Mambo muhimu yaliyoletwa na Ngoma ya Kimataifa ya Bonn

Huko Bonn, mfululizo wa maonyesho ya wageni „Vivutio vya Dansi ya Kimataifa“ umeandikwa kuanzia msimu wa maonyesho wa 2007/2008. Dhana yake ilikuwa kuwaalika kampuni za dansi kutoka kote ulimwenguni kuwasilisha ballet ya kitamaduni na dansi ya kisasa kwenye jukwaa la jumba la opera. Mkazo uliwekwa kwenye maonyesho ya kwanza nchini Ujerumani. Taarifa hizi zinaeleza mazingira ya wakati huo, si ofa ya sasa.

Hili linaonyesha wazi wazo kuu la upangaji wa kisanii: Kazi mbalimbali za kisanii ziliunganishwa kwa kuwa ziliwasilishwa katika ukumbi mmoja na chini ya jina moja la mfululizo. Kualikwa kwa kampuni za kimataifa kulifungua mitazamo tofauti kuhusu dansi ya jukwaani. Hata hivyo, mfumo huo wa pamoja haukuhitaji mbinu moja wala mtiririko mmoja wa usimulizi.

Fikiria mfano wa jumla wa jioni mbili za maonyesho ya jukwaani: Katika kazi moja, kikundi hupanga miili yao katika mistari yenye ulinganifu, huku katika nyingine mpangilio ukivunjika na kuwa mikutano ya watu binafsi. Mfululizo unaweza kuonyesha kazi zote mbili pamoja bila kuzitaja kuwa mtindo mmoja. Huu ni mfano wa kanuni hiyo, si maelezo ya maonyesho mahususi ya wageni huko Bonn. Tamthilia ya dansi huko Bonn kati ya maonyesho ya wageni na jukwaa huru la sanaa inakupa muktadha mpana zaidi.

Mtu anapowasilisha balleti ya kitamaduni na dansi ya kisasa katika mfululizo mmoja, hilo halimaanishi moja kwa moja kwamba mila inawekwa dhidi ya maendeleo. Maneno hayo yanaelezea mifumo tofauti ya marejeo, si viwango vya ubora. Balleti ina msamiati wa miondoko uliokuzwa vizuri, ilhali dansi ya kisasa inajumuisha mbinu mbalimbali zinazoweza kuchunguza mwili, nafasi, uzito au utambuzi.

Mipaka haiko wazi kati ya makampuni mbalimbali ya dansi. Wachezaji wa dansi waliofunzwa katika balleti ya kitamaduni wanaweza kucheza koreografia za kisasa. Kazi ya kisasa nayo inaweza kutumia mistari iliyonyooka au miundo sahihi ya vikundi. Kwa hiyo, kusema kwamba „balleti ni ya kifahari, na dansi ya kisasa iko karibu na sakafu“ ni kurahisisha mno.

Tofauti halisi huonekana zaidi katika jinsi miondoko inavyotumika: Mkono ulioinuliwa unaweza kukamilisha umbo lililo wazi, kutayarisha mabadiliko ya mwelekeo au kuuvuruga usawaziko wa mwili. Hivyo, mkao uleule unaoonekana unaweza kutimiza kazi tofauti. Kwa hiyo, katika mfululizo wa Bonn uliorekodiwa, kuunganisha maeneo haya mawili kulimaanisha upana wa kimtindo, si lazima kuwe na upinzani katika programu.

Vilevile, „kimataifa“ si kategoria ya kiufundi. Neno hilo linataja asili ya makampuni ya dansi yaliyoalikwa, lakini halisemi kama kazi ina simulizi, ni ya kidhahania, inafungamana sana na muziki au ina sifa ya kutumia vipindi vya ukimya.

Mfululizo uliopangwa kwa makini wa maonyesho ya wageni unaweza kueleweka kama fursa ya kutazama kwa kulinganisha. Huhitaji kupunguza kazi moja moja na kuzifanya ziwe na ujumbe mmoja wa pamoja. Mara nyingi kinachovutia zaidi ni maswali yale yale yanavyojibiwa kwa njia tofauti kwenye jukwaa moja: Kundi husogea vipi? Ni nini hutokea kati ya miili miwili? Ukimya una nafasi gani?

Fikiria wakati ambapo watu kadhaa wanasimama kwa wakati mmoja. Katika choreografia moja, kusimama huko kunaweza kukamilisha kipande cha muziki. Katika nyingine, kunaonyesha kusita; na katika ya tatu, kunavuta macho yako kwenye nafasi zilizo kati ya miili. Si mwendo pekee unaotofautisha kazi hizi, bali pia jukumu lake katika muktadha husika.

Hivyo ndivyo pia kichwa „Highlights“ kinavyoeleweka: kinaashiria uteuzi, lakini bado hakielezi kwa nini kazi fulani ilichaguliwa. Mambo makuu yaliyorekodiwa yanawezesha kuelewa upana wa maonyesho, lakini hayawezeshi kurekebisha upya maamuzi mahususi ya uteuzi au kupanga makampuni kwa viwango.

Ikiwa uchunguzi wa aina hii unakuchochea kujaribu kusogea mwenyewe, hiyo ni njia tofauti na kuhudhuria maonyesho. Katika kozi za dansi huko Bonn unaweza kujaribu kusogea mwenyewe, badala ya kutazama tu athari za choreografia kutoka nje.