Два жирафа танцуют танго: Бремен по-новому читает пьесу

В 2016 году steptext dance project в сотрудничестве с театром Бремен представил постановку «Две жирафы танцуют Танго (Tango), бременские шаги». В ней были восстановлены отдельные части постановки Герхарда Бонера «Две жирафы танцуют Танго» и соединены с новой хореографией Хельге Летоньи. Для понимания здесь важны два слова: части и новая. Они ясно показывают, что на сцену не просто вновь перенесли всю прежнюю постановку.

Восстановленные части относились к уже существующей хореографической работе. Хореография Летоньи, напротив, добавила самостоятельный вклад. Оба компонента вошли в совместную постановку, но имели разные отправные точки. Таким образом, художественное соединение заключалось не только в том, чтобы снова исполнять прежние движения. К ним добавился новый материал, вступивший с ними во взаимодействие.

Для тебя в Бремене это конкретный пример того, как история танца может стать предметом более поздней постановки. Сотрудничество независимой труппы и театра позволило соединить здесь историческую отсылку и новую работу. Об институциональной среде независимого танцевального творчества рассказывается на странице о Schwankhalle как площадке для создания танцевальных постановок. Однако в «Бременских шагах» главное, соотношение двух хореографических вкладов.

Почему реконструкция танца, такая сложная задача? Представь себе простую последовательность движений: человек поднимает руку, поворачивает корпус и замирает. Кратко записать порядок движений несложно. Но это ещё не объясняет, кажется ли рука тяжёлой или лёгкой, начинается ли поворот внезапно и как долго длится пауза. Эти различия меняют впечатление от одного и того же движения.

Этот пример не описывает сцену из «Два жирафа танцуют Танго». Он показывает, почему хореографический материал нельзя свести к списку шагов. Направление взгляда, расстояние и взаимодействие с другими телами тоже влияют на исполнение. Реконструкция должна заново выявить такие взаимосвязи, насколько это позволяют сохранившиеся свидетельства.

Для сравнения: учебную версию известной сцены из фильма можно намеренно упростить, чтобы ты мог её разучить. У реконструкции другая цель: она стремится восстановить взаимосвязь прежних хореографических решений. Поэтому одного внешнего сходства недостаточно, чтобы судить о качестве реконструкции. Даже правильно поставленная стопа может создать совсем другое впечатление, если изменить напряжение в теле.

Новая хореография рядом с реконструированными фрагментами создаёт иной контекст, чем исключительно историческая реконструкция. Это можно объяснить на примере обычного зрительского опыта: ты видишь короткое сдержанное движение. Если за ним следует широкое размашистое движение, первое может показаться особенно скромным. Если за ним следует ещё одно небольшое движение, та же последовательность может восприниматься как часть непрерывного сосредоточения. Контекст меняет то, что ты замечаешь.

Для «Бременских шагов» это означает следующее: реконструированные фрагменты, созданные Bohner, и новую хореографию Letonja стоит воспринимать как различные вклады в одну постановку. Их соединение может помочь тебе по-новому взглянуть на старый материал, не сводя новую работу к простому дополнению. И наоборот, исторический материал не становится чем-то произвольным только потому, что к нему добавлена более поздняя хореография.

Тебе не нужно разгадывать какое-то однозначное послание. Полезнее различать наблюдение и интерпретацию: фрагмент кажется тебе спокойным или напряжённым, но это ещё не говорит о том, кто его поставил. Главная польза такого взгляда в том, чтобы разделять художественное авторство и нынешнее впечатление. Так остаётся место и для старого произведения, и для самостоятельного высказывания новой работы.