Dve žirafi plešeta Tango: Bremen na novo interpretira dramo

Leta 2016 je steptext dance project v koprodukciji s Theater Bremen ustvaril predstavo »Dve žirafi plešeta Tango, bremenski koraki«. Produkcija je rekonstruirala dele predstave Gerharda Bohnerja »Dve žirafi plešeta Tango« in jih povezala z novo koreografijo Helgeja Letonje. Za razumevanje sta pri tem odločilni dve besedi: deli in novo. Jasno pokažeta, da na oder niso preprosto znova postavili celotne prejšnje predstave.

Rekonstruirani deli so se navezovali na obstoječe koreografsko delo. Letonjina koreografija pa je dodala lasten prispevek. Oboje je bilo del koprodukcije, vendar je izhajalo iz različnih izhodišč. Umetniška povezava torej ni bila le v tem, da bi starejše gibe znova izvedli. Z njimi je prišlo v odnos novo gradivo.

Zate v Bremnu je to konkreten primer, kako lahko plesna zgodovina postane predmet poznejše produkcije. Sodelovanje med neodvisno skupino in gledališčem je tu omogočilo povezavo med zgodovinsko referenco in novim delom. O institucionalnem okolju neodvisnega plesnega ustvarjanja več pove stran o Schwankhalle kot prizorišču za produkcijo plesa. Pri predstavi »Bremenski koraki« pa ostaja poudarek na odnosu med obema koreografskima prispevkoma.

Zakaj je rekonstrukcija v plesu zahtevna naloga? Predstavljaj si preprosto zaporedje: človek dvigne roko, zasuka zgornji del telesa in obstane. Zaporedje je mogoče na kratko zapisati. Toda s tem še ni odločeno, ali roka deluje težko ali lahkotno, ali se zasuk začne nenadoma in kako dolgo traja mirovanje. Te razlike spremenijo vtis istega giba.

Ta primer ne opisuje prizora iz »Zwei Giraffen tanzen Tango«. Pokaže, zakaj koreografskega gradiva ni mogoče skrčiti na seznam korakov. Tudi smer pogleda, razdalja in odnos do drugih teles sodijo k izvedbi. Rekonstrukcija mora takšne odnose znova odkriti, kolikor jih ohranjene sledi omogočajo.

Za primerjavo: učna različica znanega filmskega prizora lahko gibe namenoma poenostavi, da jih lahko vadiš. Rekonstrukcija ima drugačen cilj: poiskati želi povezave med nekdanjimi koreografskimi odločitvami. Zunanja podobnost sama po sebi zato še ne pojasni kakovosti rekonstrukcije. Pravilno postavljeno stopalo lahko ob povsem drugačni telesni napetosti ustvari drugačen učinek.

Nova koreografija ob rekonstruiranih delih ustvarja drugačen kontekst kot izključno zgodovinska rekonstrukcija. To lahko pojasnimo s splošno gledalsko izkušnjo: vidiš kratek, zadržan gib. Če mu sledi široko razmahnjen gib, je lahko prvi videti še posebej zadržan. Če mu sledi še en majhen gib, lahko isto sekvenco doživiš kot del neprekinjene zbranosti. Kontekst spremeni to, kar zaznavaš.

Za »Bremenske korake« to pomeni: Böhnerjeve rekonstruirane dele in Letonjinovo novo koreografijo obravnavaj kot različna prispevka v okviru skupne produkcije. Povezava lahko odpre tvoj pogled na starejše gradivo, ne da bi novo delo zreducirala na zgolj dopolnilo. Nasprotno pa zgodovinsko gradivo ne postane kar nekaj poljubnega samo zato, ker se mu pridruži poznejša koreografija.

Za to ti ni treba razvozlati enoznačnega sporočila. Bolj koristno je razlikovati med opazovanjem in pripisovanjem: sekvenca se ti zdi mirna ali napeta, vendar iz tega še ne moreš sklepati, kdo jo je koreografiral. Konkretna prednost takega pogleda je v tem, da ločiš umetniški izvor od sedanjega vtisa. Tako ostane prostor za starejše delo in za lastno sporočilo novega prispevka.