Tumalon sa pangunahing nilalaman
Sining sa entablado5 minuto

OUTNOW Bremen: Paano mo inuunawa ang sayaw sa festival

Ni Bernhard De LucaNa-update noong

Sa madaling sabi
  • Idinaos ang OUTNOW! sa Bremen bilang pinagsamang festival ng Schwankhalle at Theater Bremen.
  • Ginaganap ang festival tuwing dalawang taon, hindi ito tawag sa iisang produksyon.
  • Makikilala mo ang sayaw dahil mahalagang bahagi ng pagtatanghal ang masining na galaw, katawan at espasyo.
  • Maaaring magsama ang teatro, wika at pagtatanghal sa sayaw, nang walang malinaw na hangganan sa pagitan ng mga anyo.

Hindi gaanong sinasabi ng pangalan ng isang festival kung ano ang nangyayari sa entablado. Nagiging kawili-wili ang isang gabi roon kapag napansin mong kahit isang hakbang, paghinto, o tingin ay kayang magbago ng isang buong eksena.

DepinisyonKoreograpiya

Ang koreograpiya ay sinasadyang paghubog ng galaw, ugnayan ng mga katawan, at mga pagkakasunod-sunod sa espasyo at panahon. Maaari itong maglaman ng mga nakapirming hakbang, ngunit maaari ring kabilang dito ang paglalakad, pagtigil, o mga tuntunin para sa improbisadong paggalaw.

Ang pinagsamang festival ay hindi iisang pagtatanghal

Inorganisa ang OUTNOW! sa Bremen ng Schwankhalle kasama ang Theater Bremen, at itinakda ito bilang festival na ginaganap kada dalawang taon. Kaya ang tinutukoy ng pangalan ay isang pinagsasaluhang balangkas ng mga pagtatanghal, hindi isang piyesa o isang estilo ng sayaw. Ang ugnayan ng dalawang institusyon ang kongkretong panimulang punto para maunawaan ang festival.

Nagkakaisa sa iisang pangalan ang magkakahiwalay na obrang pansining sa isang festival. Gayunpaman, may sariling anyo ang bawat produksyon: bahagi ng kani-kanilang obra ang mga gumaganap, ang paraan ng paggamit ng wika at ang kahulugan ng galaw. Kaya hindi nangangahulugan ang pagtutulungan ng mga tagapag-organisa na magkakapareho ang estetika ng lahat ng pagtatanghal o sayaw lang ang ipinapakita ng mga ito. Hindi rin awtomatikong tumutukoy sa isang genre ang pangalan ng isang institusyon.

Para sa iyo bilang manonood, dalawang magkahiwalay na antas ang mga ito: ipinapaliwanag ng balangkas ng festival kung anong konteksto ipinakikita ang isang obra. Ang mismong produksyon ang nagtatakda kung ano ang mararanasan mo. Hindi mo mahihinuha sa pangalan ng festival ang katangian ng isang pagtatanghal. May sariling konteksto ang isa pang festival sa Bremen, ang Vier Tage Tanz, kaya hiwalay itong tinatalakay. Hindi ipinapalagay dito ang kasalukuyang programa o ang susunod na edisyon ng OUTNOW!.

Dahil malapit ka sa nangyayari, nagiging kapansin-pansin ang maliliit na paglilipat ng bigat na madaling mawala sa paningin kapag mas malayo.
Dahil malapit ka sa nangyayari, nagiging kapansin-pansin ang maliliit na paglilipat ng bigat na madaling mawala sa paningin kapag mas malayo.

Nabubuo ang sayaw sa pamamagitan ng paghubog, hindi sa dami ng hakbang

May isang taong tumatawid sa silid, humihinto at iniikot ang ulo. Kung pang-araw-araw na kilos ito, hindi ito gaanong kapansin-pansin sa simula. Kapag inulit ang parehong daan, pinabagal o pinutol ng isa pang tao, nabubuo ang isang kaayusan na nakikita. Nagsisimula kang paghambingin ang tagal, pagitan at direksiyon. Ang ganitong mga ugnayan ang maaaring bumuo sa isang koreograpiya.

Kaya hindi kailangang may matataas na talon, mabilis na pag-ikot at tuluy-tuloy na musika para matawag na piyesa ng sayaw. Hindi rin nangangahulugang hindi na ito sayaw kapag may binibigkas na teksto. Ang mahalaga ay kung anong papel ang ginagampanan ng paghubog ng katawan: sinasamahan lang ba nito ang isang isinasalaysay na pangyayari, o may mahalagang bahagi ba ng kahulugan na nagmumula mismo sa galaw?

Hindi matibay ang hangganan. Sa teatro, maaaring lubos na koreograpiado ang mga kilos; sa sayaw, maaaring magsalita at magkuwento ang mga tauhan. Sa Performance naman, maaaring itampok sa gitna ang isang kilos, gawain o pakikipagtagpo sa madla. Mga gabay sa pag-unawa ang mga katawagang ito, hindi magkakahiwalay na kahon. Ang mahalaga sa pag-unawa ay ang papel ng mga ito sa bawat pagtatanghal. Makikita sa ibang konteksto sa entablado ng isang Tablao sa Flamenco kung gaano kalaki ang epekto ng ayos ng espasyo sa isang pagtatanghal: binabago ng pagiging malapit ang mga detalyeng napapansin mo.

