Przejdź do głównej treści
Formy zajęć5 minut

Czego nauczysz się na zajęciach tańca współczesnego w Londynie

Tekst: Bernhard De LucaAktualizacja:

W skrócie
  • Zajęcia contemporary w Londynie mogą skupiać się na treningu techniki, improwizacji lub nauce choreografii.
  • Trening techniki uczy zasad ruchu, takich jak przenoszenie ciężaru ciała, kontakt z podłogą oraz kontrolowane przechodzenie między napięciem a rozluźnieniem.
  • Improwizacja rozwija umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji ruchowych w ramach zadania, a choreografia pozwala ćwiczyć ustalone sekwencje i ich interpretację.
  • Kurs może łączyć te metody pracy, najważniejsze jest to, jaki cel nauki zajmuje najwięcej czasu podczas zajęć.

Wspólnie testuj pomysły na ruch

Na udansa connect znajdziesz osoby w Londynie, z którymi możesz wypróbować ruchy tańca współczesnego i wymieniać się wrażeniami z zajęć.

Wspólnie testuj pomysły na ruch

Zapamiętanie długiej sekwencji i zrozumienie przejścia do parteru to dwa różne rodzaje satysfakcji. Gdy wiesz, którego z nich szukasz, łatwiej obrać konkretny kierunek podczas poszukiwania zajęć.

DefinicjaFraza ruchowa

Fraza ruchowa to spójna sekwencja ruchów z wyraźnym początkiem i końcem. Może być zadana lub powstawać podczas zadania improwizacyjnego.

Nacisk na zajęciach decyduje o tym, czego się uczysz

Jeśli szukasz w Londynie kursu tańca współczesnego, Contemporary to szeroka dziedzina, a nie jeden ustalony plan zajęć. Zajęcia mogą zaczynać się od ćwiczeń w pozycji stojącej, przechodzić do pracy na podłodze i kończyć dłuższą sekwencją ruchów. Nie oznacza to jednak automatycznie kursu choreografii. Decydujące jest to, do czego służy sekwencja: jako ćwiczenie rozwijające zasadę ruchu czy jako materiał, którego przebieg i sposób wykonania opanowujesz.

Podczas treningu techniki ruch jest rozkładany na części, a następnie łączony na nowo. Możesz na przykład sprawdzać, jak ciężar ciała przemieszcza się ze stopy do dłoni, jak tułów przygotowuje obrót albo jak podnosisz się po głębokim wykroku. Powtórzenia pozwalają wprowadzać konkretne poprawki. Technika nie oznacza przy tym, że każdy ruch trzeba wykonywać jak najobszerniej lub z napięciem. Kontrolowane ustępowanie oraz wyraźny kontakt z podłożem również mogą być celami technicznymi.

Określenia takie jak technique, release-based czy floorwork wskazują na charakter tej pracy, ale nie gwarantują identycznego przebiegu zajęć. Podejście oparte na release wykorzystuje między innymi oddech i ograniczanie zbędnego napięcia. Zestawienie kursów tańca według Twojego celu nauki pomoże Ci rozpatrywać ten konkretny aspekt oddzielnie od ogólnego poziomu kursu.

Mniejszy ruch można dokładniej przeanalizować, zanim dojdą tempo i zakres ruchu.
Mniejszy ruch można dokładniej przeanalizować, zanim dojdą tempo i zakres ruchu.

Improwizacja i choreografia wykorzystują inne założenia

Improwizacja nie oznacza, że musisz stać przed grupą bez żadnych wskazówek. Zadanie może polegać na rozpoczynaniu każdego ruchu łokciem, przechodzeniu między dwiema wysokościami albo reagowaniu na kierunek ruchu innej osoby. Przebieg powstaje na bieżąco, ale uwaga ma jasno określone ramy. Uczysz się dostrzegać możliwości i podejmować decyzje za pomocą ciała, zamiast odtwarzać pokazaną sekwencję.

Z kolei zajęcia ukierunkowane na choreografię polegają na nauce ustalonej sekwencji albo wspólnym tworzeniu materiału, który później zostaje utrwalony. Powtórzenia służą wtedy zapamiętywaniu, precyzyjnemu wykonywaniu przejść i pracy nad interpretacją. Możesz na przykład ćwiczyć wyraźne zaznaczanie akcentu albo wytrzymywanie pauzy. Frazę można przekazywać, licząc, ale też za pomocą oddechu, dźwięku lub impulsów ruchowych. Muzykalność nie polega więc wyłącznie na zaznaczaniu każdego uderzenia krokiem.

