Przejdź do głównej treści
Praktyka sceniczna6 minut

Przygotuj swój występ taneczny w Wiedniu: od sali do sceny

Tekst: Mary De LucaAktualizacja:

W skrócie
  • Na występ taneczny w Wiedniu przenosisz dostępną przestrzeń, wejścia i ustawienie widowni na szkic sali.
  • Dla każdego fragmentu zapisujesz pozycję początkową, trasę, kierunek spojrzenia i wyraźnie słyszalny początek muzyki.
  • W formacjach balowych ćwiczysz wspólne odstępy, a w spektaklu współczesnym świadomie ustalone relacje przestrzenne.
  • Próba generalna łączy muzykę, strój sceniczny, wejście i zejście ze sceny w jeden pełny przebieg bez przerwy.

W znanej sali prób lustra i przyzwyczajenie pomagają się odnaleźć. Przed publicznością często brakuje tych pomocy, dlatego wyuczona sekwencja potrzebuje punktów orientacyjnych w przestrzeni, które sprawdzą się także w stresie.

Tego potrzebujesz na próbę sceniczną

  • Wyuczona już sekwencja ruchów z ustalonym zakończeniem
  • Wymiary dostępnej powierzchni występów i rozmieszczenie wejść
  • Ostateczna wersja muzyki i urządzenie do jej odtwarzania
  • Papier, długopis i dozwolone oznaczenia, które nie uszkodzą podłogi
  • Buty do występu lub planowane wyposażenie do tańca boso

Perspektywa widza zmienia kierunki poruszania się w przestrzeni

Choreografia nie ma automatycznie przodu. Na sali prób możesz orientować się według lustra, ale na scenie to pozycja widzów decyduje o tym, jaki ruch będzie widoczny. Dlatego przed swoim występem tanecznym w Wiedniu najpierw zaznacz stronę widowni. Jeśli widzowie znajdują się po kilku stronach, dla każdej części układu wyznacz główny kierunek patrzenia, zamiast cały czas próbować pokazywać coś wszystkim stronom jednocześnie.

Na przykład w ustawieniu par na balu powinny być widoczne linie par i wspólne zmiany kierunku. Twoja para może stać poprawnie, a mimo to zasłaniać inną. Osobiste przygotowanie do wspólnego otwarcia balu to inne zadanie niż przygotowanie gotowego występu.

Współczesny spektakl sceniczny może natomiast celowo wykorzystywać bliskość, odległość lub ustawienie się tyłem do widowni. Przy podejmowaniu takich decyzji pomoże ci praca nad tym, jak wyrażać uczucia poprzez ruch. Najważniejsze, by ustawienie było zamierzone. Historycznym punktem odniesienia w Wiedniu jest Tanzquartier, które otwarto w 2001 roku jako miejsce poświęcone tańcowi współczesnemu i performansowi.

Zawsze opisuj lewą i prawą stronę z tej samej perspektywy. Zapisz na przykład: „po lewej stronie z perspektywy tancerzy patrzących w stronę widowni”. W przeciwnym razie identyczne wskazówki będą prowadzić w przeciwnych kierunkach.

Stopy i buty mężczyzny i kobiety z pary tanecznej podczas próby tańców standardowych i latynoamerykańskich, takich jak Salsa
Oznaczenia są wskazówkami, a nie stałymi punktami, w które musisz wpatrywać się podczas występu.

Przygotuj występ w siedmiu krokach

  1. Zaznacz użyteczną powierzchnię

    Zaznacz szerokość, głębokość, stronę widowni i wejścia, wyłączając obszary z przeszkodami lub niebezpiecznymi krawędziami. Przenieś pozostałą powierzchnię jako prostokąt do swojej sali prób: Twój największy zakres ruchu musi się w nim zmieścić z zachowaniem odstępu od innych osób.

  2. Zaznacz pozycje i trasy

    Zaznacz skrótami pozycję początkową, ważne pozycje pośrednie i pozycję końcową każdej sekwencji, a następnie połącz je strzałkami. Pary taneczne mają wspólne punkty odniesienia, a w przypadku utworu współczesnego zapisuj też świadomie różne odległości: żadna trasa nie może przypadkowo przecinać innej.