Unawain ang mga katangian, iwasang agad lagyan ng etiketa

Ganito nga

  • Sundan ang mga paulit-ulit na galaw at ang mga pagbabago sa mga ito
  • Ituring ang wika at katawan bilang mga posibleng kapareha
  • Pansinin ang kawalang-kilos kaugnay ng paggalaw
  • Ihiwalay ang pagdiriwang sa bawat produksiyon

Huwag ganito

  • Ituring na sayaw lamang ang mga pagtalon at pag-ikot
  • Ituring na dahilan para hindi ituring na sayaw ang mga binibigkas na pangungusap
  • Ituring na pagkaantala ang bawat paghinto
  • Maghinuha tungkol sa lahat ng pagtatanghal batay sa pangalan ng festival

Hindi tinatapos ng isang salitang binigkas ang sayaw; maaari nitong baguhin kung paano mo nakikita ang galaw bago at pagkatapos nito.

udansa-Editoryal

Binabago ng mga halong anyo ang paraan ng iyong panonood

Sa isang pagtatanghal na may halong mga anyo, maaaring magpalipat-lipat ang iyong pansin sa iba't ibang antas. Halimbawa, sinasabi ng isang pangungusap na magkalapit sila, habang patuloy namang nagkakahiwalay ang mga katawan. Hindi mo kailangang lutasin ang kontradiksyong ito: maaaring ito mismo ang ipinapakita ng eksena. Magkaibang impormasyon ang ibinibigay ng wika at galaw, hindi iisang paliwanag na inuulit nang dalawang beses.

Ganoon din ang isang bagay. Maaaring bahagi ng isang isinasalaysay na tahanan ang upuan, pero maaari rin itong maging sagabal na iniikutan ng lahat ng daan. Kapag inilipat ito, nagbabago ang ayos ng espasyo. Sa ganitong mga sandali, makikita mo kung saan pangunahing nagmumula ang dating ng isang pagtatanghal: sa kuwento, sa komposisyong pisikal, o sa pagpapalitan ng dalawa.

Kaya para maunawaan mo ang isang pagtatanghal, mas makatutulong ang isang tiyak na obserbasyon kaysa sa mabilis na paghatol na gaya ng, „Hindi iyon totoong sayaw.“ Halimbawa, maaari mong sabihin: „Nakatulong sa akin ang mga binigkas na pangungusap para maintindihan ang nangyayari, pero ang mga distansya sa pagitan ng mga tao ang lumikha ng tensiyon.“ Inilalarawan nito ang pagtatanghal nang hindi ito ikinakahon sa isang tatak. Magkaiba pa rin ang isang balangkas ng pista gaya ng OUTNOW! at ang anyo ng isang indibidwal na pagtatanghal: ang sabay na pagtatanghal ay hindi nangangahulugang magkatulad ang sining ng mga ito. Maaari mong hayaang manatili sa tabi-tabi ang iba't ibang pagbasa.

Dalawang paraan para maranasan ang iisang pagtatanghal

Katawan

Sinusundan mo ang galaw

Nagiging madaling maunawaan ang bigat, distansya at ritmo

Pinagmamasdan mo kung paano umiiwas, sumasalo o pumipigil ang mga katawan sa isa’t isa. Mula rito, maaaring mabuo ang mga ugnayan nang hindi pinapangalanan ng sinuman ang mga ito. Dahil sa ganitong paraan, mauunawaan din ang isang eksena kahit walang aksyon o musika.

Salaysay

Sinusundan mo ang sitwasyon

Nagbibigay ng gabay ang mga salita, bagay, at papel

Pinapansin mo kung sino ang nagsasalita, ano ang nakataya, at kung paano nagbabago ang sitwasyon. Maaaring pagtibayin o salungatin ng mga galaw ang salaysay na ito. Nakakatulong ang ganitong paraan kapag gumagamit ang sayaw ng mga tauhang madaling makilala o ng teksto.

Mga Madalas Itanong

  1. Hindi, hindi mo kailangang malaman ang mga partikular na estilo ng sayaw para mapansin ang mga ugnayan at pagbabago sa entablado. Mababasa rin kahit walang mga teknikal na termino ang paglapit ng isang katawan, ang paghinto ng isang galaw, o ang paulit-ulit na kilos. Hindi kailangang bigyan agad ng tiyak na kahulugan ang bawat napapansin mo.

Mas masaya ang manood ng pagtatanghal nang magkakasama

Sa udansa connect, makakahanap ka ng mga tao sa Bremen na maaari mong samahan sa isang gabi ng sayawan. Pagkatapos, maaari ninyong pag-usapan kung aling mga galaw at sitwasyon ang magkakaiba ninyong napansin.

Mas masaya ang manood ng pagtatanghal nang magkakasama