Ten sam ruch może pojawić się we wszystkich trzech podejściach. Spiralny ruch tułowia można analizować technicznie, zmieniać w improwizacji albo powtarzać jako część choreografii. Osoby, które podczas naśladowania dostrzegają przede wszystkim zewnętrzną formę, łatwo przeoczają impuls, od którego ruch się zaczyna. Poradnik o błędach obserwacji podczas naśladowania ruchów tanecznych dokładniej wyjaśnia tę różnicę.

Po czym poznasz sposób pracy

Trafne rozróżnienie

  • Rozpoznawać powtarzane przejścia z korektami jako pracę nad techniką
  • Rozpoznawać własne warianty w ramach zadania jako improwizację
  • Rozpoznawać ustaloną sekwencję jako pracę choreograficzną
  • Rozpatrywać osobno główny temat zajęć i poziom trudności

Typowe nieporozumienie

  • Automatyczne uznawanie każdego powtórzenia za trening choreografii
  • Utożsamianie improwizacji z ruchem bez żadnych wskazówek
  • Automatyczne uznawanie gotowej sekwencji za trening sceniczny
  • Uważanie choreografii z góry za coś dla zaawansowanych

Ćwicz taniec współczesny w Londynie

Na udansa znajdziesz aktualne kursy i wydarzenia w Londynie, także pod hasłami Modern Dance i improwizacja taneczna.

Zapamiętanie sekwencji, zrozumienie przejścia i znalezienie własnego ruchu to trzy różne osiągnięcia w nauce.

Redakcja udansa

Twój cel nauki liczy się bardziej niż scenografia

Imponujący występ nie pokazuje, jak zbudowane były towarzyszące mu zajęcia. Choreografie sceniczne mogą łączyć technikę, improwizację i ustalony materiał, podczas gdy kurs może świadomie skupiać się tylko na wybranym fragmencie. Dlatego przy poszukiwaniach bardziej pomocne jest konkretne życzenie niż określony wygląd: chcesz zrozumieć przejścia na podłogę, samodzielnie tworzyć ruchy albo pewnie wykonywać dłuższą sekwencję.

Londyn ma również historię współczesnego tańca scenicznego: w 1969 roku Contemporary Ballet Trust przejął dawną halę ćwiczeń, w której powstało The Place. Dance Umbrella założono w 1978 roku. Te nazwy są częścią kultury tanecznej i same w sobie nie informują o wymaganiach uczestnictwa ani o tematyce zajęć. Tło kulturowe opisuje Tanztheater w Londynie i jego historia.

Warto też pamiętać, że w udansa Modern Dance może być pokrewnym obszarem wyszukiwania, ale nie jest automatycznie tym samym co każde podejście do Contemporary. Dance Improvisation określa metodę pracy, a nie gwarantuje stosowania określonej techniki. Aktualne kursy i terminy w Londynie znajdziesz w filtrze kursów na tej stronie. Jeśli kierunek zajęć nie jest jasny, ustal, czy główny nacisk położono na zasady ruchu, własny rozwój czy naukę ustalonego materiału.

Dwie drogi do ekspresji ruchowej

Ustalony z góry

Dopracuj frazę

Kolejność pozostaje ta sama, wykonanie nabiera rozmachu

Wiesz, jaki ruch nastąpi jako kolejny, i możesz skupić się na dynamice, kierunku spojrzenia i przejściach. Wspólny układ pokazuje różnice w wykonaniu, nie musisz najpierw wymyślać własnego materiału.

Opracowane

Znajdowanie materiału na podstawie zadania

Punkt wyjścia pozostaje, a przebieg się rozwija

Zaczynasz na przykład od kierunku lub części ciała i samodzielnie decydujesz o dalszym przebiegu. Zadanie ogranicza twoje możliwości w taki sposób, żebyś mógł dostrzegać poszczególne decyzje i na ich podstawie rozwinąć własną frazę.

Często zadawane pytania

  1. Na kurs Contemporary, który wyraźnie nie wymaga wcześniejszego przygotowania, nie potrzebujesz znajomości baletu. Niektóre podejścia techniczne wykorzystują jednak pozycje lub pojęcia z innych form tańca. Wcześniejsze doświadczenie może ułatwić zrozumienie, ale nie zastępuje nauki oddawania ciężaru, przejść na podłogę i charakterystycznej jakości ruchu.