Internationale Volkstänze: Von Kreistänzen bis Balfolk

As danças gregas incluem diferentes formações em linha e em roda. O Kalamatianos, por exemplo, tem uma estrutura característica de sete tempos, geralmente sentida como 3 + 2 + 2. A primeira parte, mais longa, altera o movimento: contar regularmente como numa marcha não acompanha o ritmo. A fila aberta segue quem a lidera, enquanto a ligação das mãos mantém a distância estável.

Se quiseres aprender Sirtaki, encontrarás uma coreografia do filme Alexis Sorbas, de 1964. Combina elementos mais lentos e mais rápidos, inspirados no Hasapiko e no Hasaposerviko. Para começar, pratica mudanças laterais de peso e pequenos passos cruzados, sem acelerar. A ligação pelos ombros não deve criar tensão no pescoço. O guia sobre danças do cinema e da televisão também explica como o cinema influencia a forma como imaginamos uma dança.

Hora não é uma instrução universal. O nome aparece, entre outros, em contextos romenos, israelitas e de outras regiões do sudeste europeu, com passos diferentes. As danças israelitas em roda têm frequentemente coreografias definidas para canções específicas. Na conhecida Mayim Mayim, uma sequência de passos cruzados laterais faz parte dos movimentos: para o lado, cruza atrás, para o lado, cruza à frente. Pratica-a com passos pequenos e os joelhos relaxados. Esta sequência, no entanto, não explica todas as Horas israelitas nem a família das danças romenas.

Balfolk, auch als Bal Folk geschrieben, bezeichnet eine heutige Tanzpraxis mit traditionellen und weiterentwickelten Gruppen- und Paartänzen. Mazurka und Schottisch werden darin nicht zwangsläufig so ausgeführt wie in einer bestimmten historischen Region. Musik, lokale Gewohnheiten und die Gestaltung des Paares können Unterschiede erzeugen. Deshalb ist eine Balfolk-Version keine vollständige Beschreibung sämtlicher Tänze gleichen Namens.

Beim Balfolk-Schottisch ist ein verbreitetes Grundmuster gut erkennbar: drei Schritte und ein kleiner Hopser auf dem zuletzt belasteten Fuß, anschließend zur anderen Seite dasselbe. Darauf folgen vier abwechselnde Schritt-Hopser, häufig mit einer gemeinsamen Drehbewegung. Ein Hopser ist kein zusätzlicher Gewichtswechsel. Die Schritte bleiben klein, und die Drehung muss nicht sofort dazukommen. Du kannst das Muster zunächst nebeneinander nachvollziehen, bevor die Paarhaltung Orientierung übernimmt.

Wenn du Mazurka tanzen möchtest, hörst du zuerst auf den Dreiertakt und die Akzente der Melodie. Balfolk-Mazurka arbeitet häufig mit ungleich gewichteten Schritten, kleinen Unterbrechungen und variabler Drehung. Es gibt dafür keine einzelne Grundfolge, die alle heutigen Ausführungen abdeckt. Markiere zunächst die drei Schläge mit kleinen Gewichtswechseln und beobachte, wo die Musik zum Verweilen einlädt. Die Unterscheidung zwischen Zählen und musikalischem Akzent begegnet dir auch bei Rhythmus und Compás im Flamenco, allerdings mit ganz anderen musikalischen Strukturen.

“Dança africana” não descreve uma técnica de passos comum. A Adowa, de Gana, especialmente associada às comunidades Akan, combina gestos diferenciados das mãos e dos braços com movimentos próximos ao chão. Esses gestos podem carregar significados sociais. Como primeira observação do movimento, vale prestar atenção à combinação de joelhos flexionados, passos curtos e movimentos das mãos conduzidos de forma independente. No entanto, imitar um gesto qualquer não substitui o conhecimento do seu significado.

A Ásia também não pode ser reduzida a uma única forma de movimento. No Bon Odori japonês, são executadas diferentes danças comunitárias, dependendo do local e da música. A coreografia de Tankō Bushi é um exemplo específico: os movimentos dos braços lembram o trabalho na mineração de carvão, como cavar e empurrar. Para começar, separa a sequência repetida de passos dos gestos dos braços e só combina os dois quando os pés continuarem em movimento sem que precises olhar constantemente para baixo.

A Cumbia colombiana, por sua vez, tem raízes afro-colombianas e indígenas, além de muitas transformações posteriores. Nas formas tradicionais em pares, pequenos passos deslizantes, a corte entre os dançarinos e o jogo com uma saia podem ser importantes. Isso não é o mesmo que todas as variantes atuais de dança a dois da Cumbia. Para sentir o movimento, começa com passos curtos e próximos ao chão e o tronco tranquilo, sem tentar criar uma coreografia completa a partir disso. Uma dança específica, uma música e uma ocasião explicam mais do que o nome de um continente. Por isso, a origem faz parte da explicação do movimento, não é apenas uma questão de figurino.