériához, Amapiano pedig Dél-Afrikához kötődik.
  • Az Afrobeats zenei gyűjtőfogalom, nem pedig meghatározott tánctechnika vagy lépéssor.
  • A tartalmas tanfolyamok megnevezik a táncokat, azok kulturális kontextusát és az oktatott anyag forrásait.

Az órán egy ismerős dal más közegből származhat, mint a hozzá tartozó mozdulat. Ha mindkettő ugyanazon címke alá kerül, marad ugyan egy koreográfiád, de kevés támpontod lesz a további tanuláshoz.

MeghatározásGroove

A groove a táncban mozdulataid ismétlődő ritmikai szerveződését jelenti, például súlyváltások, térdimpulzusok és hangsúlyok révén. Összekapcsolja az egyes lépéseket a zenei pulzussal.

Az Afro Dance és az Afrobeats különböző dolgokat jelöl

Az órarendben az Afro Dance egyetlen stílusnak tűnhet. A szolgáltatók valójában különbözőképpen használják ezt a kifejezést: több afrikai színtér városi táncaira, koreografált egyvelegekre, de akár hagyományos kapcsolódású órákra is utalhat. A gyűjtőnév nem helyettesíti a tanított táncanyag pontos megnevezését. Afrikában számos tánckultúra létezik, különböző alkalmakhoz, mozgásnyelvekhez és zenei kapcsolódásokhoz kötődve.

Egy Afrobeats táncóra megnevezése sem egyértelmű önmagában. Az Afrobeats a populáris zene gyűjtőneve, különösen a Nigériához és Ghánához kötődő, valamint a nemzetközi zenei kölcsönhatásokra utal. Különféle táncokat és saját koreográfiákat is taníthatnak rá. Attól tehát, hogy egy dal nigériai előadótól származik, még nem válik minden benne látható mozdulat Shaku Shakuvá.

Az Afrobeats s nélküli, Afrobeat elnevezés ezzel szemben egy másik zenei történetre utal: a kifejezés különösen Fela Kutihoz, valamint a nyugat-afrikai zene, a jazz és a funk ötvözéséhez kapcsolódik. Az órákon néha pontatlanul használják a két írásmódot. A különbség segít megértened a zenei kapcsolódásokat anélkül, hogy egy címkéből meghatározott lépéssorra következtetnél. Egy óra zeneileg sokszínű lehet, miközben pontosan elmagyarázza, hogy éppen mit táncolsz.

Nők alsótestének részlete egy táncstúdióban
A lábmunka alapján önmagában nem lehet megbízhatóan megállapítani egy tánc eredetét.

Három tanfolyamnév három különböző színtérhez vezet

Az Azonto, az Amapiano és a Shaku Shaku nem felcserélhető nevek ugyanarra a táncórára. Eltérő utalásokat adnak az eredetükre és a zenei közegükre, még akkor is, ha a nemzetközi koreográfiák ma már összekapcsolják őket.

  • Azonto: Ez a tánc Ghánához kötődik, és a ghánai popzene révén nemzetközileg is ismertté vált. Többek között a mindennapi tevékenységeket megjelenítő gesztusokra épül. Egy Azonto tanfolyam ezt a kifejezésmódot is megtaníthatja, ahelyett, hogy csak a lábmozdulatok sorozatát mutatná be.
  • Shaku Shaku: Ez a táncmozdulat a nigériai utcai és klubszcénákból indulva vált népszerűvé. Elterjedése szorosan kapcsolódik e színterek zenéjéhez. Ezért egy Shaku Shaku tanfolyam konkrétabb kapcsolódási pontot kínál, mint egy általános hirdetés egy afrikai koreográfiáról.
  • Amapiano: A név elsősorban egy dél-afrikai zenei irányzatot jelöl, amelyre gyakran jellegzetes log drum basszusmenetek és house-os hatások jellemzők. Ehhez különböző táncgyakorlatok és trendek kapcsolódnak. Egy Amapiano tanfolyam tehát nem feltétlenül tanít mindenhol azonos alaplépést.

