Tango Vals: Forstå den flytende musikken i tango

Den som hører lydene av Tango Vals for første gang, føler umiddelbart en kjent letthet. I motsetning til den klassiske, ofte dramatiske Tango Argentino i firetakt, er Vals basert på valsens klassiske tretakt. Men den som forventer en stiv wienervals her, tar grundig feil. Tango Vals beholder hele spekteret av argentinsk improvisasjon, men kler den i en flytende, nesten svevende drakt. For å forstå denne musikkstilen hjelper det å se på tellingen: I stedet for de vante fire slagene per takt, hører vi her en tydelig én-to-tre. Det første slaget er som regel ekstra markert og gir paret den nødvendige impulsen til neste skritt.

Utfordringen for nybegynnere ligger i å ikke bare følge hvert slag mekanisk. Den som prøver på det, blir fort andpusten og mister kontakten med partneren. Kunsten består i å lære å høre Tango-takten og bevisst bestemme hvilke slag man vil markere. Ofte danses det bare på den tunge eneren, mens toeren og treeren forblir som svevende pauser i rommet. Det er først dette bevisste spillet med aksentene som skaper den typiske, bølgeaktige dynamikken som gjør Vals så umiskjennelig.

For å oppfatte den bølgeaktige bevegelsen i musikken, må vi gi slipp på forestillingen om en stiv metronom-takt. De store orkestrene fra gullalderen spilte Vals med en enorm elastisitet. Musikken puster: Den utvider seg, blir langsommere, for i neste øyeblikk å presse seg fremover som en bølge. Dette fenomenet, som i musikkteorien kalles rubato, er selve hjertet i Tango Vals. Når du lytter til musikken, legg merke til bandoneonen og fiolinene. De drar ofte tonene ut i lengden og skaper en merkbar spenning som først utløses på neste hovedtakt.

Denne bølgebevegelsen kan visualiseres på en fantastisk måte: Se for deg at du står på stranden og observerer vannet. Bølgen bygger seg sakte opp, når sitt høyeste punkt og brytes så mykt for å flyte tilbake. Nøyaktig slik oppfører melodien seg i Vals. Når du lærer å forutse disse musikalske buene, endres hele dansefølelsen din. Du danser ikke lenger bare trinn til nakne tall, men du lar deg bære av melodibølgen. Et fantastisk tillegg til dette er forståelsen for sangen, slik det beskrives i guiden om sangere som veivisere i tango.

Hvis du virkelig vil internalisere musikaliteten i Vals, bør du kunne skille mellom musikkens ulike lag. For det første er det den rytmiske basen, som oftest bæres av pianoet og kontrabassen, som angir den pålitelige tretaktstakten. Over dette ligger melodien, som ofte tolkes av bandoneon eller fioliner i vide, syngende buer. For din dansefølelse betyr dette: Du trenger ikke å holde deg stivt til bassen. Du kan velge å følge den flytende melodilinjen med bevegelsene dine, mens føttene dine bare markerer de viktigste rytmiske aksentene.

Spesielt orkestrene til Francisco Canaro eller Alfredo De Angelis er berømte for sine lyriske, nesten drømmeaktige Vals-tolkninger. De inviterer deg til å gjøre dynamikken i paret myk og flytende. Neste gang du hører en Vals-tanda på en milonga, lukk øynene et øyeblikk og lytt bare til fiolinene. Prøv å tegne melodiens buer i tankene dine. Denne bevisste lyttingen trener hørselen din langt utover det å bare telle takter, og åpner døren til et helt nytt nivå av dansefrihet.