Theater im Ballsaal v Bonnu: Ples kot umetniško delo

Das Theater im Ballsaal in Bonn ist in der Frongasse 9 in Endenich verortet und wurde als Teil der Endenicher Kulturmeile beschrieben. Für das Verständnis des Hauses ist seine organisatorische Aufteilung besonders aufschlussreich: In der überlieferten Beschreibung lag die künstlerische Verantwortung für Theater beim fringe ensemble, für Tanz bei CocoonDance. Die Tanzgruppe wurde 2000 von Rafaële Giovanola und Rainald Endraß gegründet. Sie übernahm in diesem Modell sowohl leitende als auch kuratorische Aufgaben für den Tanz.

Die Selbstbeschreibung als Haus produzierender Künstlerinnen und Künstler verbindet den Aufführungsort mit künstlerischer Arbeit. Das Haus wurde damit nicht allein über Räume oder einen Veranstaltungskalender erklärt, sondern über diejenigen, die dort Kunst entwickelten und Verantwortung für ihre Präsentation trugen.

Getrennte Zuständigkeiten bedeuten zunächst, dass Theater und Tanz eigene künstlerische Entscheidungen zugerechnet werden können. Daraus folgt weder eine gemeinsame Handschrift noch eine feste Grenze zwischen den Ausdrucksmitteln. Eine Tanzarbeit kann Sprache verwenden, eine Theaterarbeit intensiv mit Bewegung arbeiten. Die Aufteilung benennt Verantwortung, keine Vorschrift für das Bühnengeschehen. Sie wird hier als beschriebenes Organisationsmodell eingeordnet, nicht als Bestätigung der heutigen Besetzung.

Was künstlerisches Produzieren beim Tanz bedeutet, lässt sich an einer einfachen Probensituation verstehen: Zwei Menschen gehen aufeinander zu. Zunächst bewegen sie sich gleichzeitig, dann beginnt eine Person später. Beim dritten Versuch bleibt eine stehen. Die räumliche Aufgabe ist ähnlich, doch die Beziehung wirkt jedes Mal anders. Aus einer Bewegung wird Material, an dem Entscheidungen getroffen werden.

Solche Versuche können Tempo, Gewicht, Blickrichtung, Berührung oder Abstand betreffen. Eine Choreografie entsteht nicht zwangsläufig dadurch, dass immer schwierigere Schritte hinzukommen. Auch das Weglassen einer Bewegung oder eine verlängerte Pause kann die Aufmerksamkeit neu ausrichten. Entscheidend ist, welche Wirkung die gewählte Form innerhalb der Arbeit bekommt.

Diese allgemeine Probensituation ist kein Bericht über eine bestimmte Ballsaal-Produktion. Sie macht verständlich, was der Begriff des produzierenden Hauses einschließt: Tanz wird entwickelt, verworfen und erneut zusammengesetzt, bevor Zuschauende ihn als Aufführung erleben. Der Unterschied zum Unterricht liegt im Ziel. Im Kurs lernst du Bewegungsmöglichkeiten; in einer Produktion werden Möglichkeiten für eine konkrete künstlerische Arbeit ausgewählt. Den Unterrichtszugang behandelt zeitgenössischer Tanz in Bonn gesondert.

Če gledališče v plesni dvorani razumeš kot prostor, za katerega umetniško odgovarja določena skupina, dobi predstava drugačen okvir: srečaš se z odločitvami o gibanju in njegovi predstavitvi. Počasni odlomek se zato ne rabi pripravljati na spektakularno figuro. Sam lahko usmeri pozornost na napor, obotavljanje ali razdaljo med telesi.

Pri tem ti ni treba razbirati skritega sporočila. Opazuj na primer, ali dve telesi izvajata isto gibanje, a vseeno delujeta različno. Spuščen pogled, drugačna napetost v hrbtu ali zakasnjen odziv lahko ustvarijo odnose. Takšna opažanja so natančnejša od prenagljenega označevanja za lepo, zahtevno ali nerazumljivo.

Model hiše vključuje tudi razlikovanje med lastnim umetniškim delom in izborom programa. Kuratorska odgovornost ne pomeni, da je vsako predstavljeno delo lastna koreografija odgovorne skupine. Kdo je ustvaril posamezno predstavo, je drugo vprašanje kot vprašanje o profilu hiše.

Tudi v Bonnu institucionalne oznake niso zamenljive. Zgodovino plesnega ansambla pri Gledališču Bonn pojasnjuje stran o koncu lastne plesne skupine. Tukaj ostaja pogled usmerjen v plesno dvorano kot opisani prostor umetniške odgovornosti.