Ezek a besorolások kiindulópontok, nem lezárt határok. A táncosok utaznak, átalakítják a mozdulatokat, és videókon keresztül megosztják őket. Az oktatás láthatóvá teheti ezt a cserét anélkül, hogy Ghánát, Nigériát és Dél-Afrikát egyetlen eredettörténetté vonná össze.

Miről ismered fel, hogy egy tanfolyam jól követhető?

Informatív

  • Azontót ghánai táncként megnevezni
  • A dalt és a táncanyagot külön feltüntetni
  • Az átvett lépéssorok forrását megjelölni
  • A saját összeállítást fúzióként megjelölni

Félrevezető

  • Minden mozdulatot afrikai alaplépésnek nevezni
  • A táncstílust a lejátszási listából kikövetkeztetni
  • Mások koreográfiáit saját találmányként bemutatni
  • Egy keveréket változatlan hagyományként feltüntetni

A tanfolyam neve irányt mutat, de csak a megnevezett táncok és az ellenőrizhető források teszik kézzelfoghatóvá az oktatás tartalmát.

udansa szerkesztősége

A jó oktatás láthatóvá teszi a hivatkozási pontjait

Az oktatás forrása megmutatja, honnan származik a bemutatott anyag: például az oktató saját táncos gyakorlatából, megnevezett táncosok workshopjain tanultakból vagy egy átvett videórészletből. Dokumentált koreográfia esetén az alkotókat is fel kell tüntetni. A közösségi fejlődésű mozdulatoknál viszont nem mindig nevezhető meg egyetlen személy feltalálóként. A nyíltan vállalt bizonytalanság hitelesebb, mint egy kitalált eredettörténet.

Az oktató származása önmagában még nem bizonyítja, hogy minden tánckultúrát ismer. Többet árul el, hogy hogyan kapcsolja össze a neveket, a zenei hangsúlyokat és a mozgás minőségét. A technikai oktatás például különbséget tesz a visszatérő groove és egy kombináció sorrendje között. Az új anyag folyamatos bevezetése nélküli gyakorlási idő teret ad ezeknek a különbségeknek a felismerésére. Ehhez illik a rendszeres gyakorlás két kurzusóra között is.

Az udansa oldalán a megnevezett táncok, a zenei kapcsolódások és az ismertetett oktatási források alapján hasonlíthatod össze a lehetőségeket. Egy átlátható fúziós kurzus éppúgy megfelelő lehet, mint egy tematikus kurzus. Egy próbaóra során megtapasztalhatod a tényleges tanulási folyamatot; erre egy előfizetés nélküli magánóra is lehetséges foglalási forma. Végső soron az számít, hogy az óra után el tudd mondani, milyen anyagot tanultál.

Az oktatás két hasznos formája

Elmélyítés

Egy táncforma alaposabb megismerése

Visszatérő tananyag kulturális kötődéssel

Egy elmélyítő kurzus időt ad arra, hogy megértsd a mozgás minőségét, a gesztusokat és a zenei hangsúlyokat egy meghatározott táncformán belül. Az ismétlések az ismert tananyagot új variációkkal kapcsolják össze, így nem kell minden órán egy másik koreográfiával kezdened.

Fusion

Különböző hatások tudatos ötvözése

Átlátható összetevőkből álló keverék

Egy Fusion-kurzus megmutathatja, hogyan találkoznak a különböző mozgásformák egy koreográfiában. Átmeneteket és a koreográfia kialakítását tanulod, miközben az oktató elmagyarázza, mely elemeket vették át, alakították át vagy dolgozták ki önállóan.

Gyakori kérdések

  1. Sok Afro Dance órához nincs szükséged táncpartnerre, mert a lépéseket és a koreográfiákat egyénileg, csoportban tanulod meg. A közös tánc itt nem jelenti automatikusan azt, hogy valaki vezet, a másik pedig követi. Az óra része lehet a résztvevők közötti eszmecsere, a körben táncolás vagy néhány rövid páros feladat is.

Találj táncórákat kontextussal

Az udansán táncórákat és embereket találsz, akikkel együtt gyakorolhatsz. A következő tanulási célod kiválasztásakor igazodj a megnevezett táncstílusokhoz.

Találj táncórákat kontextussal