Wie das Tanzhaus Zürich Architektur und Tanz verbindet

Die Baugeschichte des Tanzhauses Zürich hat einen klaren Einschnitt: 2012 zerstörte ein Brand die frühere Maschinenhalle. Danach entstand am Ufer der Limmat ein Neubau des Büros Barozzi Veiga, der 2019 fertiggestellt wurde. An der Wasserwerkstrasse im Letten wurde damit nicht einfach eine bestehende Halle neu eingerichtet. Es entstand ein neues Gebäude für den Zusammenhang von Tanz, Choreografie und Performance.

Der Unterschied zwischen Umbau und Neubau ist für dein Verständnis wichtig. Bei einer Umnutzung gibt ein vorhandener Bau vieles vor: etwa die Form der Räume, Zugänge und bauliche Grenzen. Ein Neubau eröffnet grundsätzlich die Möglichkeit, solche Beziehungen für die vorgesehene Nutzung zu entwerfen. Auch er bleibt an seinen Standort und dessen Bedingungen gebunden.

Beim Tanzhaus treffen deshalb zwei Perspektiven aufeinander: die Geschichte eines verlorenen Arbeitsortes und die Frage, welchen Raum Tanz braucht. Die Architektur ist hier auch unter dem Gesichtspunkt der Bewegung zu betrachten. Ein Gebäude für Tanz muss Körper und ihre Wege aufnehmen können, bevor eine fertige Aufführung entsteht. Wie sich das Haus in die übrige Bühnengeschichte einordnet, zeigt der Überblick zu Tanzaufführungen und Bühnen in Zürich.

Ein leerer Raum sieht zunächst großzügig aus. Für Tanz zählt jedoch nicht nur, wie viel Fläche frei bleibt. Stell dir eine Bewegung vor, die mit einem tiefen Ausfallschritt beginnt, in eine Drehung übergeht und mit ausgestreckten Armen endet. Der Körper benötigt dabei seitlichen Abstand, Platz über dem Kopf und einen Weg für die Gewichtsverlagerung. Die Ausgangsposition allein sagt wenig über den tatsächlichen Bewegungsraum.

Das wird besonders deutlich, wenn mehrere Menschen gleichzeitig arbeiten. Eine Person bleibt stehen, während eine andere diagonal durch den Raum läuft. Ihre Wege können sich kreuzen, obwohl beide zu Beginn weit auseinander stehen. Raumplanung für Tanz betrifft deshalb auch Sichtbeziehungen und die Möglichkeit, sich ohne Hindernisse neu zu orientieren.

Hinzu kommt der Kontakt zum Boden. Die Oberfläche beeinflusst Halt und Gleiten; der Aufbau darunter beeinflusst, wie Kräfte bei einer Landung aufgenommen werden. Das sind unterschiedliche Eigenschaften. Zu viel Haftung kann eine Drehung erschweren, zu wenig Halt einen Gewichtswechsel unsicher machen. Wie stark der Körper dabei arbeitet, erklärt auch der Beitrag über die Muskelarbeit beim Tanzen. Für den Blick auf Tanzarchitektur folgt daraus: Eine schöne Fläche ist noch keine ausreichende Beschreibung eines geeigneten Arbeitsraums.

Выступление обычно показывает выбранную, отрепетированную версию. Во время создания хореографии одна и та же последовательность движений выглядит иначе: кто-то останавливается посреди поворота, возвращается и начинает снова. Второй человек сначала наблюдает, а позже присоединяется. Архитектура для танца должна учитывать такие меняющиеся ситуации. Она создаёт условия, в которых может развиваться движение.

При этом существуют две разные пространственные потребности. Для сосредоточенной работы помогает обстановка, в которой траектории движения остаются обозримыми, а перерывы не проходят постоянно через рабочую зону. Для переходов между работой, наблюдением и отдыхом важны проходы. Например, зона у двери может стать узким местом, если там одновременно ждут люди и другие выходят из помещения. Такие повседневные ситуации объясняют, почему танцевальное здание нельзя понять, рассматривая только его самое большое свободное пространство.

В Tanzhaus Цюрих этот общий взгляд сочетается с конкретной историей строительства: после утраты машинного цеха на берегу Лиммата появилось новое здание. Архитектурный контекст простирается от расположения здания до пространства, необходимого телу одного танцора. Оболочка здания не задаёт хореографию. Но она создаёт пространственные условия, на которые танцоры реагируют своими движениями. Так архитектуру и танец можно рассматривать вместе, не отождествляя здание с создаваемым в нём произведением.