Ga naar hoofdinhoud
Het podium begrijpen6 minuten

Een dansvoorstelling in Wenen begrijpen: zo krijg je er meer inzicht in

Door Bernhard De LucaBijgewerkt op

Kort gezegd
  • Bij een hedendaagse dansvoorstelling in Wenen kun je beweging, ruimte, klank en de rol van het publiek als houvast gebruiken.
  • Observeer eerst een concrete beweging en volg hoe herhaling, tempo of lichaamsspanning die verandert.
  • Let daarna op afstanden, kijkrichtingen en of de beweging de klank volgt of ermee in tegenspraak is.
  • Een vast verhaal is niet nodig: onderbouw je indruk met observaties, zonder een eenduidige interpretatie te hoeven afdwingen.

Als iemand lang op het podium blijft staan, kan je blik onrustig worden. Juist dat moment is interessant: je merkt welke verwachtingen je hebt meegenomen en wat je aandacht daadwerkelijk vasthoudt.

Dit heb je nodig voor je bezoek

  • Een plek met zo vrij mogelijk zicht op het speelvlak
  • Een telefoon op stil en opgeborgen
  • Comfortabele kleding om langere tijd te zitten of staan
  • Papier en pen voor aantekeningen na de voorstelling

Een observatie brengt je verder dan een afgerond verhaal

Wie een hedendaagse dansvoorstelling in Wenen bezoekt, hoeft niet eerst figuren en een verhaallijn te ontcijferen. Een hand die herhaaldelijk naar voren reikt, kan een relatie suggereren, een lichamelijke opdracht onderzoeken of in eerste instantie gewoon een terugkerende vorm zijn. Beschrijf eerst wat er gebeurt en maak onderscheid tussen wat je ziet en wat je daarin vermoedt. „De persoon trekt de arm terug” wordt niet automatisch „Die is bang”.

Ook de Weense dansgeschiedenis kent een breed scala aan dit soort werk: Tanzquartier Wien opende in het najaar van 2001 in MuseumsQuartier als productie- en evenementenhuis, uitsluitend voor hedendaagse dans en performance. Voor jouw blik op een afzonderlijke voorstelling is echter van belang welke relaties die zichtbaar en hoorbaar maakt, niet welk etiket ze draagt.

Kijkrichtingen kunnen je aandacht sturen, net als de beschreven technieken voor bliksturing in Burlesque, zonder dat ze hetzelfde effect hoeven te hebben. Ook de afstand tot wat er gebeurt, verandert je waarneming, zoals wordt toegelicht in het artikel over Flamenco op een klein podium. Zulke vergelijkingen zijn hulpmiddelen om beter te kijken, geen vaste verklaringsmodellen. Je mag naar hedendaagse dans kijken zonder die aan een bekende vorm te kunnen koppelen.

Vanaf de zijlijn kan een toenadering anders overkomen dan van heel dichtbij.
Vanaf de zijlijn kan een toenadering anders overkomen dan van heel dichtbij.

In zeven stappen beter kijken

  1. Neem je eerste indruk onbevangen in je op

    Laat aan het begin het totaalbeeld op je inwerken, zonder meteen naar een thema te zoeken. Onthoud een opvallend moment, bijvoorbeeld een abrupte stop of een lege ruimte: daarmee heb je een concreet uitgangspunt in plaats van een overhaast oordeel.

  2. Een beweging nauwkeurig volgen

    Kies een gebaar en observeer het begin, verloop en einde. Voelt het zwaar of licht, gespannen of ontspannen? Je hebt een bruikbare observatie gedaan wanneer je het verschil lichamelijk kunt beschrijven, bijvoorbeeld „De arm zakt, in plaats van actief naar beneden te duwen.”

  3. Terugkerende gebaren vergelijken

    Wanneer een soortgelijke beweging opnieuw voorkomt, vergelijk dan het tempo, de grootte en de betrokken lichaamsdelen met de eerste keer. Een aanvankelijk terloopse greep kan later schokkerig worden. Benoem de verandering voordat je er een emotionele betekenis aan geeft.

  4. Paden en afstanden volgen

    Verbreed je blik op de dansvloer: wie nadert wie, wie blijft aan de rand, welk gebied blijft vrij? Let ook op bewegingen op de vloer en rechtopstaande posities. Je herkent een ruimtelijke relatie als je kunt zeggen hoe de nabijheid of hoogte in de loop van de tijd verandert.

  5. Samen naar klank en beweging luisteren

    Luister naar muziek, spraak, ademhaling, stappen en stilte. Observeer of een lichaam op een klank reageert, die zelf voortbrengt of onafhankelijk daarvan blijft bewegen. Een hoorbare puls hoeft niet elke stap te sturen: juist een verschuiving in de tijd kan je aandacht veranderen.

  6. Je bewust worden van je rol als toeschouwer

    Let erop of de dansers je aankijken, zich afwenden of rekening houden met waar je staat. Een blik is nog geen uitnodiging om mee te doen. Blijf kijken zolang er geen duidelijke uitnodiging komt; ook als je wordt uitgenodigd, mag je weigeren.

  7. Een indruk formuleren met onderbouwing

    Leg na afloop één beweging, een verandering in de ruimte en een klankindruk vast. Verbind daar je reactie aan: „Door de herhaling werd ik ongeduldig, omdat de afstand hetzelfde bleef.” Zo kun je over de performance praten zonder een zogenaamd juiste inhoudelijke samenvatting te hoeven geven.

Onderscheid maken tussen interpretatie en observatie

Zo ja

  • ‘De blik gaat naar de uitgang’ als observatie benoemen
  • Een eigen associatie als vermoeden formuleren
  • Langzame passages bekijken op kleine veranderingen
  • De aandacht na een afleiding opnieuw richten

Zo niet

  • Uit elke blik richting de uitgang meteen afleiden dat iemand wil vluchten
  • Een eigen associatie presenteren als de bedoeling van de dansers
  • Langzame passages alleen beoordelen op het ontbreken van tempo
  • Na een afleiding het hele stuk als onbegrijpelijk afdoen

Je checklist voor de voorstelling

Voor het begin

Aankomen

Tijdens de voorstelling

Waarnemen

Na afloop

Vastleggen

Veelgestelde vragen

  1. Je hebt geen danservaring nodig om aandachtig naar een performance te kijken. Je dagelijks leven geeft je al ervaring met balans, inspanning, nabijheid en wachten. Gebruik die als uitgangspunt, maar stel je indruk niet gelijk aan de ervaring van de dansers. Technische voorkennis kan je helpen details te ontdekken, maar is geen voorwaarde.

Na de voorstelling doorpraten

Op udansa connect kun je mensen in Wenen vinden om samen een voorstelling te bezoeken. Deel daarna een concrete observatie en luister naar wat degene die met je meegaat bij diezelfde scène is opgevallen.

Gratis deelnemen
Na de voorstelling doorpraten

Past hierbij

Lees meer

Dansgids

Bekijk alle artikelen