Aling kurso sa sayaw-musikal ang babagay sa musical number mo sa pelikula?

Ang Musical Dance ay hindi tumutukoy sa iisang teknik ng paghakbang. Maaaring umasa ang isang numero sa pelikula sa malalambot at malalawak na galaw, samantalang ang iba naman ay sa mabilis na ritmo ng mga paa o eksaktong pormasyon ng grupo. Kaya para sa kursong gusto mo, mahalaga ang mismong pisikal na gawain sa eksena. Hindi sapat na ilarawan ito sa pamagat lang ng pelikula.

Sa isang kurso ng Musical Dance, dapat magsama ang tatlong aspekto: teknik ng paggalaw, musikal na pagpapahayag at pagkakaugnay ng mga galaw sa buong numero. Halimbawa, kabilang sa teknik ang paglilipat ng bigat sa paa na sumusuporta sa iyo sa tamang oras o ang pagkontrol sa pagtatapos ng isang ikot. Sa musikal na pagpapahayag naman, pinag-aaralan kung hihinto ang isang galaw sa isang diin, magpapatuloy nang ilang kumpas o magsisimula lamang pagkatapos ng isang paghinto.

Nabubuo ang pagkakaugnay sa pamamagitan ng mga transisyon, direksiyon ng tingin at mga landas sa espasyo. Maaaring magmukhang naghahanap, matagumpay o nag-aalangan ang isang hakbang kahit walang dagdag na eksena ng pag-arte. Kapag may maririnig na ritmo ng mga paa, mahalaga rin ang paglikha ng tunog: ipinapakita ng Cramp Roll sa tap dance kung gaano kahalaga ang eksaktong pagkakaiba ng mga pagtapak sa musika. Hindi napapalitan ng karaniwang pagsasanay sa koreograpiya ang espesyal na teknik na ito. Nakatuon ang angkop na kurso sa sayaw para sa film musical sa mga gawaing aktuwal na nilalaman ng numero mo.

Pinagsasama ng isang musical ang iba't ibang paraan ng pagpapahayag. Kaya maaaring higit na magtuon ang kursong may ganitong pangalan sa pagsasanay ng mga kanta, pagbuo ng mga papel o paghahanda ng isang maikling pagtatanghal. Makabuluhang mga layunin ito sa pagtuturo, pero hindi nito awtomatikong natutugunan ang hangarin mong matuto ng isang eksena ng sayaw sa pelikulang maingat na binuo.

Nasa uri ng paggabay sa pag-uulit ang pagkakaiba. Sa klase ng sayaw, itinitigil ang isang bahagi kapag, halimbawa, may kulang na paglipat ng bigat, napuputol ng mga braso ang daloy ng galaw o hindi sabay-sabay ang pagtantiya ng grupo sa kumpas. Pagkatapos, inuulit ang galaw nang inilalapat ang mismong pagwawastong iyon. Sa ensayo sa pagkanta, maaaring para naman sa tono, pagbigkas o sabayang paghinga ang mga pag-uulit na iyon. Iisa ang kantang pinag-aaralan ng dalawang grupo, pero magkaiba ang mga kasanayang nililinang nila.

Hindi rin tiyak na palatandaan ng klase sa pag-arte ang pagpapahayag. Kapag ibinaling mo ang tingin mo sa kapareha o pinahahaba ang isang kumpas habang sumasayaw, bahagi ito ng mismong paghubog sa sayaw. Pero kung mga diyalogo, talambuhay ng mga tauhan at binibigkas na eksena ang pangunahing pinag-aaralan, nagbabago ang tuon. Kaya hindi dapat ituring ng kursong tinatawag na Musical-Choreografie-Kurs ang galaw bilang simpleng saliw lang sa pagkanta. Para sa sayaw na gusto mong matutuhan, kailangan itong bigyan ng sarili nitong oras sa pagkatuto at ng mga tiyak na puna.

Sa pelikula, nalilikha rin ang bisa ng isang pagtatanghal ng sayaw sa pamamagitan ng anggulo ng kamera, pag-eedit, kasuotan, at pabagu-bagong mga lokasyon. Hindi basta naibibigay ng isang klase sa sayaw ang mga paraang ito. Halimbawa, malinaw na naipapakita ng isang close-up ang maliit na kumpas ng kamay, samantalang maaaring hindi mapansin ang gayon ding kumpas mula sa malayo sa isang malaking grupo. Sa pagtuturo, kailangang maunawaan ng mga mag-aaral ang ganitong mga pagkakaiba sa pamamagitan ng katawan.

Para sa pagtuturo ng sayaw sa musical, ibig sabihin nito na kailangang may malinaw na direksiyon ang isang bahagi ng sayaw, angkop ang mga pagitan, at gumagana sa magagamit na espasyo ang lawak ng mga galaw. Sa pagtatrabaho bilang ensemble, kailangan ding magsimula nang sabay-sabay habang pumupuwesto sa magkakaibang lugar. Sa duet, naaapektuhan ng pagitan kung magmumukhang paanyaya o pagtanggi ang isang kumpas. Mga tiyak na gawaing koreograpiko ang mga ito, hindi usapin ng magagarbong kasuotan.

Hindi kailangang magkaroon ng pagtatanghal sa harap ng manonood para mapatunayang de-kalidad ang paghahanda. Maaari pa ring masusing hasain ang isang pagkakasunod-sunod ng mga galaw kahit walang manonood. Sa kabilang banda, hindi ipinapakita ng isang pagtatanghal sa pagtatapos kung gaano karaming indibidwal na pagwawasto ang naganap. Kaya mahalaga sa maiikling programa ang pagkakaayos ng isang masinsinang kurso sa sayaw: kailangang may sapat na panahon para sa pagsasanay ng teknik, pagsasagawa nito, at muling pag-uulit. Ang mahalaga ay kung nauunawaan mo ang ugnayan ng mga mananayaw sa eksena, kahit wala ang kamera at tagpuan.