Kaj so ponudili vrhunci Mednarodnega plesa v Bonnu

V Bonnu je od sezone 2007/2008 dokumentirana serija gostujočih predstav »Vrhunci mednarodnega plesa«. Njen koncept je bil povabiti ansamble z vsega sveta, ki izvajajo klasični balet in sodobni ples, na oder operne hiše. Poudarek je bil na premierah v Nemčiji. Podatki opisujejo takratni okvir, ne današnje ponudbe.

Iz tega je razvidna jasna kuratorska zamisel: Različna umetniška dela so bila povezana prek skupnega prizorišča in naslova serije. Povabila mednarodnih ansamblov so odprla različne poglede na odrski ples. Skupni okvir pa ni zahteval niti skupne tehnike niti enotnega načina pripovedovanja.

Za splošen primer si predstavljaj dva odrska večera: v enem delu skupina razporedi telesa v simetrične linije, v drugem pa se skupinska formacija razbije na posamična srečanja. Serija lahko obe deli postavi drugo ob drugo, ne da bi ju razglasila za en sam slog. To je primer načela, ne opis konkretnih gostovanj v Bonnu. Umestitev v Bonnovo plesno gledališče med gostovanji in neodvisno sceno ti ponudi širši kontekst.

Če klasični balet in sodobni ples predstavimo skupaj, s tem še ne postavimo tradicije samodejno nasproti napredku. Pojma označujeta različna referenčna sistema, ne pa hierarhije. Balet ima izdelan gibalni besednjak, sodobni ples pa zajema različne pristope, ki lahko raziskujejo telo, prostor, težo ali zaznavanje.

Meje pri tem ne potekajo jasno med posameznimi plesnimi skupinami. Plesalke in plesalci s klasično izobrazbo lahko izvajajo sodobne koreografije. Sodobno delo lahko po drugi strani uporablja pokončne linije ali natančne skupinske formacije. Zato bi bila enačba »balet enako eleganten, sodobni ples enako prizemljen« preveč poenostavljena.

Konkreten razliko je lažje opaziti pri načinu obravnave giba: dvignjena roka lahko zaključi jasno obliko, pripravi spremembo smeri ali poruši ravnotežje telesa. Isti vidni položaj ima torej različne naloge. Za dokumentirano serijo v Bonnu je povezovanje obeh področij pomenilo stilski razpon, ne pa nujno nasprotja v programu.

Tudi »mednarodno« ni tehnična kategorija. Beseda označuje izvor povabljenih plesnih skupin, ne pove pa, ali je predstava pripovedna, abstraktna, tesno povezana z glasbo ali zaznamovana s premori.

Kurirana serija gostujočih predstav je lahko ponudba za primerjalno opazovanje. Posameznih del ti pri tem ni treba reducirati na skupno sporočilo. Pogosto je zanimiveje, na katera vprašanja isti oder odgovarja različno: Kako se giblje skupina? Kaj se dogaja med dvema telesoma? Kakšno vlogo dobi tišina?

Predstavljaj si trenutek, ko več ljudi hkrati obstane. V eni koreografiji ta postanek sklene glasbeno frazo. V drugi pokaže omahovanje, v tretji pa usmeri tvoj pogled na razdalje med telesi. Dela se ne razlikujejo le po gibanju, temveč tudi po njegovi vlogi v posameznem kontekstu.

Tako postane razumljiv tudi naslov »Highlights«: označuje izbor, vendar še ne pojasni, zakaj je bilo izbrano določeno delo. Dokumentirane ključne točke omogočajo umestitev razpona, ne pa rekonstrukcije posameznih odločitev o izboru ali razvrstitve ansamblov.

Če te takšno opažanje spodbudi k lastnemu gibanju, je to drugačen pristop kot obisk predstave. Na plesnih tečajih v Bonnu lahko gibanje preizkusiš sam_a, namesto da od zunaj zaznavaš zgolj njegov koreografski učinek.