Hur Dada och dans möttes i Zürich

Kopplingen mellan Dada och dans i Zürich kan knytas till en konkret medverkan: Suzanne Perrottet deltog i dadaaftnar på Cabaret Voltaire 1916 och 1917. Samtidigt var hon en av Rudolf von Labans viktiga medarbetare i kretsen kring Zürich och Ascona. Här möts alltså inte bara två begrepp från konsthistorien, utan också konstnärliga samarbeten genom en person.

Perrottets medverkan gör dansen synlig som en del av konsten i det här sammanhanget. En dansare bidrar med erfarenhet av kroppsliga uttryck, rörelse och deras verkan. Det är ett annat perspektiv än att betrakta en kväll enbart utifrån texter eller talade inslag. För förståelsen är det i första hand hennes medverkan som räknas, inte föreställningen om ett särskilt spektakulärt nummer.

Även begreppet evenemang är användbart: en konstnärlig kväll är inte automatiskt en kväll då publiken dansar tillsammans. Skillnaden mot ett gemensamt dansgolv förklaras i artikeln om socialdans i Zürich. I Perrottets medverkan i Dada står däremot kopplingen mellan rörelsekonst och konstnärliga evenemang i centrum. Hennes senare skolverksamhet är en annan del av hennes historia.

Den som tänker på dans som grundsteg, takt och en snyggt avslutad piruett förväntar sig vissa samband. Experimentella scenrörelser kan bryta mot sådana förväntningar. Men det betyder inte att alla rörelser är utbytbara: ett plötsligt stopp verkar annorlunda än en långsam avtoning, en bortvänd axel annorlunda än en direkt blick.

Ett nutida tankeexempel gör det här lättare att förstå: Någon lyfter armen som om hen ville hälsa på en annan person, men stannar mitt i rörelsen. Den påbörjade gesten känns fortfarande igen, men dess betydelse blir osäker. Om ett talat ord tillkommer kan det bekräfta gesten eller motsäga den. Exemplet visar samspelet mellan kropp och språk, det beskriver inte någon dokumenterad föreställning av Perrottet.

Det blir också tydligt varför dansuttryck inte alltid måste berätta om en entydig handling. Du kan uppfatta spänning, tvekan eller distans utan att känna till en gestalts namn. I artikeln om att uttrycka känslor genom dans handlar det om kroppsliga uttryck utifrån dagens praktik. För det historiska sammanhanget är det viktigt att komma ihåg att rörelser själva kan bära betydelse och inte bara behöver illustrera en text.

Perrottets medverkan gör att du kan betrakta danstillien som mer än en följd av stilar och skolor. Här blir ett annat samband synligt: En konstnär verkar i en miljö som inte begränsar sig till dans. Därför hör hennes Dada-kvällar både till rörelsekonstens sammanhang och till Zürichs avantgardes historia.

Det innebär dock inte att det finns en enkel härstamningslinje fram till varje experimentell föreställning i dag. Liknande uttryck kan förekomma i olika sammanhang. En avbruten gest på en scen i dag bevisar varken ett direkt inflytande från Perrottet eller en tillhörighet till Dada. En jämförelse hjälper dig att förstå, men ersätter inte ett historiskt samband.

Den här skillnaden är användbar när du går på din nästa föreställning. Du kan först lägga märke till vad som faktiskt händer: Närmar sig någon, drar sig någon tillbaka, förblir en rörelse ofullbordad? Tolkningen kommer först därefter. På så sätt behöver du inte genast försöka tyda varje ovant uttryck. Perrottets medverkan ger dig en konkret historisk utgångspunkt för denna öppenhet, utan att du behöver göra den till ett fast stilnamn eller en allmängiltig förklaring av scenkonst.