  3. Przećwicz wejście bez tańca

    Przejdź z miejsca oczekiwania wyznaczonym wejściem do pozycji startowej, najpierw bez muzyki. Ustal kolejność i odstępy, jeśli wchodzi kilka osób; wejście jest dopracowane, gdy wszyscy stoją gotowi, nie blokując sobie nawzajem dostępu.

  4. Przypisz cel spojrzenia do ruchu

    Przypisz każdej zmianie położenia w przestrzeni cel spojrzenia, na przykład partnera, przekątną lub środek widowni. Ćwicz bez lustra i kieruj wzrok, głowę oraz górną część ciała odpowiednio do ruchu. Sekwencja pozostanie czytelna, a ty nie będziesz szukać wzrokiem podłogi, żeby się zorientować.

  5. Jednoznacznie rozpoznawaj wejścia w muzyce

    Przed każdą częścią zanotuj słyszalny sygnał: przedtakt, uderzenie, zmianę instrumentu lub celowo wprowadzoną ciszę. Dodawaj znaczniki czasu wyłącznie jako pomoc w wyszukiwaniu nagrania, a potem tańcz, kierując się sygnałem, aby moment wejścia nie zależał od wyświetlacza odtwarzacza.

  6. Ćwicz przejścia jako osobne zadania

    Ćwicz razem zakończenie jednej sekwencji i początek kolejnej. Zapisz w planie prób konkretny błąd i sposób jego poprawienia, na przykład „po obrocie za daleko do przodu, skróć drogę”; przejście jest udane, gdy pozycja i wejście w muzykę pasują do siebie.

  7. Przećwicz cały przebieg

    Przeprowadź próbę generalną od początku do końca, bez ponownego rozpoczynania, z docelową muzyką, strojem, wejściem i zejściem ze sceny. Jeśli to możliwe, poproś kogoś, by obserwował próbę z perspektywy widowni, a uwagi zapisz dopiero później. Jeśli pojawi się ból, ryzyko kolizji lub przesuwające się oznaczenia, mimo wszystko przerwij próbę.

Jak sprawić, by twój plan prób był użyteczny

No tak

  • Notować trasy poruszania się po przestrzeni za pomocą strzałek i jednoznacznych skrótów pozycji
  • Opisać wejście muzyki za pomocą słyszalnego sygnału
  • Zapisać zmienione trasy we wspólnej wersji
  • Po przejściu całości rzeczowo protokołować obserwacje

Nie rób tak

  • Zapisuj tylko figury i pozostawiaj ich kolejność przypadkowi
  • Zapamiętuj początek wyłącznie jako liczbę sekund na wyświetlaczu
  • Pozwalaj każdej parze dalej ćwiczyć inną wersję
  • Podczas próby generalnej komentuj każdy drobny błąd

Te wyniki możesz odhaczyć

Przed próbą w sali

Ustawienie

Po próbie fragmentu

Powiązanie

Po próbie generalnej

Zakończenie

Często zadawane pytania

  1. Najpierw skróć drogi i długość kroków, nie zmieniając tempa ani kolejności. Następnie przesuń pozycje początkowe tak, aby podczas spotkań zachować odpowiedni odstęp. Obrót nadal wymaga bezpiecznej przestrzeni do wykonania ruchu. Jeśli jej brakuje, zastąp tę część dobrze opanowaną alternatywą i przećwicz także nowe przejście.

Kursy tańca, które pomogą Ci przygotować się do występu w Wiedniu

W filtrze kursów znajdziesz zajęcia w Wiedniu, które pomogą Ci utrwalić sekwencje ruchów przed próbą sceniczną.

Tu jeszcze nie ma kursów

Zapisz się do newslettera, powiadomimy cięMasz szkołę tańca? Dodaj swoje kursy

Ćwicz swój występ wspólnie

Na udansa connect znajdziesz partnerów i partnerki do tańca w Wiedniu, z którymi możesz ćwiczyć ustalone sekwencje sceniczne i muzyczne wejścia po przerwach. Opisz swój styl tańca i konkretny utwór, nad którym pracujesz.

Dołącz bezpłatnie
Ćwicz swój występ wspólnie

Pasujące do tego

Czytaj dalej

Przewodnik taneczny

Zobacz wszystkie artykuły