Balet opery v Paríži: Od dvora k súboru

Dejiny baletu Parížskej opery v Paríži sa podľa jeho historického sebazaradenia začínajú na dvore Ľudovíta XIV. Za rok založenia sa uvádza rok 1661. Tento dátum by si mal chápať ako počiatok inštitucionálnej tradície, nie ako tvrdenie, že už vtedy existoval súbor s rovnakou organizáciou a rovnakými divadlami ako v neskorších storočiach.

Dvorský balet bol súčasťou spoločenského poriadku. To, kto smel vystupovať, ako sa ľudia v priestore usporadúvali voči sebe a kto stál v centre pozornosti, mohlo zároveň zviditeľňovať spoločenské postavenie. Tanec mal teda reprezentačnú funkciu: vystúpenie ukazovalo okrem pohybu aj postavenie a príslušnosť.

Prechod k divadelnému súboru tento kontext zmenil. Pre javisko sa stali dôležitými tanečníčky a tanečníci ako profesionálni interpreti, zatiaľ čo publikum sledovalo dianie. Dvorský pôvod a profesionálna javisková prax sú rôzne vývojové fázy tej istej tradície. Dejiny preto nemožno zredukovať na jediný deň založenia.

Ak chceš naopak pochopiť, ako sa držanie tela a pohybové formy stávajú na javisku čitateľnými, pomôže ti vysvetlenie klasických foriem baletu v Paríži. Tu ide o inštitúciu, ktorá toto umenie ďalej rozvíjala.

Od roku 1821 vystupoval súbor v Salle Le Peletier. Práve tam nadobúdal podobu romantický balet. Tento pojem označuje historický umelecký smer, nie jednoducho tanec o láske: dôležitými námetmi sa stali nadprirodzené postavy, túžba a protiklad medzi každodenným životom a nedosiahnuteľným iným svetom.

V roku 1875 otvorili Palais Garnier, ktoré navrhol Charles Garnier, a stalo sa domovskou scénou baletu. Pre tvoju predstavu o histórii je tento presun dôležitý: súbor existoval skôr než budova, s ktorou si ho možno spájaš ako prvou. Otvorenie operného domu teda neznamenalo vznik nového súboru.

V roku 1989 pribudol otvorením Opéra Bastille druhý operný dom. Dejiny Parížskej opery tak zahŕňajú dve odlišné budovy. Názvy Palais Garnier a Opéra Bastille označujú operné domy, nie dva oddelené baletné súbory. Z tejto histórie sa však nedá vyvodiť, ktoré predstavenie sa aktuálne uvádza na ktorom mieste.

Ak chceš nájsť vlastnú cestu k tancu prostredníctvom výučby, prehľad tanečných kurzov v Paríži ti predstaví rôzne možnosti učenia. Kurz a profesionálny divadelný súbor majú odlišné úlohy, aj keď sa oba venujú baletu.

Tradičná hierarchia parížskeho operného baletu rozlišuje päť hodností. Môžeš si ich prečítať od najnižšej po najvyššiu: Quadrille, Coryphée, Sujet, Premier danseur alebo Première danseuse a napokon Danseur alebo Danseuse Étoile. Tieto tituly určujú profesionálne postavenie v súbore.

• Quadrille: prvý stupeň hierarchie, spojený predovšetkým s prácou v skupinovom súbore.
• Coryphée: ďalší stupeň, ktorý stojí na pomedzí skupinovej práce a výraznejších úloh.
• Sujet: hodnosť spojená so sólovými úlohami.
• Premier danseur alebo Première danseuse: vysoká sólistická hodnosť bezprostredne pod Étoile.
• Étoile: najvyššie označenie hodnosti, doslova „hviezda“.

Toto zaradenie nie je úplným návodom na obsadenie. Hodnosť neurčuje, akú úlohu musí človek prevziať v každom predstavení. Hlavná postava patrí k deju baletu, hodnosť patrí k organizácii súboru. Oboje môže byť v súlade, no pojmovo ide o dve odlišné veci.

Rovnako ani zoznam hodností nemeria umeleckú hodnotu každej jednotlivej úlohy. Skupinový súbor potrebuje presné spoločné načasovanie a spoľahlivú súhru. Sólová úloha si navyše vyžaduje, aby jeden výkon výrazne vynikol. Hierarchia označuje profesionálne postavenie, zatiaľ čo úspech predstavenia závisí od spolupráce.