Música e ritmos de dança do ventre: Sente a alma do Raqs Sharqi

Quem começa a dança do ventre, muitas vezes fica fascinado pelos movimentos fluidos, mas logo se depara com um novo desafio: a estrutura complexa da música do Oriente Médio. Para conseguir entender a música de dança oriental, não basta ouvir apenas a melodia. A verdadeira alma da dança reside nos instrumentos de percussão e nas estruturas rítmicas tradicionais. Cada instrumento, desde a profunda darbuka até aos címbalos brilhantes, conta a sua própria história e exige uma resposta específica da dança. Quando aprendes a distinguir as batidas e os acentos subtis, a tua dança transforma-se de uma simples sequência de passos aprendidos numa conversa viva com a música.

Uma compreensão mais profunda da dança oriental e dança do ventre surge, acima de tudo, através do reconhecimento dos ritmos de suporte. A música árabe baseia-se num sistema de padrões rítmicos, os chamados Iqa'at. Estes padrões consistem em batidas profundas e graves, os Dums, e batidas claras e agudas, os Taks. Só quando localizas estas batidas fundamentais no teu corpo é que consegues colocar acentos com precisão e ajustar as tuas isolações perfeitamente ao ritmo.

Entre as dezenas de ritmos tradicionais, dois destacam-se especialmente, os quais todo dançarino e toda dançarina deveriam ter no ouvido. O ritmo provavelmente mais conhecido e difundido é o Maqsum. Dançar o ritmo Maqsum, que é tão versátil, significa envolver-se num compasso quaternário animado, que forma a base para inúmeras peças clássicas e modernas. A sua estrutura de Dums e Taks alternados confere à dança uma energia terrosa e progressiva, ideal para movimentos de quadril e passos rítmicos.

O Malfuf tem um efeito completamente diferente, sendo um compasso binário rápido e impulsionador. Quem procura uma orientação para o ritmo Malfuf percebe rapidamente que este turbilhão de ritmo é frequentemente utilizado para entradas dinâmicas ou transições que ocupam o espaço. Ele literalmente leva-te pela pista de dança e exige giros rápidos e fluidos, além de passos leves. Se conseguires distinguir estes dois ritmos, saberás intuitivamente em cada momento da música se deves mover-te de forma ampla e expansiva ou concentrar-te em acentos de quadril subtis e terrosos.

Para além dos movimentos corporais puros, o Raqs Sharqi vive da interação com acessórios fascinantes. Os iniciantes geralmente aprendem a elegante dança do véu na dança do ventre como uma das primeiras extensões, já que o tecido fino prolonga lindamente os movimentos dos braços e confere à dança uma estética misteriosa, quase flutuante. O véu emoldura o corpo, captura o vento e cria ondas visuais que combinam perfeitamente com as passagens melódicas da música.

O oposto exato em termos de dinâmica e exigência é o jogo com os sagats. Quando as dançarinas tocam címbalos enquanto dançam, elas assumem o papel de um músico independente no conjunto. Os pequenos pratos de metal, que são fixados nos polegares e dedos médios, exigem um alto nível de coordenação. Tu não precisas apenas ouvir o ritmo e traduzi-lo com o corpo, mas também batê-lo exatamente com os dedos ao mesmo tempo. Esta dupla carga rítmica requer muita prática, mas recompensa-te com uma presença de palco incomparável e uma conexão profunda com a percussão ao vivo.